ФЕНОМЕН «ПЕРЕДВИЖНИЧЕСТВА» В РОСІЙСЬКІЙ ШКОЛІ РЕАЛІСТИЧНОГО МИСТЕЦТВА

Критик В.В. Стасов в 80-х рр. XIX ст. всерйоз стверджував, що «справжнє російське мистецтво послепетровской Росії справді почалося тільки близько 50-х років. Все колишнє можна вважати ... більш-менш пристойним вступом ». Ці слова написані людиною, яка зробила для російського реалістичного живопису більш, ніж будь-хто інший. Вона була його улюбленим дітищем і сенсом діяльності. Прозвучало в пору найвищого розквіту передвижнического мистецтва судження висловило захоплення і тенденційність художньої критики того часу.

Передвижників справедливо пов'язують з реалістичною школою живопису. Однак реалістична школа набагато ширше передвижничества. Вона виникла значно раніше.

Міфологія і передісторія реалізму в живопису.

Реалістичне мислення змушує художника шукати способи відбити об'єкт у всіх його проявах і властивості, як можна повніше. На цьому початковому прагненні виникає натуральна школа, яку часто плутають з реалізмом взагалі. Натуралістичне зображення прагне до максимально точною, до останньої деталі передачі видимого предмета або явища. Кінцева його мета - ілюзія предмета. Парадокс натуралізму полягає в тому, що скрупульозно точне зображення живого предмета стає мертвим, як тільки точність буде досягнута. Адже очей людини вибірково фіксує сутність даного предмета. На зорове сприйняття накладаються художній і життєвий досвід, асоціативне мислення і т. П. Тут і лежить грань між натуралізмом і реалізмом. Коли первісний мисливець малював себе великим і могутнім на стіні печери, а мамонта - маленьким і слабким, він був більш реалістом, ніж натуралістом, оскільки переміг мамонта. Натуральна школа живопису в чистому вигляді померла, коли з'явилася фотографія.

Реалізм використовує можливості видимого подібності предмета для вирішення більш широких завдань. Реалістичний митець не фотографує дійсність, а передає її зміст. Точне визначення реалізму і не може бути дано. Все залежить від того, з якою метою художник користується натуралістичними способами зображення. Зобразити предмет або сказати про нього - тут лежить грань між натуралізмом і реалізмом. Як зазначав художник Е. Делакруа, «реалізм не можна змішувати з видимим подобою дійсності», і тому реальність художнього образу «не залежить від ступеня наслідування», т. Е. Від натуралістичним зображення. «Мистецтво примітиву може бути реалістичніше академічного живопису». Фантастичні образи Мікеланджело реалістичні, навіть якщо далекі від правдоподібності.

Недостатня чіткість визначення реалізму в культурологічній та мистецтвознавчій літературі призвела до таких дивних на перший погляд термінам, як «містичний реалізм», «магічний реалізм», «соціалістичний реалізм». Можливості реалізму в російській культурі були освоєні в так званій «школі російського реалізму» XIX ст. Вершини ж реалістичного живопису були досягнуті передвижниками. Їх зусиллями слідом за літературою реалізм російського живопису придбав характеристики «ідейний», «критичний», «демократичний» і т. П.

Історично термін «реалізм» по відношенню до живопису став вживатися у французькій і російській критиці в середині XIX в. і спочатку ототожнювався з «натуральної школою» у Франції і Росії в 60- 80-і рр., але потім став тлумачитися дещо ширше.

На основі сильного впливу літератури і інтелігентської народницької ідеї в російському живописі сформувався свій тип критичного реалізму. Покоління художників-ілюстраторів 40-50-х рр. спробувало вступити в діалог з реальною дійсністю, виконуючи ілюстрації до літературних творів. Їх називали «художниками карандашістамі». Стиль ілюстрацій цілком відповідав образам «свинячих рил» в «Мертвих душах», «Ревізорі», «Історії одного міста» і т. П.

Першим серед художників «натуральної» школи став П.А. Федотов, сприйняв літературно-громадські ідеї. На академічній виставці 1848 р успіхом користувалася його картина «Слідство гулянки», яка спочатку носила більш літературне назву «Ранок чиновника, що отримав перший орден». Відверто «гоголівський» сюжет, сарказм зображення свідчили про те, що живопис поставила собі за мету «наздогнати» літературу критичного реалізму в ролі викривача дійсності. Наступні роботи Федотова ( «Сватання майора», «Анкор, ще анкор») підтвердили нерозривний зв'язок жанрового живопису з творами Гоголя, Островського, Некрасова.

Таку ж роль, що зіграв В. Г. Бєлінський в становленні літератури критичного реалізму, в області живопису виконав критик В.В. Стасов. Ще в 1852-1856 рр. він звеличував К.П. Брюллова, а в 60-і рр. вже скидав з п'єдесталу академізм і критикував художню мову класицизму, відстоюючи російську самобутність і «російський стиль». Він закликав митців «надихатися історією і рухом сучасного суспільства».

При всій новизні, свіжості суджень статті В. В. Стасова відрізнялися ідейної тенденційністю, часом явною грубістю по відношенню до опонентів, цілком в дусі інтелігентських суперечок. За темпераментні і односторонні оцінки А.П. Чехов жартівливо називав його «Мамай екстазі».

 
Переглянути оригінал
< Попер   ЗМІСТ   ОРИГІНАЛ   Наст >