МОЛОДЕ ПОКОЛІННЯ СИМВОЛІСТІВ.

Символізм став відправною точкою для формування нових культурних пошуків 10-20-х рр. Формально багато з «молодих» об'єднань заперечували свою приналежність до символізму. Чимало істориків культури пізніше відносили акмеїстів, футуристів, кубофугурістов і інші течії до противників символізму. Але занадто багато в світогляді, в розумінні завдань культури, оцінці ролі художника (і символісти і їх продовжувачі були прямо-таки фанатиками свободи творчості) ріднить їх. Відмінності фіксуються лише в підході до мови, форм вираження поетичної думки і почуття. З точки зору історії культури, можна говорити про єдиний перебігу символізму.

«Гумілевського», а потім емігрантська хвиля символізму міняли його мову, засоби вираження, прагнули подолати містику, символізації образів, елітарність, крайню витонченість мови, але залишалися вірні світоглядним засадам символізму. У 1910 р молодий поет Н.С. Гумільов вимовляє «надгробну промову» символізму. Зі своїми друзями (О.Е. Мандельштам, А.А. Ахматова, С.М. Городецький) він створив в 1911 р нове літературне об'єднання «Цех поетів». «Ділове» назва мало підкреслити професійне ставлення до поезії як до ремесла, цехову солідарність літераторів.

Молоді поети називали себе «акмеїстами» ( «акме» - «вища точка», «вершина перевалу») і вважали свій напрямок «подоланням символізму». Ще краще відповідало новому напрямку його друга назва - «адамістов» (від імені Адам).

Адже молоді поети хотіли подивитися на життя очима Адама - першу людину, немов заново відкриваючи явища буття: смерть, любов, дерево, дитина. Рідкісні по ліричності і висоті почуттів вірші А.А. Ахматової з її першої збірки «Вечір» (1909) часто починалися цілком життєвої замальовкою, наприклад:

На рукомийнику моєму позеленіла мідь,

Але так грає промінь на ньому, що весело дивитися.

Простота художніх засобів молодого покоління символістів не мала нічого спільного з простотою народної культури або з примітивізмом. Це була простота вищого сенсу, коли однодумцям досить натяку, що зрозуміти все інше. Речі і дії наповнені чуттєвої символікою:

Так безпорадно груди холонула,

Але кроки мої були легкі.

Я на праву руку наділу Рукавичку з лівої руки.

Читач, знайомий з теорією 3. Фрейда, розшифрує глибинний сенс несвідомого помилкового жесту, який передає сильне внутрішнє переживання. Речовий світ проступав в віршах акмеїстів, сповнений вищого сенсу. Кожна деталь набувала значимість символу. Як мальовничі рядки молодого О.Е. Мандельштама, який немов малює аквареллю:

Трохи червоного вина,

Трохи сонячного травня, -

І тоненький бісквіт ламаючи,

Найтонших пальців білизна.

«Долаючи символізм», молоде покоління розвивало його. По суті, тривали естетичні пошуки, розпочаті першими символістами, адже символізм був естетично завершеним плином. Поширюючись вшир, символізм як світорозуміння і як естетична система досліджував кордону художнього, аж до примітиву. Від нових пошукових об'єднань 10-х рр. начитаються творчі долі багатьох видатних поетів першої половини XX ст. Це А.А. Ахматова, М.А. Кузмін, Н.С. Гумільов, О.Е. Мандельштам, В.В. Хлєбніков, В. В. Маяковський, С.А. Єсенін, М.А. Волошин, М.І. Цвєтаєва і ін. Їх молодість пройшла в атмосфері поетико-філософського «бенкету духу».

Творчість цих поетів поступово ускладнювалося, особливо у Ахматової і Мандельштама. Серед останніх творів

А.А. Ахматової досі загадкою для дослідників є, по суті, постмодерністська «Поема без героя». Вона немов скляна матрьошка, коли крізь один текст бачиться інший, третій. Російський символізм був передбаченням сучасної літератури.

 
Переглянути оригінал
< Попер   ЗМІСТ   ОРИГІНАЛ   Наст >