РОЛЬ МЕЦЕНАТІВ У КУЛЬТУРНОМУ РУСІ СРІБНОГО СТОЛІТТЯ.

Значну роль в розгортанні цього культурного руху зіграло рух меценатства серед підприємців Росії. Передача знаменитої Третьяковській галереї в дар Москві в 1892 р була не поодиноким фактом, а проявом масового громадського руху підтримки культури. Газети не раз згадували про «московських Медічі», адресуючи це назва до чималого числа багатих родин.

Традиції П.М. Третьякова гідно продовжили представники купецького і підприємницького капіталу. Збиральництво і колекціонерство вважалося вельми гідним і престижним заняттям, їм захоплювалися навіть члени імператорської фамілії, губернатори і градоначальники. Ці захоплення набули рис просвітницького руху. Власники зборів живопису, скульптури, графіки прагнули до того, щоб предмети їх гордості були відомі як можна більшій кількості людей, випускали спеціальні каталоги, влаштовували відкриті вернісажі. Багато колекцій були варті уваги.

Всім любителям російської старовини була відома багатюща колекція предметів давньоруського побуту купця і мецената П.І. Щукіна. Вона розміщувалася в його будинку-теремку в стилі XVII в. на Малій Грузинській вулиці в Москві і була доступна для огляду. Тут знаходилися старовинні рукописи і книги, іранські тканини, російське шиття, фарфор, кришталь. Тільки опис речей займало 43 томи. За прикладом П.М. Третьякова П.І. Щукін подарував свою колекцію (24 тис. Назв) місту, за що був нагороджений генеральським чином і іменувався «вашим превосходительство», ніж надзвичайно пишався. За радянської влади колекція була розформована.

Його брат С.І. Щукін мав краще в Росії зібрання французьких імпресіоністів (понад 250 картин), матеріально підтримував Матісса, молодого Пікассо. Як простодушно зізнавався власник унікальної колекції, він нічого не розумів в авангарді, але, придбавши з нагоди полотно Пікассо і щодня проходячи повз полотен Матісса і Пікассо в свою їдальню, він «звик» і став знаходити в них своєрідну принадність. Зрештою у С.І. Щукіна виявилася 51 картина Пікассо - більш, ніж у кого б то не було в світі. Правда, приїхав в Москву до свого благодійнику Матісс був більш вражений красою ікон. Завдяки С.І. Щукін російські художники могли побачити чудові полотна імпресіоністів в Москві. З 1909 по неділях колекція була відкрита для всіх відвідувачів.

Колекції К.Т. Солдатенкова, П.І. Харитоненко, С.А. Полякова, Н.П. і П.П. Рябушинських, Г.Л. Губіна знайомили російського глядача з російською старовиною і європейським мистецтвом, виконуючи просвітницьку роль. Мета російського меценатства кінця XIX в. висловив С.І. Щукін: «Збирав для своєї країни».

Однак в період Срібного століття меценати вже не обмежувалися одним збиранням. Вони беруть на себе функції розпорядників, організаторів, фактично менеджерів культури. Два найзнаменитіших художніх центру - Талашкіно під Смоленськом і Абрамцево під Москвою - стали справжніми лабораторіями новаторства, відомими у всьому світі.

Цілеспрямована діяльність власника Абрамцева С.І. Мамонтова склала другий період в долі цієї садиби Аксакових, вже вписали славну сторінку в історію вітчизняної культури XIX ст. Талановитий самородок, по-російськи безладний і темпераментний, С.І. Мамонтов був розважливий і зорок в улаштуванні майстерень, виставок, будівництві. В.М. Васнецов, М.А. Врубель і Е.Д. Полєнов створили свого роду «Абрамцевский стиль» прочитання давньоруських художніх традицій.

За широту благодійної діяльності С.І. Мамонтова (за аналогією з Лоренцо Медічі) друзі звали «Сава Чудовий». Унікальним його підприємством було створення першої приватної опери в Росії, де був поставлений спектакль «Снігуронька» незвичайної краси, з декораціями В.М. Васнецова. У театрі С.І. Мамонтова починав молодий Ф.І. Шаляпін.

Під Смоленськом у своєму маєтку Талашкино княгиня М.К. Теніше- ва, одна з найбільш непересічних жінок свого часу, рухома гарячою любов'ю до мистецтва, влаштувала такі ж майстерні з освоєння національної школи прикладного мистецтва. Тут панував художник С.В. Малютін, часто працював М.А. Врубель.

Театральне мистецтво початку століття багатьом зобов'язана меценату А.А. Бахрушин, відомому в Москві благодійнику і знавцеві культури. У його особистій бібліотеці налічувалося близько 30 тис. Томів з історії світової культури. На його гроші були побудовані лікарня, сирітський притулок, кілька будинків з квартирами для бідних, ремісничі училища, водопровід.

Але самовідданої його любов'ю був театр. Тут його ентузіазм робив неможливе. За сто днів було побудовано театральну будівлю в неорусском стилі для театру Корша (зараз МХАТ на вулиці Москвіна). А.А. Бахрушин створив єдиний в Росії музей театрального мистецтва. Тут були афіші, програмки, зразки декорацій, костюмів; в музей були цілком перенесені кабінети В.Ф. Коміссаржев- ської і Г.Н. Федотової. Виставку в пам'ять Вітчизняної війни 1812 р в музеї, переданому в дар місту, відкривав президент Академії наук великий князь Костянтин Костянтинович.

С.П. Дягілєва можна вважати меценатом нової формації - справжнім менеджером мистецтва. Його «Російські сезони» були і прибутковим бізнесом, і справжньою школою для художників, декораторів, композиторів і танцюристів. Естет, сноб і денді, він нічим не нагадував купців-благодійників. Його бездоганний смак, всебічна освіченість, ненаситний інтерес до всіх новинок мистецтва (до всеядного еклектизму) дозволили йому стати натхненним антрепренером російського мистецтва в Європі. Вже на схилі віку він планував свій останній підприємство - створення в Європі музею-сховища-бібліо- теки історії російської культури. В його особі російське меценатство, разом з культурою Срібного століття, подолало національні рамки і вийшло в Європу. Такий рівень меценатської діяльності залишив далеко позаду елементарну благодійність і став частиною культурного творчості.

 
Переглянути оригінал
< Попер   ЗМІСТ   ОРИГІНАЛ   Наст >