Навігація
Головна
 
Головна arrow Культурологія arrow ІСТОРІЯ КУЛЬТУРИ КРАЇН ЗАХІДНОЇ ЄВРОПИ В ЕПОХУ ВІДРОДЖЕННЯ
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

АНГЛІЙСЬКА ЛІТЕРАТУРА

У елизаветинскую епоху англійський двір, по визнанню іноземців, став одним з найбільш пишних в Європі; його блиск проявлявся, однак, не в застиглій в камені розкоші королівських резиденцій (Єлизавета задовольнялася тим, що було побудовано при її батька і не витрачала коштів на нові палаци), а в надзвичайно інтенсивної культурного та інтелектуального життя, що кипіла в них.

В цей час в Англії утвердилися високі стандарти освіти придворної аристократії. Тон задавала королева, вихованка видатного педагога Р. Ешем, яка мала глибокими знаннями в області філософії і історії, талановита поетеса і музикантка, яка володіла латиною, грецькою, французькою, італійською, іспанською, а також німецькою, голландською та шотландським мовами. В її особі країна здобула справжнього інтелектуального лідера; Єлизавета

оточувала себе високоосвіченими і обдарованими людьми. Її міністри і фаворити були воістину універсальними ренесансними особистостями - поетами, філософами, героями на поле бою і піратами. Патронат мистецтвам і літературі був однією з сфер їх постійного суперництва. Меценатством славилися графи Лейстер, Оксфорд, Ессекс, К. Хеттон, У. Релі, подружжя графів Пемброк, графиня Бедфорд. Патрони замовляли поетам оди, елегії, панегірики, віршовані гороскопи, що служили при дворі улюбленими новорічними дарами, а також сценарії масок і тексти промов для прийомів і турнірів.

Особлива краса єлизаветинського століття полягала в смаку до мови, який відчули сучасники. Вихована на цицероновской латині і демосфеновском грецькому, освічена еліта засвоїла трепетне ставлення до стилю мовлення, як усній, так і письмовій, риторичного, повного пишних метафор, алегорій, афористичних висловлювань. Мода на високу елоквенції, принесена з Італії, вплинула на норми рідної мови, лексичне багатство і пластичність якого сучасники усвідомили в цю пору. Елизаветинцев прагнули говорити на такому ж вишуканому, як золота латинь, англійською, що, правда, робило його дещо штучним. Для особливого придворного мови - вигадливого, надмірно перевантаженого порівняннями і постійними засланнями на приклади з античної історії, виникло особливе визначення - «евфуістичний мова» (по імені героя роману популярного письменника і драматурга Джона Лілі «Евфуус або анатомія дотепності»). Рафінована культура мови знаходила вираз і в мистецтві гострого слова, каламбуру, епіграми, словесної дуелі. Дотепність було божеством, якому поклонялися елизаветинцев. До числа улюблених літературних забав того часу ставилися гри з символічним значенням слів і імен, складання криптограми, шарад, анаграм, акро телестіхов.

Вільне володіння французькою та італійською, природне для еліти, виключало гостру потребу в перекладах; в Англії швидко отримували і знайомилися в оригіналі з останніми новинками французької та італійської літератури, але найбільш популярні твори все ж незабаром переводили для ширшої читацької аудиторії. Складаючи найосвіченішу прошарок читачів, двір визначав характер, теми і форми літературної творчості, зігравши тим самим важливу роль в становленні англійської мови і літератури. Серед її провідних жанрів в другій половині XVI ст. безумовно панували два: поезія і драма (але оскільки і театр говорив віршами, то поетичне слово домінувало над прозою).

Після багатообіцяючого початку, покладеного ліричної музою Уайатта і Сарри, англійська поезія бурхливо розквітла з приходом в літературу одного з найяскравіших елизаветинцев - Філіпа Сідні (1554- тисячі п'ятсот вісімдесят шість). Аристократ за народженням, випускник Оксфорда, Сідні мав любов до наук, мовам і літературі і став покровителем поетів, перш ніж прославився в цій якості сам.

Готуючись до дипломатичного поприщу, він три роки провів на континенті у Франції, де зблизився з літераторами-протестантами Маро, Дюплесси-Морн, Безой. Переживши в Парижі Варфоломіївську ніч, Сідні горів бажанням битися за справу протестантизму, але оскільки королева не розділяла його точку зору, він пішов на час в свої маєтки, де несподівано розкрився його поетичний талант. Цьому сприяли літературні дозвілля в гуртку його сестри Мері, майбутньої графині Пемброк, покровительки мистецтв. У сільській тиші Сідні створив цикл ліричних сонетів і повернувся до двору в блиску нової літературної слави, після того як Єлизавета милостиво прийняла присвячену їй пастораль «Травнева королева». У столиці навколо нього згуртувався гурток поетів, названий Ареопагом, що включав Г. Харві, Е. Спенсера, Ф. Гревьє і Е. Дайара. Відтепер Сідні став в очах сучасників англійським втіленням досконалого придворного, поєднуючи аристократизм, освіченість, доблесть і поетичний дар. Відправившись воювати за справу протестантизму в Нідерланди, він був смертельно поранений і, вмираючи, зробив благородний жест - поступився принесену йому флягу з водою стікає кров'ю простому солдату. Тіло його перевезли до Англії і з королівськими почестями поховали в соборі Св. Павла. Трагічна загибель протестантського героя зробила його англійської національної легендою, і протягом багатьох років сер Філіп залишався найпопулярнішим поетом в Англії; він же став першим з елизаветинцев, чиї вірші перевели на інші європейські мови.

Сідні був новатором в поезії і в теорії літератури. При тому що усталена форма сонета була улюбленою і надзвичайно поширеною в Європі в XVI ст., Він не став наслідувати італійським або іспанським зразкам, як багато епігони, «які заважали мертвого Петрарки стогін співучий» з «тріском пишномовності промов». (Хоча Сідні щиро вважав Петрарку і переклав англійською багато з італійської та іспанської ліричної поезії). Він створив цикл з 108 сонетів «Астрофил і Стелла», оригінальність якого полягала в об'єднанні цих поетичних мініатюр загальним задумом в епопею, справжню «трагікомедію любові» з її надіями і спокусами, ревнощами і розчаруваннями, боротьбою чесноти і пристрасті. Фінал циклу сумний: ліричний герой залишився ненагородженим за свою любов і відданість, і в той же час оптимістичний, бо муки і випробування вказали йому шлях до моральної досконалості, любов відкрила справжню красу і відтепер служитиме підтримкою в жалі і давати сили для нових подвигів, в тому числі на цивільному терені.

Поет експериментував з включенням діалогу в сонети, що робило його героїв надзвичайно яскравими живими персонажами. У той же час його вірші сповнені несподіваних для читача парадоксальних висновків і гумору; з легкої руки Сідні тонка іронія стала характерною рисою англійської лірики.

Віддаючи належне і іншим формам поезії - елегія, балад, одам, героїчного і сатиричного вірша, після Сідні елизаветинцев воліли сонет всім іншим. Е. Спенсер, М. Дрейтон, У. Релі, У. Шекспір, Б. Джонсон, Дж. Лілі, Д. Девіс залишили сотні мініатюрних шедеврів, укладених в незмінних 14 рядках.

Ф. Сідні виступив як серйозний теоретик літератури і мистецтва в трактаті «Захист поезії» - естетичному маніфесті його гуртка, написаному у відповідь на пуританські памфлети, які засуджують «легковажну поезію». Він пройнятий гуманістичними роздумами про високе призначення літератури, яка виховує моральну особистість і допомагає досягти духовної досконалості, яке неможливо без свідомих зусиль самих людей. На думку автора, мета всіх наук, так само як і творчості, полягає в «пізнанні сутності людини, етичної та політичної, з подальшим впливом на нього». З гумором і полемічним запалом, спираючись на «Поетику» Аристотеля, а також приклади з античної історії, філософії та літератури, Сідні доводив, що для пропаганди високих моральних ідеалів поет більш придатний, ніж філософ мораліст або історик з їх нудною проповіддю і повчальністю; він же завдяки безмежній фантазії може вільно живописати перед аудиторією образ ідеальної людини. Поет в його очах виростав в співавтора і навіть суперника Природи: всі інші помічають її закономірності, і «лише поет ... створює по суті іншу природу,., То, що краще породженого Природою або ніколи не існувало ...»

Думки Сідні про призначення поезії були сприйняті кращими літераторами тієї пори - Е. Спенсером, У. Шекспіром, Б. Джонсоном. Він заклав традицію, що визначила обличчя єлизаветинської літератури, яка твориться поетами-інтелектуалами, одержимими високими етичними ідеалами, але чужими обивательському моралізаторства.

Ф. Сідні і його протеже Е. Спенсер стали зачинателями англійської пасторалі. У 1590 був опублікований незавершений роман Сідні «Аркадія», в якому вільно чергувалися проза і вірші, що оповідає про захоплюючі пригоди двох закоханих принців в благословенному краю, ідилічний опис якого воскрешало образ античної Аркадії, але в той же час в ньому вгадувався пейзаж рідної поетові Англії. Тема пасторалі стала основною в творчості Едмунда Спенсера, поета настільки ж блискучого, як і нещасного. Син сукнороба, випускник Кембриджа, він був бідний і неудачлів: залишився без засобів, його будинок в Ірландії згорів, і Спенсер помер в розпачі і нужді.

Спенсер прославився як автор сонетів (цикл «Amoretti») і гімнів, виконаних глибокого філософського змісту, в яких позначився вплив неоплатонізму, але найбільшу популярність йому принесли пастораль «Пастушачий календар» і «Королева фей», написана в химерному змішуванні стилів і жанрів.

Тема любовної ідилії серед первозданної природи далеко не вичерпувала змісту «Пастушачого календаря». Філософ-гуманіст, протестант і патріот, Спенсер устами своїх «пастушків» -Тому проголошував пріоритет цивільних ідеалів. Як і Ф. Сідні, якому присвячена поема, Спенсер цілком підпорядковував завдання мистецтва етики. Найбільш яскраво це проявилося в головній праці його життя - «Королеві фей».

Задум поеми надзвичайно складний: Спенсер обрав для неї форму лицарського роману, його герої - легендарний король Артур і його лицарі, що переживають серію запаморочливих пригод, в яких ними рухають високі моральні та релігійні почуття. Всі герої втілюють певні чесноти - справедливість, цнотливість, вірність, благочестя, і кожна з 12 задуманих частин поеми присвячувалася аналізу однієї з них. Сукупність усіх 12 чеснот, згідно з вченням Аристотеля, якому слідував Спенсер, і робила лицаря досконалою людиною. Автор встиг написати тільки 6 книг, втіливши свій задум наполовину, але в них він дав яскраву картину ренесансної Англії з її героїкою, авантюризмом, розкутістю і універсалізмом людських характерів, - дивовижного острова, «повернутого раю», «нового Елізіум», де правила Королева фей Глоріана - Єлизавета.

В очах сучасників «Королева фей» була найкращим віддзеркаленням аристократичних ідеалів їх століття. Її кілька архаїчна форма врівноважувалася актуальною для англійців апеляцією до славних сторінок історії - легендам про Брута і троянця - засновників Британії, кельтським циклу про Мерліна, Артура і лицарів Круглого столу. Автора уподібнювала Чосеру і по праву вважали літературним суперником Ариосто і Тассо, популярних в Англії. Після смерті Спенсера кращі поети принесли в Вестмінстерське абатство свої траурні елегії і кинули в його могилу пір'я, якими вони були написані, -сімволіческій жест визнання його національної слави.

На ниві пасторалі воювала багато елизаветинцев, благо порівняння Альбіону з Аркадією лежало на поверхні. Англійську літературу наповнили німфи, дріади, сатири, аполлони і Діани. Своєрідне переломлення тема знайшла у глузливого У. Релі, який в своєму «Відповіді німфи закоханому пастушку» навмисно зруйнував цей ілюзорний світ, показавши, як в'януть квіти, блякнуть краса і молодість, сніг засипає поля і пастушки розбігаються, рятуючись від холоду. Проте і він віддав належне популярному жанру.

Уолтер Релі - одна з найбільш яскравих індивідуальностей того часу - філософ і поет, мандрівник, бретер, витончений придворний і загартований в боях «морський вовк». Його різноманітну творчу спадщину включало звіти про подорожі до Нового Світу, політичні памфлети і незакінчену «Всесвітню Історію», але в історію англійської літератури він увійшов завдяки поезії - ліричним сонетів, пастораль, а також песимістичним і жовчним сатирам на придворне суспільство, розкриває настільки різні боки його обдарування.

Літературні спадкоємці Сідні і Спенсера - К. Марло, У. Шекспір, У. Релі, що не були схильні безумовно підпорядковувати мистецтво етичним вимогам, підкреслюючи і його естетичну самоцінність. Вони привнесли в ліричну поезію небувалу досі розкутість, чуттєвість, свободу в зображенні емоцій і пристрастей, часом грайливість і двозначність. Але прославляння радостей життя і любові в сонетах Марло і Шекспіра, а також в їх світлих і іронічних поемах «Геро» і «Венера і Адоніс», написаних в суперництві один з одним, було не стільки полемікою з великими попередниками, скільки з філістерством пуританських проповідників, які звинувачували поезію і мистецтва в збентеженні християнських душ.

Пошуки в області нових віршованих форм - «чоловіча рима», введена Сідні, білий вірш Марло, «спенсерова» строфа, словотворчість і експериментальні порівняння Шекспіра надзвичайно збагатили літературний англійська мова. Паралельно з цим йшло осмислення поетичних достоїнств англійської, який відтепер остаточно перестали розглядати як менш придатний для творчості, ніж латинську, грецьку чи італійську. Слідом за Сідні, який стверджував цю істину в «Захисту поезії», Дж. Паттенхем в трактаті «Мистецтво англійської поезії» з законною гордістю констатував, що його рідна мова настільки ж поетичний, як класичні; поет С. Деніел стверджував, що «англійці такі ж діти природи, як італійці», і можуть не озиратися на інших, що довели власними творами.

Проза єлизаветинської пори не менш різноманітна, але призначалася в основному демократичного читача. Новели Лоджа, Делоне, Деккера задовольняли смакам городян, «середнього класу» з його тягою до реалізму, здоровому глузду, побутовим сюжетам. Найбільш примітні серед них так звані поеми в прозі Томаса Делоне, що прославляють чесна праця, ощадливість і доброзвичайність простих ремісників і Йомен, які досягли успіху і багатства; його історія про Джека з Ньюбері, знаменитому сукнороба, користувалася надзвичайною популярністю. Ця література відображала зростання самосвідомості англійських буржуа і їх високу самооцінку. Сатиричні ж новели Т. Неша і Р. Гріна, навпаки, кидали виклик їх доброчесності і ханжеству пуританських проповідників, написавши відверті картини міських звичаїв і усна їх соковитим гумором. «Злощасний блукач» Неша, що оповідає про пригоди молодого гульвіси пажа, поклав початок англійської плутовскому роману.

 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук