Навігація
Головна
 
Головна arrow Культурологія arrow АРХІТЕКТУРА: КОМПОЗИЦІЯ І ФОРМА
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

КОМПОЗИЦІЯ І ФОРМА В АРХІТЕКТУРИ. ЗАГАЛЬНІ ПОНЯТТЯ

Слово «композиція» (від лат. Compositio - складання, з'єднання) - ключове в будь-якому вигляді творчості. Кожен продукт (результат) творчої діяльності в кінцевому рахунку є не що інше, як певний (а не випадкове) поєднання елементів - звуків, ліній, кольорових плям, об'ємних форм, просторів та ін [1] . Стосовно до архітектури і архітектурного дизайну [2] можна стверджувати, що композиція - це естетично обумовлене взаєморозташування матеріальних елементів і просторів.

Визначення виглядає простим, але містить прихований і дуже важке запитання в словосполученні «естетично обумовлене». Дійсно, за якими законами, правилами, принципами повинні поєднуватися елементи композиції, щоб народилося повноцінне, тобто образне і гармонійне твір будівельного мистецтва? Які взаємини можуть бути (або повинні бути) між масою і простором, елементами самої маси, елементами простору, площиною і обсягом, внутрішнім простором і його архітектурної оболонкою, конструкцією і формою, формою і функцією? Яким чином можна оптимізувати ці взаємини і як враховувати закони сприйняття? І чи потрібно їх враховувати?

Відповіді на ці кардинальні для професії питання неможливі без залучення такого підсумкового для процесу проектування поняття, як архітектурна форма. Це поняття - не синонім композиції. Композиція уособлює собою принципові закономірності організації конкретної архітектурної «матерії», яку в першому наближенні можна позначити як масу, тобто узагальнені геометричні параметри, контур (а не фізичну масу) майбутньої форми. Повноцінної архітектурної «матерією» форма стає після того, як маса буде конкретизована факторами впливу - функцією, конструкцією, контекстом, образно-естетичними міркуваннями, технологією та ін. Таким чином, маса - це перша сходинка матеріалізації принципових композиційних закономірностей і зв'язків. Маса як проміжна категорія зникає після остаточного становлення архітектурної форми. Тому можна стверджувати, що архітектурна форма - це матеріалізована і конкретизована композиція. Вихідна тріада «композиція - маса - форма» відображає послідовність проектування від загального до конкретного.

Дійсно, будь-яка архітектурна композиція існує лише остільки, оскільки вона матеріалізована в конкретних формах. Це відноситься і до просторових композицій, які просто не існують без фіксуючих їх матеріальних форм. Простору безкрайньому степу або безмежної водної гладі не є композиційно організованими. Підкреслимо, що поняття архітектурної форми можуть бути застосовані лише до матеріально-просторовим формам, створеним людиною за законами композиції, тобто за законами краси. Жоден природний ландшафт не може бути названий композицією.

Таким чином, в архітектурно-дизайнерській сфері категорії форми і композиції нероздільні [3] . Але в цій діалектичної парі композиція грає роль «організатора» форми, тобто вона служить не метою, а засобом проектної діяльності, метою якої, в свою чергу, є цілком матеріальний продукт - архітектурно-містобудівна об'єкт, тобто реальна форма. Звідси випливає, що закони композиції і закони організації форми принципово ідентичні. Тому можна стверджувати, що архітектори і дизайнери - це композитори форм.

З огляду на широку поширеність слів «композиція» та «форма», слід уточнити їх зміст стосовно архітектурно-дизайнерській сфері і до цілей цього видання, а саме:

  • • терміни «композиція» та «архітектурна композиція» застосовні лише до випадків організації простору і маси з метою отримання естетичного або символістського результату. До об'єктів закономірно не організували, а також до природних ландшафтів та об'єктів [4] терміни неприйнятні;
  • • термін «архітектурна форма» має на увазі наявність образно-естетичного фактора, що коректує вихідну функціональну або конструктивну «масу» (характерні приклади - прибуткові будинки XIX ст. З їх палацовими фасадами, за якими ховається утилітарна функція);
  • • термін «форма» (без прикметника «архітектурна») застосовується в тих випадках, коли конструкція об'єкта є одночасно і його формою (характерний приклад - Ейфелева вежа).

Композиція і форма - це фундаментальні категорії архітектури, що розвиваються протягом всієї історії, з моменту, коли стародавній людині знадобилася певна форма не для утилітарних, а для символистских цілей, для зв'язку з уявними «вищими силами» (мегалітичні споруди). Таким чином, інтуїтивно знайдена «нервоформа» з'явилася праматір'ю майбутньої усвідомленої композиції.

Історичний момент, коли людині потрібна була конкретна внеутілітарная форма, що має образно-символістське значення, можна вважати часом зародження зодчества [5] . На території Європи це сталося в епоху неоліту (рис. 1.1, 1.2).

Менгир в Англії

Мал. 1.1. Менгир в Англії

Менгіри ( «довгі камені») - це грубо оброблені і поставлені вертикально камені-стовпи. Найдавніші менгіри відносяться до III тис. До н.е. Вважається, що менгіри, як і інші мегалітичні споруди, створювалися «жрецької сектою», яка поширювала культ сонця морським шляхом. Деякі менгіри досягали висоти 20 м при вазі до 300 т. Технології їх виготовлення, транспортування і установки до сих пір невідомі, як невідомо і їх точне призначення. Менгіри могли бути поодинокими або встановленими в ряд з іншими по дугового або прямої лінії, утворюючи в ряді випадків своєрідні коридори, іноді багатокілометрові. Замкнені ряди (прямокутні або овальні) утворюють споруди, звані кромлехами.

Дольмен в Англії

Мал. 1.2. Дольмен в Англії

Дольмени ( «кам'яні столи») - більш складні, ніж менгіри, первісні споруди. У найпростішому варіанті це камінь, поставлений на один або кілька інших каменів. Більш досконалий варіант був своєрідний кам'яний ящик з п'яти-шести каменів. З'єднуючись, дольмени могли утворювати цілі комплекси. Основна функція дольменів - похоронна.

Штучне середовище проживання - самий монументальний продукт безперервної людської діяльності протягом тисячоліть. З давніх часів практика зодчества накопичила незліченну кількість форм і прийомів - конструктивних і декоративних. З 1920-х рр., Коли почалися кардинальні зміни основ архітектурної творчості, це кількість стало різко зростати і процес здавався нескінченним. В умовах цієї «гонки» вільного формотворчості виникає резонне сумнів в існуванні вічних законів і композиційних закономірностей у архітектурі. Сумнів зникне, якщо згадати, що твори будівельного мистецтва з'являються і існують з волі людини, а природа людини незмінна протягом багатьох тисячоліть. Тому незмінні і фундаментальні основи архітектури, серед яких виділяється відповідність форми об'єкта (тобто його композиції і способу) типу функції і конструкції [6] . Це відповідність може проявлятися природним, внеконцептуальним шляхом, наприклад, у великій типологічної групи традиційного народного житла, де будинки будувалися без проектів, відповідно до звичним способом життя, максимально раціонально і економічно. З середини XIX в. стали виникати професійні концепції органічною залежності архітектурної форми від специфіки конкретної функції і конструкції. Для сучасних архітекторів-професіоналів ця залежність є базовою формотворчої аксіомою, що передбачає глибоке освоєння ними фундаментальних законів композиції.

Однозначних і остаточних відповідей на основні питання архітектурної композиції і форми не існує, як не існує їх ні для якого іншого мистецтва. Але відомі загальні, фундаментальні закони традиційної композиції, без знання і врахування яких неможливо вийти на вищий, інтуїтивний рівень архітектурної творчості. Це знання важливо перш за все тому, що допомагає автору окреслити коло композиційних обмежень, без яких продуктом творчого пошуку буде випадковий, хаотичний набір елементів, що не несе в собі загальнозначуще сенсу. І не потрібно думати, що ці обмеження пригнічують свободу творчості. Навпаки, вони стимулюють творчий пошук, змушуючи шукати вихід з лабіринту умов, на які така багата архітектура - саме невільний з усіх мистецтв [7] . Вони сприяють народженню нестандартних або оновлених традиційних рішень і в той же час допомагають залишатися в рамках композиційної цілісності. Про найбагатших можливості формоутворення в рамках композиційних, конструктивних, функціональних і інших обмежень свідчить вся історія світового зодчества.

Ця ж історія говорить, що почуття композиційної впорядкованості зародилося у людини в глибоку давнину і стало одним з фундаментальних його відмінностей від решти тваринного світу. Абстрактне мислення, поступово формувалося у людей з часів неоліту, породжувало потребу в геометрично закономірною формі (в тому числі формі простору), що змушувало їх ціною неймовірних зусиль створювати з природних матеріалів композиційно впорядковані форми, наповнені для них вищою, внеутілітаріим змістом. Так народжувалося образне мислення. Тому розвиток композиційних форм тісно пов'язане з категоріями духовного порядку, в тому числі і з естетичними (а в сучасному світі - в основному тільки з естетичними категоріями, що стали полегшеним еквівалентом духовності). Спроби дослідити закономірності архітектурної композиції і форми робилися ще в епоху Відродження. Але рішучий крок у цій сфері науки був зроблений лише в 1920-х рр. радянськими архітекторами-авангардистами [8] . Завдяки переходу до геометрично чистим бездекорним формам їм вдалося піднятися на високий рівень формалізації понять, виявити й узагальнити закономірності, види і засоби архітектурної композиції. Вони також приступили до вивчення законів сприйняття архітектурних форм і композицій з урахуванням оптичних спотворень і ефектів. Але головне в тому, що відповідно до основними поняттями, якими оперує архітектор, - простором, об'ємом і площиною - ними були виявлені три основні групи композицій: площинні (фронтальні), об'ємні і об'ємно-просторові (в без- декорной архітектурі особливої актуальності набувають об'ємні і об'ємно-просторові композиції). Окрему групу становлять композиції інтер'єрних просторів.

  • [1] Саме видиму простоту «технології» професійної творчої діяльності мав на увазі І. Рєпін, когдав питання «Чи важко бути художником?» Відповів: «Зовсім ні. Просто беріть потрібний колір і кладіть в потрібне місце ».
  • [2] Надалі для економії місця і зручності викладу згадки про дизайн можуть опускатися і по умолчаніювключаться в термін «архітектура».
  • [3] Аналогічно в фізиці нероздільні категорії простору і часу. Академік В. І. Вернадський навіть предложілтермін «простір-час».
  • [4] Природа творить не за законами краси, а за законами функціональної оптимізації. Навіть найкрасивіша, на думку людей, метелик - результат суто раціональною несвідомої еволюції, а не чийогось «естетичного задуму».
  • [5] Слова «архітектура» і «зодчество» нерідко вживаються як синоніми, але в сучасній профессіональнойсреде вони розрізняються відтінками змісту. Синонімами вони були в античну епоху і в последующіеполтора тисячоліття, коли існувала єдина архітектурно-будівельна професія. Термін «зодчество» походить від грец. sed - глина. Від цього ж кореня походять слова «бачити» і «будинок» Слова «архітектура» утворено від грец. arhi - головний, перший і tectonics - будівельник. У Росії це слово появілосьлішь в Петровську епоху і довго застосовувалося поряд з початковими «майстер», «палатних справ майстер», «каменнихдел майстер», «муляр» і з більш пізнім (з XV в.) Словом «зодчий». Тому правильніше говорити не «древнерусскаяархітектура», а «давньоруське зодчество». З другої половини XIX в., Коли єдина перш професія почала розпадатися на власне архітектурну (композиційно-естетичну) та інженерно-будівельну, лише термін «зодчество» продовжує зберігати в собі смисловий відтінок колишньої універсальності.
  • [6] Формулу зодчества як єдності користі, міцності і краси вивів ще в I ст. до н.е. відомий римський архітектор і військовий інженер Вітрувій. Правда, ця тріада настільки універсальна, що підходить майже до всіх відамматеріальной діяльності людини.
  • [7] Надзвичайно рідко архітектор має повну свободу творчості. Зазвичай йому доводиться враховувати економічні, функціональні, а іноді і стилістичні вимоги замовника, положення нормативних документів, умови (технічні завдання) місцевої влади та інженерних служб. Па архітектурні рішення впливають також особенностіокружающей середовища, включаючи клімат і ін.
  • [8] Великий внесок у дослідження законів архітектурної композиції внесли в 1920-з рр. Н. А. Ладовский, І. А. Голосів, М. А. Туркус, І. В. Ламцов, Н. В. Докучаєв, В. Ф. Крінскі. Ця наукова тематика актуальна до сих пір через ^ припиняється збагачення формотворчого арсеналу зодчества.
 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук