Навігація
Головна
 
Головна arrow Культурологія arrow АРХІТЕКТУРА: КОМПОЗИЦІЯ І ФОРМА
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

ПЕРІОД КОНЦЕПЦІЙ

Перша світова війна, складний передвоєнний період, наступні революції в Росії і Німеччині, а також громадянська війна на території колишньої Російської імперії розхитали багато підвалини звичного життя на континенті, змінили напрямок розвитку історії. Різко зросла активність пошуку нового у всіх сферах життя, включаючи культуру, мистецтво, архітектура. Виник авангард - радикальний напрямок в мистецтві, спрямоване в майбутнє при повній відмові від будь-якої спадкоємного зв'язку з минулим. Однак тут не було єдності поглядом-

дов: між собою полемізували індивідуальні умоглядні концепції майбутнього світоустрою і моделі майбутньої конкретного середовища проживання. Спільною особливістю архітектурного авангарду була опора на високий рівень техніки. Але при цьому сформувалося два концептуальних підходи до пошуку нового - раціональний, який стверджував пріоритет функції, конструкції, технології, економіки перед формою (функціоналізм), і емоційно-романтичний, який стверджував первинність форми в процесі творчості (формалізм).

Першими «розробниками» конкретної концепції функціоналізму (рис. 2.46) були III.-Е. Жаннере (Ле Корбюзьє) і В. Гропіус. Вагомий внесок у становлення сучасної

архітектури внесли лідери радянського функціоналізму (конструктивізму) - брати Весніни, М. Гінзбург, І. Леонідов (рис. 2.47- 2.50).

Вілла Савой в селищі Пуассі (Франція; 1928-1930). Архіт. ле Корбюзьє

Мал. 2.46. Вілла Савой в селищі Пуассі (Франція; 1928-1930). Архіт. ле Корбюзьє

Вілла Савой - справжній маніфест функціоналізму. Ле Корбюзьє розробив її проект в період, коли захоплювався корабельної архітектурою і висунув свої знамениті п'ять принципів сучасної архітектури, в сукупності виражають головний постулат Корбюзьє: «Будинок - машина для життя». Але, крім цього, вілла Савой демонструє і філософсько-естетичну позицію авангарду, засновану на переконанні, що технічний прогрес в майбутньому дозволить подолати гравітацію і тим самим позбавить споруди від інертної маси матеріалів. Вілла Савой створює ілюзію свободи від гравітації.

Проект будівлі редакції в Москві (1924). Архіт. бр. Весніни

Мал. 2.47. Проект будівлі редакції в Москві (1924). Архіт. бр. Весніни

Проект невеликого будинку (розмір в плані 6x6 м) став для творчого колективу другий конструктивістській роботою після великого конкурсу на кращий проект Палацу праці. Відверто дизайнерський підхід до об'єкта проектування, витонченість і лаконізм графіки, різко контрастувала з традиційними манерами подачі проектів, зіграли значну роль в підвищенні популярності функціоналізму серед радянських архітекторів.

Радянський конструктивізм спочатку відрізнявся яскраво вираженою романтичністю, що демонструє і проект Мойсея Гінзбурга. Суто ділову функцію він втілив в мальовничу, але в той же час строго логічну композицію: простий скляний обсяг демонстраційно-торговельного залу конторського блоку несе на собі офісний блок П-подібної форми. Контрастну об'ємну композицію збагачують легкий перехідний місток і вертикаль сходової клітки.

Проект будівлі АТ «Оргаметалл» в Москві (1926). Архіт. М. Гінзбург

Мал. 2.48. Проект будівлі АТ «Оргаметалл» в Москві (1926). Архіт. М. Гінзбург

Мал. 2.49. Проект Інституту бібліотекознавства в Москві (1927). Архіт. І. Леонідов (дипломник ВХУТЕМАСа)

Іван Леонідов в своєму дипломному проекті зумів зробити ривок від звичного «супрематичного» конструктивізму, який оперував поєднанням невеликих прямокутних обсягів, до архітектури XXI ст., Яка, на думку автора, отримає завдяки новим технологіям можливість створювати вільні композиції з великих лаконічних обсягів різноманітної форми, включаючи бионические.

Концепція формалізму затверджувалася в СРСР творчістю невеликої групи архітекторів, серед яких виділялися Н. Ладов- ський і К. Мельников (рис. 2.50).

Павільйон СРСР на виставці в Парижі (1925). Архіт. К. Мельников

Мал. 2.50. Павільйон СРСР на виставці в Парижі (1925). Архіт. К. Мельников

Ця невелика споруда викликала найбільший інтерес відвідувачів виставки та преси. Навіть Корбюзьє, автор експозиційного об'єкта «Еспрі Нуво», сказав: «Радянський павільйон - єдиний, на який варто дивитися». Дипломом Гран-прі Костянтин Мельников був нагороджений не тільки за оригінальність, але перш за все за реальний прорив в архітектуру майбутнього з її свободою формоутворення, динамізмом, звільненням від інертної маси і декору. Прямокутна в плані будівля з дерева та скла завдяки діагональної сходах під «здибленої» іерголой і контрастному поєднанню глухих і прозорих стін, червоного і білого кольорів, подовженого обсягу і вертикалі гратчастої стели стало справжнім символом сучасної архітектури і молодої радянської держави.

Розквіт авангардного зодчества в Західній Європі і СРСР припав в основному на 1920-ті рр.

1930-і рр. стали часом «пом'якшення» авангардного радикалізму. Чистий геометрична форма початку збагачуватися елементами декору, а сувора конструктивно-функціональна логіка формотворчості - замінюватися об'ємно-пластичної витонченістю. Паралельно розвивався і неоісторізм. Стилістика архітектури та дизайну цього періоду отримала назву ар-деко (рис. 2.51).

Мал. 2.51. Проект Другого будинку Ленсовета (1933). Архіт. Е. Левінсон і Іг. Фомін

Елітний житловий будинок повинен був стати по червоній лінії вулиці Червоних Зір (Каменноостровського проспекту). Підвищена пластичність головного фасаду пояснюється не тільки місцем розташування будівлі, а й різко змінилися з початку 1930-х рр. стилістичними уподобаннями в радянській архітектурі, яка відповідно до політичних установками встала на шлях «засвоєння уроків класичної спадщини». Реально це спочатку виражалося в монумента- лизации конструктивістських форм, збагачує елементами історичного зодчества, що відповідало естетиці ар-деко. У проекті Другого житлового будинку Ленсовета вплив давньоримської архітектури проявилося також у вирішенні монументального, але затишного дворика-патіо.

Після Другої світової війни раціоналістична концепція функціоналізму виразно розділила все лінії формотворчих пошуків у другій половині століття на функционалистские і антіфункціоналістскіе, по-різному проявляли себе в радянському і західному архітектурі. Радянська архітектура в повоєнні десятиліття виконувала офіційну установку на ретроспективну стилістику для

зримого втілення тріумфу Перемоги і «торжества соціалізму» (десятиліття «сталінського ампіру») (рис. 2.52). У наступні три десятиліття в СРСР директивним шляхом стверджувалося панування спрощеної версії неофункционализма, особливо в масовому типовому будівництві. У 1991 р перехід країни на капіталістичний шлях розвитку відповідно змінив і все базові основи архітектури.

Будівля Ленпроекта (1952-1956). Архіт. О. Гур'єв та ін

Рис . 2.52. Будівля Ленпроекта (1952-1956). Архіт. О. Гур'єв та ін.

Період «сталінського класицизму» не став для Ленінграда часом «буйних» експериментів з історичною спадщиною на межі еклектизму. Стримуючим фактором була класичність історичного центру міста. Своєрідним символом проходження традиційної гармонійності архітектури міста стала будівля Ленпроекта - головного центру розробки проектів генпланів, а також житлових і громадських будівель в місті. Особовий фасад цього будинку, звернений на площу-сквер і на Петропавловську фортецю з собором, при всій своїй римсько-ренесансної величності дуже ліричний і гармонійний за рахунок точно вивірених пропорцій багатоколонного портика, піднятого на потужний триповерховий «подіум» і завершеного масивним «ренесансним» карнизом .

Для напівзруйнованої Європи 1950-і рр. природно стали часом панування економного неофункционализма. За одночасно визрівали і концепції подолання надмірної залежності архітектури від суто раціональних чинників формотворчості. Найбільш впливовими і принциповими тут були концепції бруталізму, структуралізму і «універсального стилю».

Концепція бруталізму формувалася на основі заперечення функционалистской естетики з її абстрактної чистотою форм і ілюзорною нематеріальних. Бруталізм повертав в архітектуру поняття ваги, ваги, фактури, конструктивної і інженерно-технічної правдивості, але зберігав функционалистский геометрізм форм. У післявоєнний період молоді японські архітектори, учів-

шиеся в США і Західній Європі, стали іні ний тут став модний за Заході, але контраст- ціаторамі пошуку сучасного шляху розвитку ний по відношенню до традиційної японської національного зодчества. Одним з направле- архітектурі брутализм (рис. 2.53).

Мал. 2.53. Палац спорту в Такамацу (Японія)

(1962-1964). Архіт. К. Танге

У 1960-1970-х рр. поетика тяжкості і фактури монолітного бетону була властива багатьом європейським і японським будівлям. Серед них особливої брутальністю виділяється Палац спорту в Такамацу. Велике спорудження місткістю 2500 чоловік спирається на потужні пілони і перекрито бетонними плитами, укладеними за сталевий «обетоненной» сітці. З національним архітектурою Палац спорту асоціативно пов'язують його форма у вигляді човна і віддалене нагадування про характерні японських дахах з загнутими краями.

Центр медичних досліджень в Філадельфії (1957-1963). Архіт. Л. Кап

Мал. 2.54. Центр медичних досліджень в Філадельфії (1957-1963). Архіт. Л. Кап

Наступний крок в цьому напрямку зробив автор концепції структуралізму американський архітектор Луїс Кан, який доповнив

бруталістскую матеріальність поняттями тиші, гри світла і тіні, чіткої структурної ритмічності (рис. 2.54).

Творчість Луїса Кана, архітектора-мислителя, знавця історії, викладача і практика проектування будівель, зіграло велику роль в подоланні абстрактного формотворчості функціоналізму. Л. Кап збагатив розуміння архітектури психологізмом, урахуванням особливостей людської натури. Більш того, він асоціював кожну проектну ситуацію з глобальними законами розвитку світової культури, в якій існують фундаментальні константи і розвивається «тканину». Відповідно до цього він згрупував всі робочі приміщення Центру у великі блоки, а інженерні комунікації та сходи - в вузькі залізобетонні шахти. Подібна структурна артикуляція дозволила сформувати новий тектонічний образ архітектурних об'єктів.

Своєрідним «перевертнем» функціоналізму стала творча концепції «універсального стилю ». Її автор, архітектор Міс ван дер Рое запропонував забезпечувати відповідність форми мінливою функції шляхом будів

ництва будівель, що допускають будь перепрофілювання. Для цієї будівлі повинні бути простими за формою і не мати внутрішніх несучих стін (рис. 2.55).

Будівля компанії «Сигрем» в Нью-Йорку (1954-1958)

Мал. 255. Будівля компанії «Сигрем» в Нью-Йорку (1954-1958).

Архіт. Міс ван дер Рое і Ф. Джонсон

У відповідності зі своєю концепцією універсальної форми, здатної витримати будь-яка зміна функції, Міс ван дер Рое представив Сигрем-білдінг у вигляді паралелепіпеда, в якому жорстко закріплені лише вертикалі санвузлів і ліфтових шахт. Але компенсуючи простоту форми, зодчий, глибоко вірив у божественну силу пропорцій, відповідно розробив пропорційний лад будівлі. Крім того, він застосував для фасадів благородні матеріали - димчасте сонцезахисний скло і бронзовану сталь, а також додатково розчленував площину головного фасаду сталевими вертикалями. Висока якість реалізації проекту допомогло будівлі увійти в число шедеврів світового зодчества.

З кінця 1950-х рр. в радянській архітектурі директивним шляхом затверджується неофункционализм, але в більш спрощеному, ніж на Заході, варіанті, що наочно демонструє практика масового великопанельного будівництва. У зарубіжній архітектурі неофункционализм продовжував широко прак-

тіковаться, але вже як реалізація естетичної, а не соціально-економічної концепції. Цьому сприяли її невичерпні можливості «геометризованного» формотворчості. Вельми успішно ці можливості використовує американський архітектор Р. Майер (рис. 2.56).

Атеніум (туристський і інформаційний центр) в США (1975-1979)

Мал. 2.56. Атеніум (туристський і інформаційний центр) в США (1975-1979).

Архіт. Р. Майер

Річард Майер - один з небагатьох архітекторів світового рівня, послідовно розвивали формотворчеськие принципи функціоналізму. Він збагатив цей творчий метод прийомами поєднання зміщених ортогональних сіток, оперированием взаимопроникающими просторами, активною грою світла і тіні, формуванням композицій, які враховують динаміку сприйняття рухається глядача. Всі ці прийоми ефектно здійснені в будівлі Атеніум, розташованому в передмісті історичного містечка з символічним для творчості Майера назвою Нова Гармонія.

Принципи функціоналізму реалізуються в швидко розширюється секторі дизайн-архітектури , де конструктивна форма є одночасно і формою архітектурної (рис. 2.57).

Планетарій в Валенсії (Іспанія; 1996)

Мал. 2.57. Планетарій в Валенсії (Іспанія; 1996).

Архіт. С. Калатрава

Талановитий інженер-архітектор, художник і скульптор Сантьяго Калатрава збагатив світову архітектуру незвичайними спорудами, форма яких немов підказана самою природою. Його таланту підвладні як химерні каркасні структури, так і складно вигнуті тонкостінні оболонки. Художній смак допомагає йому перетворювати раціональні біоконструкцій в твори архітектурно-дизайнерського мистецтва. Планетарій в Валенсії - одна з таких робіт майстра. Це споруда побудована в фантастичному Місті наук і мистецтв, створеному за проектом Калатрави.

Розвитком цієї концепції є так звана «архітектура високих технологій» - хай-тек (рис. 2.58, 2.59).

Вежа Сент-Мері-Екс в Лондоні (1996-2004). Архіт. Н. Фостер

Мал. 2.58. Вежа Сент-Мері-Екс в Лондоні (1996-2004). Архіт. Н. Фостер

«Високі технології» - це перш за все енергетична і екологічна ефективність. Саме такі завдання ставив перед собою Норман Фостер, проектуючи 40-поверхову вежу Сент-Мері-Екс. Складну проблему з природною вентиляцією повітря він вирішив пристроєм «висячих» садів на кожному другому або шостому поверсі (одночасно вони служили і протипожежними бар'єрами). Вентиляції та охолодження приміщень сприяє аеродинамічна форма будівлі, яка посилює вертикальний струм повітря. Суцільне скління стін дозволяє економити на електроосвітленні, а від перегріву приміщення рятують регульовані шторки між стеклами. Крім того, обтічна форма будівлі зменшує вітрове навантаження, що дозволило здешевити несучі конструкції. Цілям економії енергії служать і резервуари на глибині 300 м, де зберігаються надлишки річної гарячої води.

Будівля Комерцбанку у Франкфурті-на-Майні (1992-1997). Архіт. Н. Фостер

Мал. 2.59. Будівля Комерцбанку у Франкфурті-на-Майні (1992-1997). Архіт. Н. Фостер

Будівля висотою 300 м відрізняється високим ступенем енергоефективності, так як Фостер забезпечив природну вентиляцію навіть на верхніх поверхах пристроєм атріуму на всю висоту будівлі. Оптимізації мікроклімату служать і чотириповерхові сади, по черзі розміщення через 12 поверхів в кожному кутку будівлі, що має трикутну форму плану. Така форма, крім іншого, посилює жорсткість каркаса, що дозволило зробити його більш легким, а значить, більш економним. До переваг будівлі, що є висотною домінантою міста, відносяться його виразний силует і великомасштабна пластика фасадів.

Інший шлях обліку функціональних змін розвиває метаболізм -концепція, що сформувалася в Японії. Грунтуючись на технічні досягнення сучасності і на законах саморозвитку в природі, концепція пропонує

створювати архітектурно-містобудівні освіти, не мають «остаточної», завершеної форми, що демонструють потенційну можливість подальших об'ємних або просторових змін (рис. 2.60).

Житловий комплекс Habitat па Всесвітній виставці «ЕКСПО-67» (1965-1967)

Мал. 2.60. Житловий комплекс Habitat па Всесвітній виставці «ЕКСПО-67» (1965-1967).

Архіт. М. Сафді

Комплекс складається з залізобетонних об'ємних блоків вагою 40 т (для формування блоків був побудований завод, а для їх монтажу довелося виготовити потужний портальний кран). Метаболістскій комбінаторний метод дозволив з'єднати переваги великого житлового комплексу з зручностями малоповерхових житлових будинків: кожна з 345 квартир має невеликий садок на даху нижчого блоку. Комплекс має внутрішню вулицю з магазинами та іншими підприємствами обслуговування.

Справжній вибух антіфункціоналістскіх концепцій стався в 1960-х рр. на хвилі «революційних» соціально-політичних змін в Західній Європі, які висунули на перший план цінність таких понять, як свобода особистості і права людини. У цих умовах почалася більш активна, ніж раніше, критика функціоналізму з його орієнтацією на якогось «усередненого» людини та ігноруванням індивідуальних, національних

і контекстуальних умов життєдіяльності. Відповідно посилилася критика техніцизму як основи етики та естетики майбутнього (відомий початковий тезу Ле Корбюзьє «Будинок - машина для життя»). Став піддаватися сумніву і затверджувався раніше пріоритет архітектора перед замовником. На основі всієї цієї багаторівневої критики виникали і розвивалися нові архітектурні напрямки (рис. 2.61).

Період концепцій

Мал. 2.61. Період концепцій: основні формотворчеськие напрямки

Антіфункціоналістской в своїй основі є концепція середовищної архітектури (контек- стуалізм, регіоналізм), біля витоків якої стояв

американський архітектор Ф.-Л. Райт. Концепція стверджує пріоритетний вплив навколишнього середовища на форму і пластику об'єкта (рис. 2.62).

Церква Трьох хрестів в Іматра (1957-1958). Архіт. А. Аалто

Мал. 2.62. Церква Трьох хрестів в Іматра (1957-1958). Архіт. А. Аалто

Видатний фінський архітектор Алвар Аалто талановито поєднував у своїй творчості принципи функціоналізму і органічною архітектури. Слідом за Корбюзьє він втілював функцію геометрично чистими, бездекорнимі обсягами, а слідом за Ф.-Л. Райтом формував їх з урахуванням конкретного природного оточення. Церква Трьох хрестів - вельми характерний приклад такого підходу. Розташована на околиці Іматри, уздовж тихої дороги, обсаджена деревами, біла бетонна церква сприймається природною частиною пейзажу завдяки своїй многооб'емних. Ефект органічного відповідності контексту посилений дзвіницею, виконаної у вигляді високого вузького пілона, що стоїть серед сосен і беріз.

Своєрідною реалізацією антіфункціо- нальної природи радянського формалізму, який стверджував пріоритет форми перед конструктивно-технологічною основою зод-

пра, є пластицизм , заснований на принципі вільного формотворчості, трактує будівлю як великомасштабну архітектурну скульптуру (рис. 2.63).

Музей сучасного мистецтва Гуггенхайма в Більбао (Іспанія; 1993-1997)

Мал. 2.63. Музей сучасного мистецтва Гуггенхайма в Більбао (Іспанія; 1993-1997).

Архіт. Ф. Гері

Творчу концепцію американського архітектора Френка Гері можна назвати екстремальним пластицизм, оскільки він трактує свої споруди як великомасштабні архітектурні скульптури. Виконуючи умови конкурсу, зодчий представив музей в Більбао як однойменне «спіральне» будівлю Ф.-Л. Райта в Нью-Йорку, але тільки «зім'ятою». Результатом стало ірраціональне скульптурне освіту, в якому інтер'єрне простір майже повністю відповідає зовнішній формі комплексу. Центр композиції виконаний у вигляді фантастичного квітки висотою 55 м, який формує простір спірального атріуму. Складність внутрішнього простору будівлі повністю відключає користувача від зовнішнього світу, занурюючи його в особливу музейну атмосферу.

На тлі активного пошуку нового в архітектурі продовжує розвиватися неоісторізм як альтернатива неофункціоналізму. Але тепер ця стилістична орієнтація затребувана головним чином лише в сфері приватного житлового будівництва. У типологічної групи громадських будівель частково зберігається вплив класичного монумен- талізма і «ордерної» впорядкованості симетричних композицій. Зберігаються і деякі архітектурні форми класики (аркади, спрощені ордерні системи, профіліро-

ванні карнизи і ір.). Але застосовуються ці форми нерідко з тієї ж свободою, яка була притаманна епосі «класичного» еклектизму (рис. 2.64).

Парадоксальним розвитком сучасної свободи формотворчества стало таке яскраве епатажне явище, як постмодернізм , засноване на іронічному ставленні до будь-якої історичної стилістиці. У цьому можна було б побачити аналогію з авангардом 1920-х рр., Якби не войовниче заперечення всіх постулатів функціоналізму (рис. 2.65).

Мал. 2.64. Житловий комплекс «Нова історія» в Санкт-Петербурзі (2009-2011).

Архіт. А. Шаров та Е. Бурліна

Будівля медичної корпорації в Луїсвіллі (США; 1983-1986). Архіт. М. Грейвз

Мал. 2.65. Будівля медичної корпорації в Луїсвіллі (США; 1983-1986). Архіт. М. Грейвз

Різноманітність творчих концепцій і відсутність дисциплінує «стилю епохи» створили сприятливі умови для розвитку символізму - архітектури, що оперує внеархітектурним втіленням у вигляді споруди образу функції - утилітарною або понятійної (рис. 2.66).

Таким чином, навіть короткий огляд еволюції зодчества дозволяє побачити, як історично змінювалося місце архітектури в загальній системі цінностей - від вищого в групі духовно-ідеологічних категорій до споживчого в групі суто естетичних категорій. Відповідно змінювалася і композиційна основа зодчества, що пройшов тривалий шлях - від повільних змін в рамках пануючих «стилів епохи» до одночасного існування безлічі різних концепцій формоутворення. У процесі еволюційного розвитку напрацьовувалися і відпрацьовувалися різноманітні композиційні прийоми, які в тому чи іншому вигляді входять в арсенал засобів професійної проектної діяльності сучасного архітектора. Але при цьому авангардні концепції (заперечуються або розвиваються) стали концептуальним стрижнем архітектури другої половини XX в. Ця формотворчих ситуація зберігається і в XXI ст. Еволюція зодчества триває.

Будівля страхової компанії в Празі (1992-1996). Архіт. Ф. Гері

Мал. 2.66. Будівля страхової компанії в Празі (1992-1996). Архіт. Ф. Гері

 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук