Навігація
Головна
 
Головна arrow Культурологія arrow АРХІТЕКТУРА: КОМПОЗИЦІЯ І ФОРМА
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

СТИЛІСТИКА ІНТЕР'ЄРНИХ ПРОСТОРІВ

Одна з фундаментальних особливостей історичного зодчества - принципове збіг стилістики інтер'єрів і фасадів будівель. Це безумовно було властиво всій архітектурі аж до епохи еклектизму і масового дохідного будівництва, коли фасади отримали відносну свободу від функції і об'ємно-планувальної структури будинків, а стилістика кожного інтер'єру стала «призначатися» індивідуально, незалежно від фасадів. Наочним прикладом такої свободи може служити палац великого князя Володимира Олександровича на Палацовій набережній в Петербурзі, побудований за проектом А. Резанова в 1867-1872 рр. Фасад палацу виконаний в формах флорентійських палаццо XV ст., А інтер'єри дуже різноманітні за стилістикою. Так, в композиції і обробці парадних сходів і анфілади залів другого поверху використані мотиви французької архітектури різних історичних періодів, а будуар, який замикає цю анфіладу, декорований в «мавританському стилі». В обробці їдальнею застосований «російський стиль». Настільки ж різноманітна стилістика інтер'єрів в петербурзькому особняку відомого фабриканта Ф. Сан-Галлі (архіт. К. Рахав, 1869-1870). Подібних прикладів багато нс тільки в Росії, але і в Європі і США. Проте зовні сприймається стилістичний різнобій

мав і об'єднуючий початок - все фасади й інтер'єри незмінно виконувалися в формах архітектурного історизму, були засновані на стилях минулих століть, нерідко просто копіюючи деталі і композиції.

Положення зі стилістикою інтер'єрів стало змінюватися з кінця XIX в., Коли на зміну еклектичному історизму прийшов стиль модерн, заснований на естетичних інтерпретаціях японської графіки і біонічних форм. Модерн позиціонував себе як глобальний стиль, що поєднує єдиним естетичним підходом загальну композицію будівлі, його фасади, все інтер'єри, меблі, обладнання, функціональні деталі, аж до дверних ручок, світильників та ін. За чверть століття свого існування модерн залишив глибокий слід в архітектурі країн з західним типом культури, найбільш тонко проявивши себе в архітектурі інтер'єрів. Після Першої світової війни модерн, збагатився впливом авангарду, нового дизайну та елементів історизму, перетворився в стилістично більш вільний напрям, пізніше отримало назву ар-деко.

Кардинальні зміни в стилістиці інтер'єрів почалися в 1920-і рр., З поширенням ідей авангарду, повністю заперечував залежність нової архітектури від форм історизму. Традиційні архітектурні матеріали - камінь, цегла і штукатурка - усту-

пили місце залізобетону, металу і скла. Чисті великі площини стін і стель замінили колишні профільовані та декоровані стіни, перегородки і стелі. Великі площини скління впустили зовнішні пейзажі всередину приміщень, замінивши собою інтер'єрний декор.

Перші приклади інтер'єрних просторів нового типу створив «батько» авангардного функціоналізму Ле Корбюзьє (рис. 7.32). Інтер'єри його вілл і котеджів наповнені світлом, чистим простором, збагачені кольоровими плямами і лаконічною мінімалістській меблями, найчастіше вбудованої.

Інтер'єр вілли Савой в Пуассі (Франція; 1928-1930). Архіт. ле Корбюзьє

Мал. 732. Інтер'єр вілли Савой в Пуассі (Франція; 1928-1930). Архіт. ле Корбюзьє

Вільної, але вельми раціональної плануванні вілли відповідає мінімалістська естетика об'ємного формування інтер'єрних просторів. Романтична ідея дематеріалізації архітектурної оболонки звільнила інтер'єрні простору від звичної масивності і декоративно-пластичної насиченості несучих і огороджувальних конструкцій.

Поширення мінімалістською стилістики авангардних інтер'єрів з неминучістю призвело до появи серійного промислового дизайну, який замінив собою декоративно-прикладне «ручне» мистецтво, в тому числі в сфері меблевого виробництва. На світовий рівень тут вийшли в повоєнні роки дизайнери Північної Італії, особливо бюро Джіо Понті. Лідерство італійських дизайнерів триває і в XXI ст., Так як вплив мінімалістською естетики авангарду впливає на весь розвиток архітектури, незважаючи на те, що «лінія класики» серед стилістичних пріоритетів не згасла,

а продовжує існувати, поступово наближаючись до статусу маргінальних.

Стійкість авангардистських стилеобразующих основ з неминучістю призвела до поширення з 1960-х рр. естетичної ідеології неофункционализма (рис. 7.33). В тій чи іншій мірі вона впливає на багато творчі напрямки в архітектурі і дизайні, в тому числі формуючи нові версії естетики ар-деко. Однак вплив авангарду позначається не тільки в стилістиці мінімалізму, але і в специфіці організації простору інтер'єрів, які стають більш відкритими, взаємопов'язаними, що оперують

функціональними зонами, а не замкнутими мування інтер'єрних просторів має приміщеннями. Велике значення в процесі повсюдний перехід до комп'ютерних техноутвержденія сучасних принципів фор- логіям проектування.

Інтер'єр в стилістиці неофункционализма

Мал. 7.33. Інтер'єр в стилістиці неофункционализма

Формотворчих тенденція, затверджувалася авангардом 1920-х - першої половини 1930-х рр., Поступово призводить до зменшення залежності людини, його поведінки і світовідчуття від диктату активної стилістики інтер'єрних просторів. Відвертий геометрізм і специфічна архітек-

турна колористика сформували «словник» сучасних форм і композицій, який став основою багатьох творчих пошуків у сфері організації середовища проживання. Ці різноманітні пошуки закономірно об'єднуються великомасштабним терміном «неофункционализм».

 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук