Навігація
Головна
 
Головна arrow Етика та Естетика arrow Естетика
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

Середньовічна естетика

Середні століття в Західній Європі - досить довгий історичний період, що охоплює приблизно тисячоліття, з V до XV в. Природно, що за цей період естетичні уявлення про мистецтво, красі і т.п. не залишалися незмінними. Проте вони були досить однорідними в головних своїх принципах.

В античному світі слово "мистецтво" використовувалося тільки в широкому сенсі. Воно позначало, як нерідко і зараз, широку сферу майстерною практичної і теоретичної діяльності людей, що вимагає певних практичних навичок, навчання, вміння тощо Загальне уявлення про мистецтво в широкому сенсі виражено, зокрема, у визначенні, даному Квінтілліаном (I ст.): "Мистецтво - це методичне майстерність", або: "Мистецтво - це вміння працювати з якого-небудь способу, тобто в певному порядку ".

В "Енциклопедії" Марциана Капели називаються сьомій "вільних мистецтв": граматика, риторика, діалектика, музика, арифметика, геометрія і астрономія. Немає згадки навіть про поезію, скульптурі і живопису. Іноді поезія взагалі розглядалася як придаток логіки або риторики. Голландські мейстерзингери іменували себе "риторами", тому що поезія вважалася тоді тільки "другосортною риторикою", і, оскільки Аристотель стверджував, що люди не здатні логічно мислити, не вдаючись до образності, поезія іноді викладалася як вступний курс до логіки. Художників нерідко відносили до розряду шорників, бо сідла в той час раскрашивались.

Найближче до того, що вважалося в Середні віки "прекрасним", стояли так звані "теологічні види мистецтв", пов'язані з надприродними здібностями людини. Вище мистецтво - це мистецтво споглядання, в якому душа зрит бога відбитим у внутрішньому дзеркалі розуму. Тим самим мистецтво об'єднувалося з християнськими чеснотами.

Гребель

Грецький філософ Плотін (204 / 205-270) був послідовником і тлумачем Платона, який спробував на основі ряду текстів останнього побудувати якусь подобу системи.

Гребель надав важливий вплив па середньовічні уявлення про красу. Сутність її він вбачав в пріобщенності до ідеї, ейдос, внутрішньої формі. В ієрархічній системі краси, побудованої Плотіном, нижній щабель займає чуттєво сприймається краса, характерна для матеріальних предметів, існуючих самі по собі або створених художником. Осягається душею краса знаходиться па наступній, більш високому щаблі. Це - ідеальна краса природи в задумі її творця, ідеальна краса мистецтва в задумі художника, моральна краса, краса наук і добродійної діяльності, краса людської душі. Ще однією сходинкою вище стоїть умопостигаемая краса: краса Душі світу, над нею - краса Ума, вище якої тільки джерело всілякої краси - Единое, або Благо. Передача краси від Ума до нижчим східцях реалізується за допомогою ейдосів (ідей, форм), і, відповідно, головною характеристикою прекрасного є ступінь вираженості ейдосу в ієрархічно більш низькому ступені буття.

З такого тлумачення краси втекти, що реальні твори мистецтва є всього лише більш-менш вдалими відображеннями більш високою ідеальної краси мистецтва. Образотворчі мистецтва, говорить Плотін, наслідують природі, але нс зовнішнім виглядом природних предметів, а їх "внутрішньої формі", їх ейдосам. Дані мистецтва покликані не копіювати навколишні матеріальні об'єкти, а виражати за допомогою цих об'єктів, організованих по-новому, внутрішню красу зображуваного. Слідом за Плотіном середньовічні мислителі стверджували, пишуть К. Гілберт і Г. Кун, що гармонія, пестить погляд людей в природі і в майстерно створених предметах, не є в дійсності атрибутом самих речей як незалежних сутностей, а являє собою відображення їх божественного походження. Бог, як творець всього, запам'ятав себе в своїх творіннях [1].[1]

Теорія живопису, розвинена на основі ідей Гребля, зробила істотний вплив нс тільки на середньовічну естетику, а й на художню мову середньовічної живопису.

Живопис, згідно Греблю, не повинна йти на поводу у зримого вигляду речей і в жодному разі дотримуватися основні принципи, що дозволяють побачити в зримо глибшу красу: уникати змін, що випливають з недосконалості зору (зменшення величини і потускнения квітів предметів, що знаходяться далеко), перспективних деформацій, зміни зовнішнього вигляду речей через розходження освітлення.

Всі предмети повинні зображуватися так, як їх видно зблизька, при хорошому всебічному висвітленні, зображуватися па передньому плані, у всіх подробицях і локальними фарбами. Оскільки матерія ототожнюється з масою і темрявою, а все духовне є світло, то живопис, для того щоб прорвати матеріальну оболонку і досягти душі, повинна уникати зображення просторової глибини і тіней. Зображена поверхню речі повинна випромінювати сяйво, що представляє собою блиск внутрішньої форми речі, її краси.

Мистецтво, яке відповідає цим вимогам, почало з'являтися в християнському світі ще до Гребля. Можна припустити, що останній тільки узагальнив нову художню практику свого часу і підвів теоретичні основи під формується середньовічне образотворче мистецтво. Його теорія вдало висловила дух нової епохи і сс світовідчуття. У всякому разі вже в апологетів християнства зустрічаються прямі заперечення проти іллюзіоністічеських живопису, що використовує пряму перспективу і ліплення світлотінню: така живопис не здатна, на їхню думку, передати духовне і навіть веде від нього.

Багато ідей, які готували теоретичні досягнення Гребля, визрівали вже в I-II ст. Так йде справа, зокрема, із закликом повернутися від матеріальних речей до духовного початку (його висунули стоїки); містичної теорією про шляхи творчості художника (Діон Хрістостом, I-II ст.); пріоритетом уяви над наслідуванням. Філострат (III ст.), Зокрема, писав: "Наслідування відтворює те, що мабуть, а уява йде далі, до того, що невидимо, але приймається їм за критерій дійсності. Наслідуванням часто заважає боязнь, а уяві ніщо не заважає, бо воно безстрашно піднімається до висоти свого власного ідеалу ".

Основна ідея філософії Гребля - піти від плотських задоволень до злиття з незбагненним Первоєдіноє, відмовитися від чуттєвої життя з усією її захопливістю та інтенсивністю - протилежна вихвалянню чуттєвості попередніми римськими авторами.

  • [1] Див .: Гілберт К., Кун Г. Історія естетики. С. 148-149.
 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук