Навігація
Головна
 
Головна arrow Етика та Естетика arrow Естетика
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

Прекрасне в естетиці Нового часу

Спочатку в естетиці й у філософії мистецтва Нового часу спроби формального визначення прекрасного явно домінували над змістовними його визначеннями. Але вже після Канта обмеженість формальних визначень і їх віддаленість від реальної практики мистецтва зробилися досить очевидними. З виникненням в XIX ст. сучасного мистецтва формальні визначення прекрасного стали здаватися явним анахронізмом.

"Ренесанс, - пише Г. Вельфлін, - дуже рано виробив ясне уявлення про те, що перша ознака досконалості в мистецтві є ознака необхідності. Досконале повинно викликати враження, ніби іншим воно і не могло бути, ніби кожна зміна його найменшої частини зруйнувало б красу і сенс цілого "[1]. Цей закон (якщо його можна назвати законом), відзначає Вельфлін, був вгаданий і висловлений вже в середині XV ст.[1]

Л. Б. Альберті в «Десяти книгах про зодчество" писав, зокрема: "Краса є строга розмірна гармонія всіх частин, що об'єднуються тим, чому вони належать, - така, що ні додати, ні відняти, ні змінити нічого не можна, не зробивши гірше. Велика це і божественна річ ... "[2] В іншому місці Альберті пише про" злагоді і співзвуччі частин ", а коли він говорить про прекрасне фасаді як про" музику ", в якій не можна змінити ні одного тону, він має на увазі не що інше, як необхідність, або органічність, сполуки форм. "Ми можемо сказати так. Краса є якесь згоду і співзвуччя частин в тому, частинами чого вони є, - відповідають строгому числу, обмеженню і розміщення, яких вимагає гармонія, тобто абсолютне і первинне начало природи" [3].[3]

Домірність, або пропорційність, яку шукали художники Відродження, стає особливо наочною, коли мистецтво цього періоду порівнюється з мистецтвом наступного за ним художнього стилю - бароко.

Бароко на відміну від Ренесансу спиралося на яку-небудь теорію. Сам стиль розвивався, не маючи загальновизнаних зразків, і його представники не усвідомлювали, що вони шукають принципово нові шляхи. Проте з часом художниками і теоретиками мистецтва стали вказуватися нові формальні відмітні ознаки краси, а вимогу відповідності, або пропорційності, яке вважалося фундаментальним раніше, було відкинуто. Можна сказати, що зі зміною художнього стилю сталося і зміна уявлень про красу. У їх числі нових невід'ємних формальних ознак краси виявляються вже норовливість, або своєрідність, і незвичність.

Бароко прагне виразити є не досконале буття, а становлення, рух. У силу цього поняття пропорційності втрачає свій сенс: зв'язок між формами слабшає, використовуються "нечисті" пропорції і вносяться дисонанси в співзвуччя форм. Пропорції стають все більш рідкісними, і оку все важче вловити їх. Нерідко має місце не просто ускладнення сприйняття гармонійних співвідношень, а свідомо створюваний дисонанс.

В архітектурі пропонуються, наприклад, здавлені ніші, не узгоджені з розмірами стін вікна, занадто великі для призначеної ним поверхні розпису і т.п. Художнє завдання бачиться вже не в згоді, а в дозволі дисонансів. У своєму русі вгору суперечливі елементи примиряються, гармонія чистих співвідношень народжується з дисонансів.

Перевага, як і в період Відродження, віддається формальному тлумаченню краси. Різниця в їївизначеннях пов'язано насамперед з тим, що якщо мистецтво Відродження прагнуло до досконалості і закінченості, тобто до того, що природі вдається зробити лише в дуже рідкісних випадках, то бароко намагається створити враження безформності, яку потрібно приборкати.

Вся епоха Нового часу відзначена коливаннями між формальним і змістовним тлумаченнями прекрасного.

Лейбніц визначає красу як "гармонічно впорядковане єдність у різноманітті". Для Баумгартена краса є "досконалість явленого". Художник У. Хогарт спробував виявити якісь об'єктивні "закони краси": досконалі пропорції і абсолютну "лінію краси", яку він бачив у синусоїді. Ідеєю унікальною "лінії краси" пізніше захопився Ф. Шиллер.

Починаючи з Канта на перший план виходять змістовні тлумачення прекрасного, що враховують, зокрема, аудиторію, виносячу своє судження про нього. "Прекрасно те, - говорить Кант, - що всім подобається без посередництва поняття", оскільки головним в судженні смаку є не поняття, а внутрішнє відчуття "гармонії в грі душевних сил", що володіє загальним характером [4]. Краса, - це форма доцільності предмета, оскільки вона сприймається в ньому без уявлення про мету. Краса починається з форми, але не зводиться до форми, а являє собою форму, взяту в єдності зі змістом. Спроби розглядати красу тільки як форму недостатні. В "Критиці здатності судження" Кант дає чотирьох пояснення, що стосуються прекрасного: воно подобається нам без привхідного інтересу; прекрасним ми милуємося не роздумуючи; прекрасне - це доцільність без цілепокладання; прекрасне обов'язково для всіх. Прекрасне виявляється, таким чином, характеристикою нс самого по собі предмета, а певним ставленням його до індивіда, що сприймає предмет. Розуміючи недостатність своїх визначень, що описують тільки зовнішній вигляд прекрасного, або "чисту красу", Кант вводить також поняття "супутньої краси". "Чиста краса" в природі - це квіти. Краса ж людини є "супутньої" і визначається як "символ морально доброго".[4]

У романтизмі і реалізмі поняття прекрасного поступово стає другорядною категорій мистецтва. Пізніше декаданс, естетизм і модерн кінця XIX - початку XX ст. спробували повернути поняттю краси його колишнє значення в теорії та філософії мистецтва, але без особливого успіху.

З виникненням естетики як особливої гілки філософії протистояння внутрішнього і зовнішнього, формального та змістовного розумінь прекрасного поступово призводить до відмови від суто формального його тлумачення.

  • [1] Див .: Вельфлін Г. Ренесанс і бароко. Дослідження сутності та становлення стилю бароко в Італії. СПб., 2004. С. 127.
  • [2] Альберті Л. Б. Десять книг про зодчество. М., 1935. Т. 1. Кн. VI. Гол. II. С. 178.
  • [3] Там же. С. 318.
  • [4] Див .: Кант І. Твори: в 6 т. Т. 5. С. 221-222.
 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук