Навігація
Головна
 
Головна arrow Етика та Естетика arrow Естетика
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

Класицизм

Після Французької революції 1789 р мистецтво рококо відразу ж втратило свою актуальність, і на зміну йому прийшов далекий від будь-якої грайливості і манірності класицизм.

Культ розуму, процвітав у Франції, а потім і в Англії в XVII-XVIII ст., Знайшов своє типове вираження в філософії Р. Декарта (1596-1650).

Філософські ідеї Декарта швидко, вже в XVII ст. позначилися нс тільки на художній критиці, а й на художній творчості.

"Суворі правила в мистецтві"

Першим талановитим прихильником ідеалу строгих правил серед драматургів був Корнель (1609-1684). У трьох критичних передмовах - "Про функції і частинах драматичної поеми", "Про трагедію" та "Про три єдності" - він задався метою показати, що належна форма, витонченість і порядок можуть бути введені в театрі тільки шляхом суворого дотримання "аристотелевских правил" .

Французькі художники, насамперед драматурги, і критики створили нову раціоналістичну школу без допомоги філософії і лише при поблажливому ставленні з її боку. Зайняті питаннями науково пізнавального характеру і новим математичним методом, філософів не особливо цікавилися змінами, що відбувалися в літературному та художньому світі. Домагаючись прихильності математиків, філософи, як правило, зневажливо відгукувалися про поезію і фантазії, за традицією вважалися чимось протилежним суворої і точної математики. Високо дисциплінований розум великих філософів того часу - Р. Декарта, Б. Спінози, Г. В. Лейбніца, Ф. Бекона, Дж. Локка, Б. Паскаля - завжди був насторожі проти легковажних, але спокусливих захоплень і химерних образів і фантазій мистецтва.

Зародження двох "великих" стилів - класицизму і бароко - почалося ще в XVI ст., Однак час бароко виявилося коротше, ніж час класицизму.

Найвищого розвитку класицизм досяг у XVII- XIX ст., І насамперед у Франції в період зміцнення і розквіту абсолютизму. Класицизм в більшій мірі, ніж бароко, відповідав особливостям французького національного характеру, якому притаманна світла тверезість думки і мало властивий містицизм.

Класицизм являє собою нове "відродження" античності, втім, внутрішньо від неї дуже далеке, ще більш далеке, ніж Відродження XV-XVI ст.

Основа класицизму - прагнення до розуму і порядку, які в ідеалі мали б панувати в централізованому державі. Але так як ідеал розумного устрою занадто явно розходився з дійсністю, то класицизм XVII ст. (коли він не був ще штучним і лицемірним) відрізнявся піднесеної мрійливістю і кілька холоднуватої абстрагованістю.

XVII ст. у Франції з'явився століттям не тільки раціоналістичної філософії Декарта, а й століттям драматургії Корнеля, Расіна, Мольєра, поетики Буало. Вони створили своєрідну естетику класицизму і блискуче реалізували її на практиці.

Основні принципи естетики класицизму можна спробувати звести до наступних:

  • • незмінність, вічність ідеалу прекрасного; естетичною цінністю володіє лише неминуще, непідвладне часу;
  • • наслідування ідеальним зразкам античності; оскільки античним майстрам вдалося створити зразки прекрасного, які є "вічними", завдання наступних художників зводиться до одного - максимально наближатися до цих зразків;
  • • нормативність творчості: щоб допомогти сучасним майстрам наблизитися до створеним колись ідеальним зразкам прекрасного, слід розробити певні чіткі правила створення твору мистецтва;
  • • сувора ієрархія жанрів мистецтва та літератури, чітке визначення меж кожного жанру, визначені вимоги до мови літературних творів і до образотворчим засобам в живописі, ясно окреслений зразок героя; ці вимоги, які є свого роду конкретизацією нормативності творчості, схематизації та формалізації творчого процесу, ведуть, зрозуміло, до абстрактній ідеалізації; зокрема, на перше місце в системі мистецтв висуваються драматургія і театр, жанри діляться на "високі" (трагедія, епопея, ода) і "низькі" (комедія, сатира, байка), у живописі твори ранжуються але своєю значимістю: картини на біблійні і міфологічні сюжети, портрет, пейзаж, батальні сцени, квітковий натюрморт і побутовий жанр;
  • • найважливіший елемент естетики класицизму - вчення про розум як головному критерії художньої правди і, отже, прекрасного в мистецтві; це відразу ж накладає на мистецтво друк холодної розсудливості;
  • • абстрактність художніх образів, крайня типізація й ідеалізація ("вічні" риси - Мізантроп, Скупий); прагнення в кожному явищі знайти і зберегти його істотні, родові, стійкі риси; нерозуміння того, що художній образ завжди включає елемент випадковості, одиничності;
  • • вірність природі, логічно організованою і творчо облагородженої розумом; тлумачення художнього перетворення натури, перетворення природи в прекрасну і облагороджену одночасно і як акту її вищого пізнання, оскільки мистецтво покликане явити ідеальну закономірність всесвіту, часто приховану за зовнішнім хаосом і безладом дійсності.

Основною темою класицизму є питання про співвідношення приватного й загального, про торжество почуття обов'язку над бурхливими і нерозумними почуттями.

Якщо можна було б говорити про недоліки живопису класицизму, в першу чергу слід було б виділити наступні її риси:

  • • моралізування і повчальність;
  • • тріскучі і розумове алегорії;
  • • маскарадна героїка;
  • • холодна абстрактність, надмірна узагальненість образів, відсутність індивідуальної своєрідності і людини, і природи.

У французькій живопису найпослідовнішим і разом з тим самим чарівним классицистом був Нікола Пуссен (1594-1665), хоча при першому знайомстві він здається занадто правильним, сухим і нудним, як історична реліквія. Пуссен був щирим і серйозним майстром, і можна припустити, що йому навряд чи сподобалося б те, що пізніше академісти зробили його своїм кумиром.

Пуссен створює прекрасні холодні примари ідеального буття, як воно малюється прихильнику античності. Він зображує самовіддані подвиги античних героїв або безтурботне, невинне веселощі німф і аркадских пастухів ("Царство Флори"), він не дозволяв собі писати що-небудь негарне, тривіальне, буденне. Його "вакханалії" помірковані, вони анітрохи нс схожі на чуттєві рубенсівські. Це не сцени з реального життя, а, скоріше, мрії про повернення людини в лоно невинності, в лоно прекрасної природи. При цьому зображуваний "природний" людина чужий "природною" грубості: він зберігає майже балетне витонченість і дивовижну делікатність почуттів. Природа в свою чергу не здається ні дикої, ні первісної. Вона велична: урочисті, широко розкинулися ландшафти, води, скелі і деревні кущи, розташовані в строгому і ясному чергуванні планів.

Примітно, що живопис Пуссена, незважаючи на тонке почуття пластики (наслідування античним статуям), па чудове зображення голого тіла, здається мало не безтілесною. Вона не передає відчутну фактуру речей. Пуссену нс знайоме чуттєве насолоду матерією і матеріальністю барвистої поверхні, настільки сильне у Рубенса, Веласкеса, Рембрандта, Вермеєра, Халса. Краса образів Пуссена, навіть якщо це краса голої сплячою Венери, звернена більше до інтелекту, ніж до почуття.

У пейзажах іншого найбільшого майстра класицизму К. Лоррена (1600-1682), який так само, як і Пуссен, провів своє життя в Італії, панує інше, світле і поетичний настрій. Живопис Лоррена відрізняє классицистическая продуманість композиції, вигаданість мотиву, ніколи не відтворюючого реальні ландшафти. Середземноморська природа виступає тільки ідеальною декорацією для вічно триваючого золотого століття людства. В образі "прекрасної природи", очищеної художником від усього минущого і випадкового, втілюється ідеал розумної краси класицизму.

Наприкінці XVIII в. у Франції знову яскраво спалахнула зірка Пуссена і запанував новий класицизм, як якби після революції буржуазія взяла напрокат характерні риси античних героїв.

Естетика революційного мистецтва, одягнувшись у "одягу античності" капіталістичні суспільні ідеали, найбільш повно висловилася в творчості Ж. Л. Давида (1748-1825). Він був не тільки художником революції, увічнити її героїв і їх дії, а й активним громадським діячем. Картина "Клятва Гораціїв" була написана за кілька років до революції. Навряд чи можна знайти більш наочну ілюстрацію до классицистическому тези: перемога громадянського обов'язку над особистим почуттям. Картина до крайності риторична, до наївності підпорядкована упередженої схемою, живопис її суха і безкровна, і все ж у ній є щось викупалися занадто очевидну академічну ходульність: щирий запал, непідробне наснагу ідеєю.

Через кілька років Давид опинився в самій гущі революційних подій, його ідеї отримали плоть, і умоглядні схеми ожили. По гарячих слідах подій він написав дійсно хвилюючу "Клятву в залі для гри в м'яч", а головне - "Смерть Марата". Революційний Конвент доручив Давиду увічнити Марата. І Давид знайшов оригінальне рішення: ванна на чорному тлі виглядає як саркофаг, а фігура убитого - як пам'ятник йому.

Внутрішня різнорідність класицизму

На прикладі вже цих художників видно, наскільки різним був класицизм, який намагався спертися на строгі і чіткі, єдині для всіх правила художньої творчості. У ідеали і норми класицизму парадоксальним чином вміщалися протилежні соціальні ідеї: і бунт проти тиранії, і поклоніння тиранам, і затяте республіканства, і монархізм.

У XVIII ст. класицизм, на противагу рококо, наситившись ідеями Ж.-Ж. Руссо, став проголошувати простоту і близькість до природи. Заклик "повернення до природи", до "природності" здається дивним в устах класицистів. Їхні твори досить штучні. Немає природності в характерних для них алегоріях, пихатих жестах, в статуарних фігурах, в вимучена раціоналізмі. Проте ідеологи класицизму були впевнені, що, наслідуючи античності (що розуміється ними на свій лад), мистецтво тим самим наслідує і природі. Вони шанували "простоту" і "ясність", не помічаючи, що їх ясність зробилася такою ж умовною формою, як химерність рококо. У деяких відносинах класицизм в порівнянні з рококо навіть відступив від "природи". Особливо наочно це проявилося в тому, що класицизм відкинув мальовниче бачення, а разом з ним і багату культуру кольору в живописі, замінивши її розфарбуванням.

У галузі архітектури та декору класицизм випрямив кучеряве, гнуті лінії, повернув права громадянства чітким симетричним формам. Вплив класицизму на архітектуру нерідко виявляється досі.

 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук