Навігація
Головна
 
Головна arrow Етика та Естетика arrow Естетика
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

Соціальна роль мистецтва і його автономія

Для більшості напрямків модернізму характерна позиція морального протесту і неприйняття навколишнього світу, а й вимога активної участі мистецтва в перетворенні життя. Надалі ця установка отримала специфічну трактування в постмодернізмі.

Художник-модерніст явно перебільшує значення мистецтва в житті як окремих індивідів, так і суспільства в цілому. Мистецтво має надавати форму життєвому світу, почуттів, сприйняття, соціальної реальності свого часу. Авангардистські заколоти, пише Б. Гройс, спочатку є новими інституційними захопленнями і придбаннями. Художник-авангардист схожий на авантюриста часів колоніалізму - це бунтар і бунтівник, за яким плаче шибениця, але в кінцевому рахунку він служить короні [1].[1]

Внутрішнє протиріччя у самосвідомості авангарду визначає і непослідовне ставлення його до радикальних політичних, насамперед соціалістичним, рухам минулого століття. Авангард висуває абсолютно утопічні за своєю природою, але набагато більш радикальні плани перебудови соціального життя, ніж ті плани, якими керувалися політичні рухи. Разом з тим одночасно авангард усвідомлює свою залежність від демократичної традиції і не може сумніватися в ній. Подальші події показали його правоту. Як тільки демократія була згорнута спочатку в комуністичній Росії, а потім в націонал-соціалістичної Німеччини, авангардне мистецтво зробилося в цих країнах зайвим і було швидко знищено.

Відстоюючи активну роль мистецтва в перетворенні життя, авангардизм різко виступає, зокрема, проти музеїв сучасного мистецтва. Музеї, по думці представників авангарду, є могильниками живого мистецтва. Істинно актуальне, сучасне мистецтво має здійснюватися безпосередньо в життя. Потрапило в музей витвір мистецтва не здатна виконувати завдання реального впливу на життя. Його здійснення нейтралізується, а саме воно стає фактом дистанційованого, чисто естетичного, так би мовити соціально "нешкідливого" споглядання. Розкидати сучасне мистецтво по музеях значить позбавити його потенціалу громадського впливу, передати його художньої індустрії - і тим самим зламати його, умертвити. Отже, справжнього прихильника сучасного мистецтва потрібно перешкоджати попаданню цього мистецтва в музеї. Його зусилля повинні бути спрямовані на те, щоб якомога довше продовжити позамузейних життя сучасного мистецтва. Якщо воно поспішило потрапити в музей, воно пропало. До цього, по суті, зводиться авангардистська аргументація проти настільки поширилися музеїв сучасного мистецтва.

Ідея активної ролі мистецтва в перетворенні соціального життя з'єднується в модернізмі з вимогою автономії мистецтва. Мистецтво покликане служити суспільству, але одночасно воно повинно уникати прямої соціальної ангажованості. Воно повинно залишатися по той бік усіх можливих соціальних функцій. Його завдання - виявлення своєї власної, внутрішньої істини, яка вище всякої політичної, неодмінно вузько розуміється утилітарності.

Автономія мистецтва в модернізмі є одним з основних питань, що визначають практику художньої творчості. Часто автономія розуміється в радикальному модернізм як індивідуальна свобода художника, що виражає себе в своїй творчості. Свобода естетичної волі і художнього смаку виявляється при цьому одним із способів вираження свободи сучасного індивіда. Зізнається рівноправність всіх індивідуальних смаків, від чого в мистецтві, як і в сучасній демократії, все виявляється прийнятним. Художній авангард тлумачиться як частина загального проекту звільнення людини.

Це занадто вузька інтерпретація тієї свободи і автономії, яких вимагав радикальний модернізм. Воно виявляється тільки вираженням і відображенням волі і автономії сучасного індивіда. Якщо суб'єкти незадоволені своєю свободою, мистецтво нс може вимагати свободи і автономії. Навпаки, воно має виражати роз'єднаність людей і їх відчуження один від одного.

Обгрунтування автономії мистецтва допомогою сформованого ще в Новий час ідеалу автономною, вільної особистості приходить також в протиріччя з спостереженням, що свобода індивіда явно не займає центрального місця в сучасній культурі. Людина підвладна свідомим і стихійним соціальним силам, впливу яких він не здатний уникнути. На ньому позначаються соціальні відносини, культурна приналежність, економічна залежність і т.д. Він не вільний від своїх власних нав'язливих бажань, від сучасних засобів масової інформації тощо Навіть граматика його власної мови стоїть вище його волі.

Різноманітні соціальні та індивідуальні фактори маніпулюють свободою людини і зумовлюють його естетичні смаки та уподобання. Автономія мистецтва достовірна не в більшій мірі, ніж сама ідея автономії сучасної людини.

Не випадково багато модерністи не поспішали безпосередньо пов'язати автономію мистецтва з автономією особистості. Наприклад, Малевич стверджував, що він бореться проти "щирості художника". Дюшан був здивований, дізнавшись, що його пісуар ("Фонтан"), представлений на виставці, комусь сподобався і не хотів визнавати його витвором мистецтва. Навіть Кандинський, що говорив про "внутрішньої необхідності" як джерелі своєї творчості, мав при цьому на увазі лише примусове вплив картин на глядача і порівнював художника з музикантом, що грає на душевних струнах глядача.

Твір авангарду нерідко створюється не лише всупереч смаку громадськості чи публіки, але і всупереч смаку його автора і всупереч усякій суб'єктивності, включаючи суб'єктивність художника.

Твір мистецтва, пише Б. Гройс, тільки тоді дійсно автономно, коли воно не відтворює нічого реально існуючого, коли воно, отже, не відображає ні зовнішню, ні внутрішню реальність. Абстракціоністське витвір мистецтва починається там, де закінчується людина, де він помирає. Автономія мистецтва не є виразом автономії особистості, це скоріше автономія від людини, свобода від нього. Мистецтво авангарду прагне досягти точки, в якій більше немає людини, в якій закінчується, за висловом Ніцше, все "людське, занадто людське". Це, так би мовити, нульова точка людського існування, в якій немає ніякого мислення, а й ніякого бажання - і взагалі ніякого життя. Художня творчість, говорить Гройс, всупереч людському смаку - всупереч смаку громадському, але також і всупереч власним смаком - аж ніяк не є поверхнева провокація. Скоріше це спроба досягнення вічності шляхом продукування чогось такого, що радикально відрізняється від власної, кінцевою життя. Ці художні пошуки абсолютної нульовий форми або нульового рівня людського існування відсилають, звичайно ж, до набагато більш древнім, метафізичним пошукам потойбічному житті. Мистецтво авангарду успадковує метафізичної, платоновско- християнської традиції. У цій традиції безсмертя душі прагнуть досягти, переживши допомогою аскези містичну смерть, нульову ступінь душі - і звільнившись тим самим від усього людського.

Такі пояснення вимоги автономії мистецтва за допомогою посилання на не надто ясну "нульову ступінь" людського існування і тим більше на платоновско- християнські пошуки безсмертя душі, по суті, нічого не дають.

Проблема не в тому, що мистецтву для досягнення його автономії необхідно відмовитися від людини або почати говорити про щось потойбічне, а в тому, що автономія мистецтва є утопічною ідеєю, послідовна реалізація якої здатна зруйнувати саме мистецтво.

Мистецтво вільно не в більшій мірі, ніж вільно те суспільство, в якому воно існує. Якщо індивіди конкретного суспільства не є вільними і автономними, їм абсолютно не цікаве мистецтво, що претендує на максимальну свободу і автономію. Модерністська утопія автономії мистецтва, його незалежності від інших сфер культури, від свободи і автономії індивідів, з яких складається суспільство, стала одним з тих факторів, які привели до катастрофи спочатку радикального модернізму, а потім і модернізму взагалі.

  • [1] Див .: Гройс Б. Коментарі до мистецтва. С. 46.
 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук