Навігація
Головна
 
Головна arrow Література arrow Історія російської літератури кінця XIX початку XX ст
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

Бунін

Творчість Буніна, як і творчість Купріна, пов'язано з ідейно-творчими принципами і традиціями російської класичної літератури. Але реалістичні традиції, які Бунін прагнув зберегти, сприймалися ним через призму нового перехідного часу. Бунін завжди негативно ставився до етичного і естетичному декадентству, літературному модерну, він сам випробував якщо не вплив, то певний вплив тенденцій розвитку "нового мистецтва".

Громадські та естетичні погляди Івана Олексійовича Буніна (1870-1953) формувалися в обстановці провінційної дворянської культури. Походив він із давнього, до кінця століття остаточно збіднілого дворянського роду. З 1874 р сім'я Буніна живе в останньому залишився після розорення маєток - на хуторі Бутирки в Єлецькому повіті Орловської губернії. Бунін писав в автобіографії: "... У глибокій нульової тиші, влітку серед хлібів, підступали до самим нашим порогах, а взимку серед заметів, і пройшло все моє дитинство, повне поезії сумною і своєрідною" [1]. Враження дитячих років відбилися згодом у творах письменника, в яких він писав про розпад садибного панства, про бідність, доганяла і панську садибу, і селянські хати, про радощі і печалях російського мужика.[1]

У Єльці, де Бунін навчався у повітовій гімназії, він спостерігає життя міщанських і купецьких будинків, в яких йому доводилося жити нахлібником. Вчення в гімназії довелося залишити через матеріальну потреби.

Дев'ятнадцяти років Бунін назавжди покидає родову садибу. Починається смуга поневірянь. Він працює в земській управі в Харкові, потім в "Орловському віснику", де йому доводиться бути "всім, чим прийдеться, - і коректором, і перекладачем, і театральним критиком". До цього часу відноситься початок літературної діяльності Буніна.

Визнання і популярність Бунін придбав насамперед як прозаїк. Але значне місце у творчості письменника завжди займала поезія. Він почав з віршів і писав вірші до кінця життя. У 1887 р в петербурзькому журналі "Родина" були опубліковані перші бунинские вірша "Сільський жебрак" і "Над могилою Надсона"; незабаром з'явилися й інші його вірші. Вірші Буніна раннього періоду несли на собі печатку настроїв громадянської поезії 1880-х років. У них відчувався вплив Кольцова, Надсона. Але вже в цих віршованих дослідах виявлявся і самостійний, оригінальний голос Буніна.

У ранню пору своєї літературної діяльності Бунін захищав реалістичні принципи творчості, говорив про громадянське призначення мистецтва (статті "Недоліки сучасної поезії", 1888; "Маленька бесіда", 1891). Поезія, писав він, "може носити в собі відбиток як загальносвітових питань, так і тих, що становлять нагальну злобу дня ..." Бунін стверджував, що "громадські мотиви не можуть бути чужі істинної поезії". У цих статтях він полемізував з тими, хто вважав, що громадянська лірика Некрасова і поетів-шістдесятників була нібито свідченням занепаду російської поетичної культури. Так вже тоді складалося ставлення письменника до формирующемуся літературному модерну.

Перша поетична збірка Буніна вийшов в 1891 р У 1899 р Бунін познайомився з Горьким. До 1990-х років відноситься його знайомство з найбільшими російськими письменниками і поетами - Л. Толстим, Чеховим, Брюсовим. Бунін стає активним учасником "Середовища". У 1901 р опублікований присвячений М. Горькому збірник "Листопад", до якого увійшло все найкраще з ранньої бунинской поезії, в тому числі поема з однойменною назвою. Лейтмотив збірки - елегійне прощання з минулим. Це були вірші про батьківщину, красі її сумною і радісною природи, про сумні закотив осені і зорях літа. Оцінюючи книгу, Блок сказав про право Буніна "на одне з головних місць серед сучасної поезії". "Так знати і любити природу, - писав він, - як уміє Бунін, - мало хто вміє. Завдяки цій любові поет дивиться пильно і далеко, і барвисті і слухові його враження багаті" [2]. Таке художницьке сприйняття природи, світу, людини стане потім відмітною особливістю не тільки поезії, а й прози Буніна.[2]

У віршах збірки "Листопад" російська природа постає у всьому різноманітті фарб, звуків, запахів:

Ліс, точно терем писаний,

Ліловий, золотий, багряний,

Веселої, строкатою стіною

Варто над світлою галявиною.

Берези жовтою різьбленням

Блищать в блакиті блакитний,

Як вишки, ялинки темніють,

А між кленами синіють

То там, то тут в листі наскрізний

Просвіти в небо, що віконця.

Ліс пахне дубом і сосною,

За літо висох він від сонця

І Осінь тихою вдовою

Набирає строкатий терем свій [3].[3]

Особливості поетичного стилю збірки були певною мірою підготовлені перекладацької роботою Буніна, насамперед роботою над перекладом "Пісні про Гайавату" Лонгфелло. У зв'язку з виходом збірки Горький писав: "Добре! Якийсь матове срібло, м'яке і тепле, ллється в груди зі сторінок цієї простої, витонченої книги ..." [4]. Горький говорив про "той красивому, в якому вкладено вічне", що становить зміст книги.[4]

У 1903 р Академія наук присудила Буніну Пушкінську премію за "Листопад" і "Пісня про Гайавату". У 1909 р він обраний почесним академіком.

У становленні живописно-описового стилю Буніна позначилося вплив К. Случевского і традиції поезії А. Фета, А. К. Толстого, Я. Полонського. Великий вплив на формування поетичної свідомості Буніна надав А. С. Пушкін. Але, мабуть, найтривалішим був вплив на нього філософської лірики Ф. Тютчева, сприйманої через призму поезії Пушкіна. Тютчевский мотив дисгармонії любові і смерті знімався прагненням усвідомити загальну гармонію світу, мотив тлінність буття - затвердженням вічності і нетлінності природи, в якій поміщений джерело вічної гармонії та краси. Людське життя в цьому сенсі завжди співвідноситься Буніним із загальним потоком світового буття.

Пройде моя весна, і цей день пройде,

Але весело бродити і знати, що все проходить,

Між тим, як щастя жити навіки не помре,

Доки над землею зоря зорю виводить

І молоде життя народиться в свій час.

Наслідуючи традиції попередників,

Бунін вже в цей період заявляє про себе як художник зі своєю, оригінальною філософією світу і системою естетичних поглядів.

Через рік після "Листопаду" виходить поетична книга Буніна "Нові вірші", овіяна тими ж настроями.

"Сьогоднішній день" вторгається у творчість Буніна в передреволюційні роки. Прямих відзвуків суспільної боротьби, як це було у віршах поетів- "знаніевцев", в поезії Буніна немає. Суспільні проблеми, волелюбні мотиви розробляються їм в ключі "вічних мотивів"; сучасне життя співвідноситься з якимись універсальними проблемами буття - добра, зла, життя, смерті ("Сатана богу", "Джордано Бруно"). Не приймаючи буржуазної дійсності, негативно ставлячись до наступаючої капіталізації країни, поет у пошуках ідеалів звертається до минулого, але не тільки до російської, а до культур і цивілізаціям далеких століть.

Поразка революції і новий підйом визвольного руху викликали загострений інтерес Буніна до російської історії, до проблем російського національного характеру. Тема Росії стає головною темою його поезії. Він звертає свій погляд в історичне минуле Росії, його цікавлять витоки російського словесного творчості. Бунін прагне показати, що в сучасності "не пройшла ще давня Русь", що російська людина XX століть співпричетний споконвічного російській стародавньому світу ("Святогор", "Отрута", "Скоморохи").

У 1910-і роки в поезії Буніна основне місце зайняла філософська лірика. Вдивляючись у минуле, письменник прагнув вловити якісь "вічні" закони розвитку нації, народів, людства. У цьому був сенс звернення його до далеких цивілізаціям минулого - слов'янського і східного. Основа бунинской філософії життя в 1910-ті роки - визнання земного буття лише частиною вічної космічної історії, в якій розчинена життя людини і людства. У його ліриці загострюється відчуття фатальної замкнутості людського життя у вузьких часових рамках, почуття самотності людини у світі. У віршах цього часу зазвучали вже багато мотивів його прози 1930-х років.

Поезія Буніна отримала суперечливу оцінку в сучасній йому критиці. Прихильники "нової поезії" вважали його поганим віршотворцем, що не враховує нових словесних засобів образотворчості. Брюсов, співчутливо поставившись до віршів Буніна, в той же час писав, що "вся лірична життя російського вірша останнього десятиліття (нововведення К. Бальмонта, відкриття А. Бєлого, шукання О. Блока) пройшла повз Буніна" [5]. Пізніше Н. Гумільов назвав Буніна "епігоном натуралізму".[5]

У свою чергу Бунін не визнавав "нових" поетичних течій. Різкість його суджень про творчі принципи художників-модерністів була загальновідома. Бунін писав, що в їхній творчості "зникли драгоценнейшие риси російської літератури: глибина, серйозність, простота, безпосередність, благородство, прямота, - і морем розлилася вульгарність, надуманість, лукавість, хвастощі, поганий тон, пихатий і незмінно фальшивий.

Зіпсований російську мову ... Втрачено чуття до ритму і органічним особливостям російської прозаїчної мови, споганений або доведений до пішли легкості - званої "віртуозністю" - вірш ... "[6]

Про характер бунинской поезії добре сказав М. Горький: "Коли я буду писати про Вашу книзі віршів <...> я, між іншим, буду порівнювати Вас з Левітаном ..." [7]

У творчості Буніна 1890-х - початку 1900-х років виявилися багато особливостей своєрідного обдарування письменника, впродовж літературного шляху якого поезія і проза постійно співіснували, взаімопронікая одна в іншу. Співвідношення цих почав на різних етапах його художнього розвитку було різним. У ранній творчості Буніна провідним початком була поезія, лірика; вона як би "вела" за собою прозу, прокладаючи їй шляху [8]. Бунін прагне зблизити поезію з прозою, яка набуває у нього своєрідний ліричний характер, відзначена почуттям ритму. У більш зрілий період провідним початком його творчості стає проза. Але й тут, як і у віршах, письменник прагне до граничної виразності слова.[8]

Буніну - і прозаїку, і поету - було властиве почуття найглибшої поваги до слова, до боргу художника-творця - "подвижника" слова. "Хто і навіщо зобов'язав мене, - запитував він в оповіданні" Цикади ", - без відпочинку нести тягар, тяжке, виснажливе, але невідворотне, - невпинно висловлювати свої почуття, думки, уявлення, і висловлювати не просто, а з точністю, красою, силою, які повинні зачаровувати, захоплювати, давати людям печаль або щастя? "

Властивістю бунинского обдарування було особливе художницьке бачення світу, виховане їм у собі ще в ранній період його занять живописом і літературою. Ця властивість стане відмінною рисою всієї творчості письменника. Художницький погляд на світ висловився вже в перших його літературних дослідах, коли він намагався "знайти себе", свій стиль, своє місце в літературі, - опосередкований, найчастіше через пейзаж, показ настроїв і почувань людини.

Бунін-художник невпинно працює над словом. У 1897 р він написав І. Белоусову: "... Λ я, брат, знову майже нічого не пишу. Всі вчуся, - по книгах і по життю: тиняюся по селах, по ярмарках, - вже на трьох був, завів знайомства зі сліпими, дурнями і жебраками, слухаю їх піснеспіви тощо "[9] Щоб осягнути структуру і таємниці мови, він переписував вірші російських поетів. "Виписую з Батюшкова, - повідомив він в одному з листів, - що попало, аби набрати виразів і помітити собі тон" [10]. "Помітити собі тон" - залишилося у Буніна на все життя. Задумавши розповідь, повість, він насамперед шукав "тон" твору, його "звук".[10]

Особливе значення у формуванні стилю Буніна мало вивчення їм усної народної творчості. У державному музеї в Орлі зберігаються виписки письменника з фольклорних записів Барсова, записи стародавніх слів, народних виразів, приказок. Мандруючи по Україні, Бунін, за його власним визнанням, "жадібно шукав зближення з народом, жадібно слухав пісні і душу його". Але в той же час він вважав, що художник не повинен задовольнятися зовнішнім наслідуванням фольклорним творам: "Що стосується хитрувань і стилізації під народну мову модерністів, - писав Бунін, - то я вважаю це огидним варварством". Художник глибоко російська за тематикою і літературним уподобанням, Бунін різко негативно ставився до всякого роду підробкам під народний стиль.

З російських художників-прозаїків найбільш близькі Буніну були Толстой і Чехов. Чеховська проза захоплювала його, про Толстого він завжди говорив як про особливий явище життя. Його пізні спогади про Толстого - яскраве свідчення характерно-бунинского сприйняття світу великого сучасника, інтуїтивно-художницької розуміння тієї трагедії, яку пережив Толстой в старості. У стилі спогадів про Толстого з наочністю відбилося все своєрідність пластики листи Буніна. Портрет великого художника виписаний пластично чітко, відчутно:

"Якось в страшно морозний вечір, серед вогнів за виблискуючими, заледенілими вікнами магазинів, я йшов у Москві по Арбату - і несподівано зіткнувся з ним, що біжить своєї пружинної ходою прямо назустріч мені. Я зупинився і зірвав шапку. Він відразу впізнав мене:

- Ах, це ви! Здрастуйте, здрастуйте, надягайте, будь ласка, шапку ... Ну, як, що, де ви і що з вами?

Старече обличчя його так застигло, посиніло, що мало зовсім нещасний вигляд. Щось в'язане з блакитної песцевої вовни, що було на його голові, було схоже на баб'ячий шлик. Велика рука, яку він вийняв з песцевої рукавички, була зовсім крижана. Поговоривши, він міцно і лагідно потис мою, знову дивлячись мені в очі горестно, з піднятими бровами:

- Ну, Христос з вами, Христос з вами, до побачення ... "

Бунін-художник проходив складну творчу еволюцію, в процесі якої здійснювалося безперервне, часом явне, а частіше глибинне взаємодія почав його творчості - прозаїка і поета. Бунін зізнавався: "Я, ймовірно, все-таки народжений віршотворцем. Тургенєв теж був стихотворец насамперед <...> Для нього головне в оповіданні був звук, а все інше це так. Як тільки я його знайшов - все інше дається саме собою . Я вже знаю, що справа скінчена "[11].[11]

У 1900-і роки в творчості Буніна виробляється властивий йому особливий спосіб зображення явищ світу і духовних рухів людини шляхом контрастних зіставлень. Це не тільки виявляється в побудові окремих образів, а й проникає в систему образотворчих засобів художника, стаючи одним з істотних художніх принципів його. Одночасно він стає майстром гранично деталізованого бачення світу. Бунін змушує читача сприймати зовнішній світ зором, нюхом, слухом, смаком, дотиком: "І солодко лісом, квітами, травами пахне легкий холодок зорі". "Поляна глуха в глибокому снігу. Над головою вже зовсім по-нічному, блищить місяць, тіні меж сосен чорні, чотки, на краю галявини тоне в заметах чорна хата без вікон, сніжна пухка дах її вся грає білими і синіми діамантами. Тиша мертва. .. "Це зоровий експеримент: звуки погашені, запахів немає.

Про що б Бунін ні оповідав, він насамперед створював зоровий образ, даючи волю цілому потоку асоціацій. У цьому він гранично щедрий, невичерпний і в той же час дуже точний. Особливий характер мало "звукове" майстерність Буніна: вміння зобразити явище, річ, стан душі через звук з майже зримою силою. У нього місто взимку у великій мороз "весь скрипить і верещить від кроків перехожих, від полозів мужицьких розвальней ..." Звук у Буніна може створювати навіть враження простору, перспективи: "Он, кажись, пасажирський поїзд іде ... Довго прислухаємося і розрізняємо тремтіння в землі. Тремтіння переходить у шум, росте, і ось наче вже за самим садом прискорено вибивають гучний такт колеса: гримотячи і стукаючи мчить поїзд ... ближче, ближче, все голосніше і сердитее ... І раптом починає стихати, точно ідучи в землю ... "відчутність передаються властивості навіть таких речей, які, мабуть, не піддаються чуттєвого сприйняття. Так виникають відомі бунинские образи. Ставок у Буніна блищить "жарко і нудно"; жарко світить "безцільне" серпневе сонце; лунає "тисячепудовий" дзвін, який "зустрічає, приймає і покриває тебе"; квіти пахнуть "з жіночною розкішшю"; листя "белькочуть тихим струмливим дощем за відкритими вікнами"; "невгамовна калатало" звучить "відчайдушно-гучним, розпутно-хвацьким, якимось круглим, порожнистим тріском". При описах душевного стану людини Бунін користується тими ж засобами побудови образу, зупиняючи увагу читача передусім на зовнішніх його проявах. Мила, потай закохана дівчина "ясно, по-дівочому і трохи безглуздо озирається ..." У свято в селі "в безлюддя села відчувалося: всі чекали чогось, одяглися получше і не знають, що робити ..."

Словесне майстерність Буніна особливо проявилося в пейзажних картинах. Він пише весняну ніч з солов'ями і конваліями, з ароматом і трелями, передаючи бажання людини все в себе вмістити і в усьому розчинитися. Але Бунін-художник виявляє себе насамперед у зображенні природи пронизливо-меланхолійної, зі слідами тютчевской "піднесеної сором'язливості страждання".

Текст Буніна живе складними асоціаціями і образними зв'язками. Особливо важливе значення в такому типі оповіді набувала художня деталь. Поєднання спокійного опису з несподівано виникає деталлю стане характерним для бунинской новели, особливо пізнього періоду. Деталь у Буніна зазвичай виявляє авторський погляд на світ, гостру художню спостережливість і властиву Буніну витонченість авторського бачення.

Перші прозові твори Буніна з'являються на початку 1890-х років. Багато хто з них за своїм жанром - ліричні мініатюри, що нагадують вірші в прозі; в них описи природи переплітаються з роздумами героя й автора про життя, сенсі її, про людину. У 1897 р виходить книга оповідань Буніна, до якої увійшли: "Вісті з батьківщини", "На край світу", "Танька", "Кастрюк" та ін.

За соціально-філософського діапазону проза Буніна значно ширше його поетичної творчості. Він пише про розоряється селі, руйнівних наслідках проникнення в її життя нових капіталістичних відносин, про село, в якій голод і смерть, фізичне і духовне в'янення. Багато пише Бунін про старих: цей інтерес до старості, закату людського існування, пояснюється підвищеною увагою письменника до "вічних" проблем життя і смерті, які хвилювали його з отроцтва і до кінця днів.

Основна тема бунинских оповідань 1890-х років - злиденна, руйнували селянські Росія. Убожіє мужицька життя, розоряються "дрібномаєтні". Безпросвітна і сумна доля збіднілого під напором капіталістичної цивілізації помісного дворянства ("Нова дорога", "Сосни"). Письменник загострено сприймає суперечливість сучасної сільського життя. Чи не приймаючи ні способів, ні наслідків її капіталізації, Бунін бачив ідеал життя в патріархальному минулому з його "старосвітських благополуччям". Запустіння і виродження "дворянських гнізд", моральне і духовне зубожіння їх господарів викликають у Буніна почуття смутку й жалю про минулої гармонії патріархального була, зникненні цілого стану, який створив у минулому велику культуру. Ліричної епітафією минулого звучать розповіді "Антонівські яблука" (1900) ("А ці дні були так недавно, а між тим здається, що з тих пір пройшло мало не ціле століття ... Настає царство дрібнопомісних, збіднілих до жебрацтва. Але гарна і ця злиденне дрібномаєткових життя! ")," Епітафія "(1900). Бунін пише і про нових людей села: "Минали роки ... і люди помалу стали йти по дорозі до міста ..." Нові люди стали з'являтися в селі. "Але чомусь висвітлять нові люди своє нове життя?" - Запитував Бунін в "Епітафії". Ця тривожна думка звучить у багатьох його оповіданнях 1890-1900-х років, які наповнюються відчуттям дуже близьких змін. Але яких? ("Сни" та ін.)

У 1900-і роки Бунін був близький до демократичного табору літератури, до Горького, з яким співпрацював в "Середовищі" і товаристві "Знання". В "Знаннях" в 1902 вийшов перший том його оповідань, у збірниках "Знання" публікувалися багато його вірші. Проте в групі "знаніевцев" Бунін стояв особняком і за своїм світоглядом, і за своєю історико-літературної орієнтації. Високо цінуючи талант Буніна, вбачаючи в ньому великого художника-реаліста, Горький не раз вказував на "обмеженість" його станових пристрастей. "Добре пахнуть" Антонівські яблука ", - писав він про бунинском оповіданні, - так! - Але - вони пахнуть аж ніяк не демократично ..." [12]

У роки реакції, коли багато "знаніевци" покинули товариство, Бунін не змінив свого негативного ставлення до всілякого декадентству в житті та мистецтві, залишився вірним принципам реалізму. За це його особливо цінував Горький. І. Бунін в ті роки вважав себе багатьом зобов'язаним Горькому. Задум повісті "Село", судячи з листів Буніна, був безпосередньо пов'язаний з порадами Горького.

У 1900-і роки, в порівнянні з раннім періодом, розширюється тематика бунинской прози і рішуче змінюється її стиль. Бунін відходить від ліричного стилю ранньої прози. Новий етап творчого розвитку Буніна починається з повісті "Село". Повісті "Село" і "Суходіл" - найзначніші твори дожовтневого творчості Буніна.

Революцію 1905-1907 рр. Бунін не прийняв, але історичні зміни, що наступили після неї в житті Росії, отримали відображення в його творчості. Багато творів Буніна тих років, насамперед повість "Село", - драматичні роздуми про Росію, її майбутнє, про долі народу, властивостях російського характеру, сформованого в національній історії. "Село", - писав М. Горький, - "була поштовхом, який змусив розбите і розхитане російське суспільство серйозно задуматися вже не про мужика, не про народ, а над суворим питанням - бути чи не бути Росії?

Ми ще не думали про Росію як про ціле, цей твір вказало нам необхідність мислити саме про всій країні, мислити історично "[13].[13]

Після виходу в світ повісті навколо неї розгорілася полеміка, сперечалися про достовірність оцінок соціальних сил російського села, про ідеали художника.

Істотним художнім новаторством автора було те, що в повісті він створив галерею соціальних типів, породжених російським історичним процесом. Основна фабульна лінія повісті - історія життя братів Красова, онуків кріпосного селянина. Вона перебивається вставними новелами про життя людей села Дурновки. Тихон Красов все життя прожив у селі, розбагатів, став господарем, але гроші не дали йому щастя. Він мріяв піти в місто, переробити життя, від якої "залишилися одні лахміття". Але він був прикутий до Дурновке господарством і грошима. Бунін показує, як Тихон і подібні йому "нові люди" почали перебудовувати життя, але майбутнього у них немає. Немає його і у спадкоємців Тихона, для яких він наживав гроші. Зі світу нових сільських відносин прагне "виламатися" брат Тихона - Кузьма, який пішов у місто шукати правду життя. Але "дурновского" здолало і його. Для Кузьми, як і для Тихона, "пісня заспівана".

Яке ж майбутнє Дурновки, доля села? У відповіді на ці питання бунинская думка виявляє найглибші протиріччя. Ідея єднання дворян і мужиків, на якій будувалися розповіді раннього Буніна (а пізніше і "Суходіл", 1911), виявилася ілюзією. Ні дворяни, ні нові сільські господарі з мужиків нежиттєздатні. Лише в простій людині з народу вбачає письменник світлі риси, але в глибоко трагічному поєднанні з темними інстинктами, які він пояснює не історичними умовами життя, а якимись абстрактними властивостями "слов'янської душі". Погляд Буніна на перспективи народного життя песимістичний. "Село" закінчується описом обряду вінчання Молодий з Дениской. У цьому фіналі - загострене почуття драматичного тупика, безвиході сільського життя.

Про приреченість дворянського садибного світу Бунін пише в повісті "Суходіл". Це сімейна хроніка стовпових дворян Хрущових. У художньому узагальненні Буніна вона стає як би літописом повільного трагічного вимирання російського дворянства, яке саме йшло назустріч своїй долі. І на любові, і на ненависті суходольцев лежить печать ущербності, тліну, якоюсь незбагненною закономірності кінця. Смерть старого

Хрущова, убитого незаконним сином, трагічна загибель Петра Петровича приймають форму фатальної зумовленості, мани, чого не можна, та й не потрібно противитися. Немає межі відсталості Суходольського побуту, пише Бунін. "... Будинок старів, осідав все більше ... Всі ті довгі роки ... були для нього роками повільного вмирання ... І всі легендарні ставало його минуле". Суходільних живуть лише спогадами про минуле: воно і ілюзорно, і привабливо. Повість закінчується картиною зарослого церковного кладовища, на якому вже важко знайти під стершихся написами на хрестах родові могили. Ціле стан "просто загубилося десь".

У книзі цій, писав Горький, є "щось від заупокійної літургії ... В" Суходолі "Бунін, як молодий поп, з підірваною вірою в бога, відслужив панахиду за померлим стану своєму, і, незважаючи на гнів, на презирство до безсилим скончавшимся , відслужив все-таки з великої серцевої жалістю до них. І - до себе, звичайно, і до себе "[14].[14]

Повідомляючи про задум "Суходола", Бунін сказав: "... Цей твір знаходиться в прямому зв'язку з моєю попередньої повістю" Село "... Я мушу зауважити, що мене цікавлять не мужики самі по собі, а душа російських людей взагалі.

<...> Мені здається, що побут і душа російських дворян ті ж, що і у мужика; все різниця обумовлюється лише матеріальним перевагою дворянського стану <...> Виявити ось ці риси сільської мужицького життя, як домінуючі в картині російського помісного стану, я і ставлю своїм завданням у своїх творах "[15].[15]

"Суходіл" - це повість про таку ж російському селі, що й Дурновка, але побаченої в іншому ракурсі. В "Суходолі" в центрі уваги долі старих господарів життя, існування яких стало відумерлою до того часу, коли на зміну їм прийшли нові господарі. Тему повістей, в яких Бунін заспівав відхідну старої поміщицької і мужицької селі, він буде варіювати в багатьох оповіданнях 1910-х років про російською "сільському людину", про його "слов'янській душі" ("Захар Воробйов", "Веселий двір" та ін. ).

Але історично обумовлену суперечливість соціальної та індивідуальної психології російського селянина Бунін пояснює факторами позаісторичного. Складність "слов'янської душі", в якій поєднуються бунтарство і смирення, ніжність і жорстокість, Бунін намагається простежити в її витоках, звертаючись до Давньої Русі (книга оповідань і віршів "Іоанн Ридалец", 1913). Давня Русь постає у нього в тому ж трагічно суперечливому облич, що і сучасність, - смиренної і буйною, милостивої і жорстокою. Збірник "Іоанн Ридалец" - остання з трьох книг Буніна, в яких тема села зайняла основне місце.

У "Селі", "Суходолі", "Іоанні Ридальце" Бунін-художник відходить від суб'єктивно-ліричних принципів стилю своєї ранньої прози. Провідним у його стилі стає ліричний, але епічний початок. Помітно більше значення в оповіданнях придбали фабула, драматичні зіткнення характерів.

У роки війни виходять дві збірки оповідань Буніна - "Чаша життя" (1915) і "Пан із Сан-Франциско" (1915). У творчості Буніна воєнного часу посилюється відчуття катастрофічності людського життя, суєтності пошуків "вічного" щастя. Суперечності соціального життя відображені в різкої контрастності характерів, загострених протиставленнях "основних" почав буття - життя і смерті.

Виявом несбивающіхся надій, спільної трагедії життя стає для Буніна почуття любові, в якій він бачить, однак, єдине виправдання буття. Подання про любов як про вищу цінність життя стане основним пафосом творів Буніна і емігрантського періоду. Любов для бунинских героїв - "останнє, всеосяжне, це - жага вмістити у своє серце весь зримий і незримий світ і знову віддати його кому-небудь" ("Брати"). Щастя вічного, "максимального" бути не може, у Буніна воно завжди пов'язане з відчуттям катастрофи, смерті ("Граматика любові", "Сни Чанга", "Брати", розповіді 1930-1940-х років). У любові бунинских героїв укладено щось незбагненне, фатальне і нездійсненне, як незбутньо саме щастя життя ("Восени" та ін.).

Бунінське відчуття катастрофічності світу загострювалося зростаючої неприязню письменника до аморальності і антилюдяності буржуазного світопорядку. Враження подорожей по Європі і Сходу дали письменникові матеріал для широких соціально-філософських узагальнень.

У 1914 р Бунін пише оповідання "Брати", загальний зміст і тональність якого розкриваються епіграфом: "Поглянь на братів, що б'ють один одного. Я хочу говорити про печаль. Сутта Нипата". Оповідання побудоване на характерних для Буніна абстрактних уявленнях про братерство людей, але "яким би абстрактним не здавався його гуманізм, наочний показ бесчеловечія і жорстокості колонізаторів повідомляє твору конкретну історичну змістовність ..." [16]

Бунін розповідає про прекрасного юнака-рикші і "брате" його - багатому англійському мандрівника. Життя юнака-раба - приниження природності і краси. Багаті "брати" позбавили юнака надії на щастя і любов, без якої життя для нього втрачає сенс. Єдиний порятунок від жорстокості світу він бачить тільки в смерті. Життя багатого "брата" без високої внутрішньої мети постає у Буніна безглуздою і примарною і тому так само фатально приреченою, як і життя цейлонського рикші.

Загибель світу, преступившего моральні закони людського "братства", світу, в якому особистість стверджує себе за рахунок інших, світу, в якому розгублено уявлення про "сенс буття", "божественному велич всесвіту", передрікає буддійська легенда у фіналі оповідання: ворон кинувся, засліплений жадібністю, на тушу загиблого на узбережжі слона і, не помітивши, як віднесло її далеко в море, загинув.

Ця філософська концепція лежить і в основі оповідання "Пан із Сан-Франциско". У словах епіграфа "Горе тобі, Вавилон, місто могутнє" розкривається основний сенс і цієї розповіді, і "Братів". "Ці страшні слова Апокаліпсису, - згадував пізніше Бунін, - невідступно звучали в моїй душі, коли я писав" Братів "і задумував" Пана з Сан-Франциско "". Пророцтво про божий суді над Вавилоном, цієї "великою блудницею", погрязшем в багатстві і гріху, надавало оповіданню величезний узагальнюючий сенс.

Громада океанського пароплава із символічною назвою "Атлантида", на якому подорожує сім'я безіменного мільйонера з Сан-Франциско, і є сучасний Вавилон, загибель якого невідворотна, бо життя його безцільна і примарна, як безцільна і примарна перед обличчям смерті, "загального закону" буття , влада і сила пана з Сан-Франциско. Символіка Буніна в умовах реальної російського життя набувала глибокий соціальний зміст. Вона вказувала на неможливість подальшого співіснування кричущих громадських контрастів. "... Дев'ятому колу була подібна підводний утроба пароплава, - та, де глухо гоготали велетенські топки, що пожирали своїми розпеченими зевамі труди кам'яного вугілля, з гуркотом ввергаемого в них обійнятими їдким, брудним потім і по пояс голими людьми, багряними від полум'я; а тут, в барі, безтурботно закидали ноги на ручки крісел, цідили коньяк і лікери, плавали у хвилях пряного диму, в танцювальній залі все сяяло і виливав світло, тепло і радість, пари то крутилися в вальсах, то вигиналися в танго ... " Суєта салонів лише імітація життя, примарна гра в життя, така ж брехлива, як і гра в любов молодої пари, найнятої пароплавної компанією для розваги нудьгуючих пасажирів. Ця гра незначна і нікчемна перед лицем смерті - "повернення у вічність".

Так знову переплітаються у Буніна соціальна тема неприйняття світу, побудованого на страхітливих соціальних контрастах, з його основною філософською темою 1910-х років - про "вічних" законах людського буття, з позицій яких він судить сучасність, її суспільний устрій, буржуазну цивілізацію.

Розповіді "Пан із Сан-Франциско" і "Брати" були вершиною критичного ставлення Буніна до буржуазного суспільства і буржуазної цивілізації і новим етапом розвитку бунинского реалізму. У прозі Буніна 1910-х років підкреслена побутова контрастність поєднується з широкими символічними узагальненнями.

Розмірковуючи про сенс буття, Бунін пише оповідання "Чаша життя". У кожного з героїв цієї розповіді була молодість, любов, надії, щось живе і прекрасне. Але все це загинуло в егоїстичних прагненнях. "Навіщо ми живемо на світі?" - Звертає Бунін питання до кожного з них. Чаша життя не стала для них чашею буття. Вона виявилася наповненою тільки дрібним, життєвим, егоїстичним. І Бунін жахнувся життя всіх, хто не задавався питанням про сенс буття: у Дурновке, Суходолі, у Вавилоні сучасного буржуазного світу.

Відчуття грядущих суспільних потрясінь, загострилося у свідомості Буніна в роки війни, виразилося в ряді оповідань, присвячених трагедії людської любові, самотності людини в світі ("Граматика любові", "Легке дихання"). Тема кохання у цих творах починає знаходити ту трагічну тональність, яка буде властива творчості Буніна емігрантського періоду.

"Граматика любові" - розповідь про надзвичайній красі і великій силі людського почуття, яке так несумісне з наступившим "загальним озвірінням і здичавінням". Темі любові, як поглинаючої пристрасті, але веде до смерті, загибелі, присвячений розповідь "Син" (1915).

Під час світової війни Бунін не піддався шовіністичним настроям, тверезо оцінюючи відбувається. Пацифістські погляди письменника, переконаного, що ніхто не має права забирати життя в іншої, зумовили його критичне ставлення до війни.

Лютневу революцію Бунін прийняв як вихід з тупика, в який зайшов царизм. Але Жовтневу сприйняв вороже. У 1918 р Бунін їде з Москви до Одеси, а в 1920 р разом із залишками білогвардійських військ емігрує через Константинополь до Парижа.

Різко негативне ставлення Буніна до революції виявляють його щоденникові записи, які він вів в останні три роки до від'їзду з Росії. Спочатку вони публікувалися в газеті П. Струве, а пізніше увійшли до берлінське зібрання творів письменника під загальною назвою "Generation П". З гіркотою і обуренням писав Бунін про загальне розгулі насильства, розбещеності загальноросійського "бунту". Спостерігаючи події революції, падіння моральних норм життя, він писав, що взагалі "революція є тільки кривава гра в зміну місцями, завжди кончающаяся тільки тим, що народ <...> завжди зрештою попадає з вогню в полум'я" [17].[17]

В еміграції Бунін трагічно переживав розлуку з батьківщиною. Настрої приреченості, самотності зазвучали в його творах:

У звіра є нора, у птаха є гніздо ...

Як б'ється серце сумно й громко,

Коли входжу, хрестячись, в чужій, найманий будинок

Зі свого вже старої торбинкою!

Бунін замкнувся в спогадах про Росію, в переживанні назавжди пішов минулого.

В оповіданні "Невідомий друг" (1923) думки героїні явно поділяв сам автор: "І всього нескінченно шкода: до чого все? Все відбувається, все пройде, і все марно, як і моє вічне очікування чогось, що заміняє мені життя .. . "Життя - тільки спогади про минуле, які томят і обманюють. Таке відчуття часу накладе відбиток і на нове сприйняття Буніним творчості Чехова. У своїй останній, незавершеною книзі про Чехова - людину і художника, письменник скаже, що головною дійовою особою в чеховських п'єсах він бачить нещадно йде час. Нещадність збіглого і минає часу і стане темою багатьох оповідань письменника в 1930- 1940-і роки.

Основний настрій бунинского творчості 1920-х років - самотність людини, що опинилася "в чужому, найманому будинку", далеко від землі, яку любив "до болю серцевої". "У живу воду серця, в чисту вологу любові, суму чи ніжності занурюю я корені і стебла мого минулого - і ось знову, знову дивно животіє мій заповітний злак", - писав Бунін в оповіданні "Роза Єрихону", яким відкривався його перший закордонний збірник під тією ж назвою (1924).

"Вічні" теми, що звучали в дооктябрьском творчості Буніна, сполучаються тепер з темами особистої долі, переймаються настроями безвиході особистого існування. Роздуми Буніна про сенс буття, про любов і смерть, про минуле і майбутнє завжди пов'язані (а з роками все більш і більш) з думкою про Росію, що відійшла для нього в область спогадів. Бунін-художник весь у минулому, в дореволюційній Москві, у садибах, яких вже немає, в провінційних містечках; але старі теми, само минуле перетворюються новим душевним станом письменника. Відтінок безнадійності, фатальної зумовленості життя лежить на творах Буніна емігрантської пори.

Найзначнішими книгами Буніна 1920- 1940-х років були збірки оповідань "Митина любов" (1925), "Сонячний удар" (1927), "Тінь птахи" (1931), роман "Життя Арсеньєва" (1927-1933) і книга новел про кохання "Темні алеї" (1943), яка стала своєрідним підсумком ідейних і естетичних його шукань. Говорячи про "Темних алеях", Бунін писав, що вважає її "найкращою книгою в сенсі стислості, жвавості і взагалі літературної майстерності" [18].[18]

Розуміння світу і свого місця в ньому Бунін висловив в характерною записи, що відноситься до того часу: "І йдуть дні за днями - і не залишає таємна біль неухильної втрати їх - неухильної і безглуздою, бо йдуть в бездіяльності, все тільки в очікуванні дії і чого -то ще ... І йдуть дні і ночі, і ця біль, і все невизначені почуття і думки і невизначене свідомість себе й усього навколишнього і є моє життя, не розуміють мною ". І далі: "Ми живемо тим, чим живемо, лише в тій мірі, в якій осягаємо ціну того, чим живемо. Зазвичай ця ціна дуже мала: височить вона лише у хвилини захоплення - захоплення щастя чи нещастя, яскравого свідомості придбання або втрати; ще - у хвилини поетичного перетворення минулого в пам'яті ". Таким "поетичним перетворенням минулого в пам'яті" і постає творчість Буніна емігрантського періоду, в ньому письменник шукає порятунку від безмежного почуття самотності. Якщо в 1910-і роки проза Буніна вивільнялася з-під влади лірики, то в ці роки, передаючи потік життєвих відчуттів автора, знову підпорядковується їй, незважаючи на пластичність листи. Все наполегливіше і напруженіше звучить у творчості Буніна тема смерті, її таємниці, тема любові, завжди фатальним чином сполученої зі смертю.

Розповіді Буніна про любов - це оповідь про її загадкової, вислизає природі, про таємницю жіночої душі, яка тужить спрагою любити, але ніколи не полюбить. Результат любові, по Буніну, завжди трагічний. У повісті "Митина любов" героя переслідує романс Рубінштейна на слова Генріха Гейне: "Я з роду бідних Азров, / Полюбив, ми вмираємо ..." В. Н. Муромцева-Буніна в книзі "Життя Буніна" пише про те, що довгі роки Бунін носив у собі враження від цього романсу, який почув в юнацькому віці і в "Митіної любові" як би знову пережив його (і не тільки в цій повісті, - "переживав" письменник його у всій своїй творчості емігрантського періоду).

Саме в любові бачив Бунін "піднесену ціну" життя, в любові, що дає свідомість "придбання" щастя, хоча завжди нестійкого, теряемого, як нестійка в утратах саме життя. Найбільш показові в цьому відношенні розповіді "У Парижі", "Холодна осінь", "Генріх". Герої Буніна зазвичай виведені зі сфери громадської в сферу психологічних відносин. Можливі соціальні основи конфлікту зведені до думки про рок, долю, що тяжіє над любов'ю ("Три рубля"). Персонажі бунинских оповідань, що увійшли до книги "Темні алеї", зовні різноманітні, але всі вони - люди єдиної долі. Студенти, письменники, художники, армійські офіцери однаково ізольовані від соціального середовища. Не в обставинах зовнішніх відносин сенс їхнього життя; для них характерна внутрішня трагічна спустошеність, відсутність "ціни життя". Вони шукають її в любові, у спогадах про минуле. Майбутнього у них немає, хоча зовнішні обставини життя, здавалося б, логічно не тягнуть їх до звичайного для Бунінська оповідань трагічного фіналу.

Один з найбільш характерних бунинских оповідань цього циклу про катастрофу людського життя, любові - "Чистий понеділок".

Як згадує В. Н. Муромцева-Буніна, Бунін вважав цей розповідь кращим з написаного ним [19]. Дійсно, розповідь як би завершував цілий період роздумів письменника про Росію, її долях, а з точки зору естетичної був підсумком його художніх шукань. "Чистий понеділок" - розповідь не тільки про кохання, а й долях дореволюційної Росії, що стояла в 1910-і роки перед неминучістю громадського вибуху. Це була спроба Буніна відповісти на питання: чи могло бути інакше, ніж було в історії, чи могла піти Росія не в революцію, а по іншому шляху національного розвитку? За змістом, побутовому фону розповідь підкреслено національно-російський, з усіма атрибутами російської патріархалізма, церковністю, з усіма рисами типово московського інтелігентського побуту передреволюційного часу.[19]

У центрі розповіді загадковий образ жінки, у розквіті краси минулої в монастир і прийняла постриг. Таємниця її характеру, нез'ясовність поведінки пов'язані з її початковим рішенням піти, пройшовши проби життя, від світу, з його спокусами, напередодні життєвих катаклізмів. Догляд героїні в монастир внутрішньо обгрунтований мотивом спокутування за якесь історичне відступництво, за те, що Росія "зірвалася" із своїх моральних підвалин в бунт і бунтівливість. Ведучи її по шляху приборкання чуттєвої стихії до патріархальності, Бунін як би розмірковував про національному моральному ідеалі Росії. Фінал оповідання набуває символічного звучання: зречення героїні від любові, миру - це прояв бунинского неприйняття російської громадськості, тих соціальних настроїв, які привели країну до революції [20].[20]

Загальний пафос бунинского творчості епохи еміграції, місце Буніна в літературі свого часу чуйно відчула М. Цвєтаєва. У листопаді 1933 р у зв'язку з присудженням Буніну Нобелівської премії, вона сказала, порівнюючи значення Горького і Буніна для літератури: "... Незрівнянно більше Буніна: і більше, і людяніше, і своеобразнее, і потрібніше - Горький, Горький - епоха , а Бунін - кінець епохи "[21].[21]

Бунінська проза цього часу відрізняється глибоко суб'єктивним ліричним баченням світу. Сюжет бунинского розповіді зазвичай простий, нескладний. Розвиток дії загальмовано спогадами про минуле, які набувають в оповіданні самостійне значення, але в кінцевому рахунку завжди співвіднесені з трагічно-безперспективним настроєм. Лірика прози Буніна звернена до пам'яті, до минулого, до емоціям людини, невід'ємно пов'язаного з пішли і невозвратіми світом.

Крім збірника "Темні алеї" найзначнішим явищем у творчості Буніна останніх років став роман "Життя Арсеньєва", в якому письменник намагався осмислити і узагальнити події свого життя і життя Росії передреволюційного часу. "Життя Арсеньєва" - лірична сповідь героя, розповідь про формуванні художника "від джерела днів", першого усвідомлення свого буття, через захоплення і радість першого кохання, творчості до трагічного сприйняття невозвратімо пішла любові і щастя. Це остання в історії російської літератури автобіографічна книга письменника-дворянина. Зв'язок її з літературною традицією XIX століть підкреслена Буніним свідомо. Разом з тим "Життя Арсеньєва" - книга, глибоко відмінна від автобіографічних творів Аксакова або Толстого.

Про роман І. Буніна К. Паустовський писав: це "не тільки славослів'я Росії, не тільки підсумок життя Буніна, не тільки вираз найглибшої і поетичної його любові до своєї країни, вираз смутку й захвату перед нею, зрідка блещущего зі сторінок книги скупими сльозами, схожими на рідкісні ранні зірки на небосхилі. Це ще щось інше.

Це не тільки низка російських людей - селян, дітей, жебраків, збанкрутілих поміщиків, Прасолов, студентів, юродивих, художників, чарівних жінок, - багатьох людей, присутніх на всіх шляхах і роздоріжжях і написаних з різкою, часом приголомшуючою силою.

"Життя Арсеньєва" в якихось своїх частинах нагадує картини художника Нестерова "Свята Русь" і "На Русі". Ці полотна - найкраще вираження своєї країни і народу в розумінні художника ... "[22]

В основі роману - споглядання, переживання пам'ятних миттєвостей життя, свого суб'єктивного світу минулого, як він бачиться сьогодні. Говорячи про минуле, пішли часи і людях, Бунін писав: "Казка, легенда - всі ці особи, їхнього життя і епохи! Точно такі ж почуття відчуваю я і тепер, воскрешаючи образ того, ким я був колись. Чи був в самому справді? .. "

Лірична стихія, яка охопила прозу пізнього Буніна, визначила особливості жанру і стилю роману. "В цій дивній книзі поезія і проза злилися воєдино, злилися органічно, створивши новий чудовий жанр.

У цьому злитті поетичного сприйняття світу з зовні прозаїчним його виразом є щось суворе, часом суворе. <...>

Новизна "Життя Арсеньєва" ще й в тому, що ні в одній з бунинских речей не розкрито з такою повнотою те явище, яке ми, по упокоренні своєї мови, називаємо "внутрішнім світом" людини "[23].[23]

Своєрідність роману в тому, що вирішальну роль у ньому грає переживання минулого в особах і подіях. Але роман не зводиться тільки до саморозкриття Арсеньєва, його психології. У Буніна-реаліста значення і цінність зберігає "вещность", реальність буття - російського, національного, соотнесенного з історичною епохою. Бунін пише про любов, смерть, життя, красу рідної землі. Лейтмотив роману, як і багатьох новел Буніна, тема втрат, насамперед любові. Але, на відміну від інших його творів про кохання, вічно сполученої зі смертю, роман позбавлений ноти безнадійності. У ньому прозвучала пристрасна переконаність письменника в силі і владі любові над смертю.

Характерна особливість роману - постійний зсув тимчасових граней, нерозмежованість дум і сприймань життєвих фактів героєм роману і Буніним-оповідачем. Поглядам молодого Арсеньєва властиві соціальні та філософські погляди письменника, що пережив вже цілу епоху трагічних Зневіреному.

У цьому романі, як і в інших творах того часу, Бунін усвідомлює людини як ланка в ланцюзі поколінь. Пам'ять історії, пам'ять поколінь живе свідомо чи несвідомо у кожній людині і рухає, поряд із впливом сучасності, його вчинками, визначає його спонукання і схильності. Ця думка у Буніна не нова; варіант її зустрічається в 1900-і роки в творах східного циклу. Навіяна вона мотивами східної філософії. Але в романі ця думка набула новий відтінок. Буніну важливо було сказати (як і в багатьох новелах тих років), що процес сприйняття сучасного світу є не що інше, як впізнавання збіглого і безповоротного.

Після довгого часу забуття, коли Буніна в Росії друкували мало, творчість його повернулося на батьківщину. З'явилися багато зібрання його творів. І він зайняв своє місце в ряду найбільших російських письменників-класиків. Пророчо сказав про це М. Горький ще в 1900-і роки, коли писав про місце письменника у вітчизняній літературі: "Вийміть Буніна з російської літератури, і вона потьмяніє, втратить живого, райдужного блиску ..." [24]

Бунін був першим російським письменником, удостоєним Нобелівської премії. На премію Нобеля висували його в 1923 р, потім в 1926 р З 1930 р відомі європейські письменники знову почали обговорення цього питання. Кандидатуру Буніна підтримали Томас Манн, Ромен Роллан.

Звістка про присудження премії прийшло Буніну 9 листопада 1933 Шостого грудня він приїхав до Стокгольма, де відбулося урочисте її вручення. В офіційному рішенні про те говорилося: "Рішенням Шведської академії від 9 листопада 1933 Нобелівська премія з літератури за цей рік присуджена Івану Буніну за правдивий артистичний талант, з яким він відтворив у художній прозі типовий російський характер" [25].[25]

У 1934-1936 рр. видавництво "Петрополіс" випустило в Берліні Зібрання творів Буніна в 11 томах, для якого він багато в чому правил свої раніше написані речі, удосконалюючи в основному їх стиль. Видання з'явилося як би підсумком п'ятдесятирічної творчої роботи письменника. А в наступному, 1937 р вийшла книга "Звільнення Толстого", теж свого роду підсумок, підсумок філософських роздумів Буніна про життя і становленні творчої особистості Толстого, який був для нього, як ніхто інший у вітчизняній літературі, "максимально духовний".

Війну Буніни прожили на віллі "Жаннет" в Грассі. При німцях Бунін не надрукував жодного рядка. Але незважаючи на важкі умови життя - жилося і холодно і голодно - він працював над книгою "Темні алеї". Перше видання її (11 оповідань) вийшло в Нью-Йорку в 1943 р, перше повне видання - в Парижі в 1946 р

Останнім задумом Буніна була книга про Чехова, матеріали до якої він збирав до останніх днів. Незавершена рукопис була підготовлена до друку В. Н. Буніною вже після смерті письменника (вийшла в 1955 р в Нью-Йорку).

Похований І. Бунін на кладовищі Сент-Женев'єв-де-Буа в передмісті Парижа.

Федір Степун в статті, написаній у зв'язку з отриманням Буніним Нобелівської премії, сказав: "Зізнаємося, що ми всі розбещені спритністю, острословием, зайнятістю і цікавістю сучасного письменства; що ми читаємо неуважно, неохайно і приблизно, не занурюючись в окремі слова, а лише ковзаючи по ним, тобто, читаємо зовсім не те, що написано, а щось лише віддалено на написане схоже. Незначні письменники, більше літератори, ніж художники, таке читання переносять. Так як вони самі творять "вполрукі", то їх можна і читати "вполрукі". Бунін такого читання не переносить. При приблизному читанні від нього майже нічого не залишається <...> Читати його треба повільно і занурення, вдивляючись в кожен образ і вслухаючись у кожен ритм ... "[26]

Бунін стоїть у ряду найбільших майстрів російської літератури. Як не можна краще підсумок сто життя, художника-майстра, підводять рядки, якими сам письменник закінчив один зі своїх останніх оповідань - розповідь про старому матроса Бернар, колишньому колись приятелем Мопассана. Вмираючи,

Бернар сказав: "Думаю, що я був добрий моряк". Згадуючи про ці слова старого моряка, Бунін пише: "Мені здається, що я, як художник, заслужив право сказати про себе, у свої останні дні, щось подібне до того, що сказав, вмираючи, Бернар".

  • [1] Російська література XX століття (1890-1910) / під ред. С. А. Венгерова. Т. 2. Ч. 2. С. 322.
  • [2] Блок А. Собр. соч .: в 8 т. Т. 5. С. 141.
  • [3] Бунін І. А. Собр. соч .: У 9 т. М., 1965. Т. 1. С. 120.
  • [4] Горьковские читання. 1958-1959. М., 1961. С. 18-19.
  • [5] Терези. 1907. № 1.
  • [6] Бунін І. А. Повна. зібр. соч. Пг., 1915. Т. 6. С. 317.
  • [7] Горьковские читання. 1958-1959. С. 18.
  • [8] Див .: Михайлов О. Н. І. А. Бунін. М., 1967. С. 51.
  • [9] Бабореко А. К. І. Бунін: Матеріали для біографії. М., 1967. С. 61.
  • [10] Гольдін С. А. Про літературної діяльності І. А. Буніна кінця вісімдесятих - початку дев'яностих років // Вчені записки Орехово-Зуєвського пед. ін-ту, 1958. Т. 9. Вип. 3. С. 11.
  • [11] У великій родині: Альманах. Смоленськ, 1960. С. 246.
  • [12] Горький М. Собр. соч .: в 30 т. Т. 28. С. 201.
  • [13] Горьковские читання. 1958-1959. С. 53.
  • [14] Горьковские читання. 1958-1959. С. 92.
  • [15] Московська звістку. 1911. № 3. 12 верес.
  • [16] Афанасьєв В. Н. І. А. Бунін. М., 1966. С. 210.
  • [17] Бунін І. Окаянні дні. Лондон, 1973. С. 120.
  • [18] Wasiolek Є. The Fiction of Ivan Bunin. Harward. 1954. P. 306.
  • [19] Див .: Бунін І. А. Повісті. Розповіді. Спогади. М., 1961. С. 627.
  • [20] Див .: Долгополов Л. На рубежі століть. Л., 1977.
  • [21] Цвєтаєва М. Листи до А. Тесковой. Прага, 1969. С. 106.
  • [22] Паустовський К. Собр. соч. М., 1982. Т. 3. С. 331-332.
  • [23] Там же. С. 336-337.
  • [24] Наш сучасник. 1965. № 7. С. 104.
  • [25] Цит. по: Бабореко А. І. А. Бунін. М., 1983. С. 283.
  • [26] Степун Ф. Зустрічі. Мюнхен, 1962. С. 101 - 102.
 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук