Навігація
Головна
 
Головна arrow Література arrow Історія російської літератури кінця XIX початку XX ст
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

А. Н. Толстой

Олексій Миколайович Толстой (1883-1945) входить у літературу в 1900-і роки, в кризову для російської інтелігенції епоху, яка настала після поразки революції 1905-1907 рр. "Ми, молоді письменники, - писав він згодом, - формувалися за часів глибокої реакції і інтелігентського розкладання" [1].[1]

У студентські роки Толстой тяжів до лівим політичним угрупованням і навіть примикав до соціал-демократичної фракції Технологічного інституту, в якому навчалися Л. Б. Красін і Г. М. Кржижановський. У ці роки виявляється інтерес Толстого до літератури, але сам він пише мало.

У жовтневі днів 1905 року загальна революційне наснагу впливає на Толстого, він пише вірші, у яких прагне виразити протест проти репресій царату. З точки зору художньої вірші були слабкими. У них письменник-початківець наслідував громадянській ліриці Некрасова, Нікітіна, Надсона. Однак абстрактність суспільних ідеалів породила у нього настрою безвір'я, соціального песимізму. Письменник опиняється під впливом літератури і мистецтва модерністів, захоплюється поезією Бальмонта, Білого, Вяч. Іванова, Брюсова. Взимку 1906-1907 рр. їм написано близько ста віршів в типово символістському стилі.

У 1907 р вийшла перша книга віршів Толстого "Лірика". Вірші цієї "невдалого" книги, як назвав її сам Толстой, написані під явним впливом Бальмонта і Білого. Проте вплив на Толстого творчих принципів символістської поезії не було органічним. Ідеї Бальмонта, Сологуба, Білого явно не уживалися з матеріалістичним сприйняттям Толстим світу, любов'ю його до життя. Вже друга книга його віршів - "За синіми ріками", написана на мотиви російської та слов'янської міфології, виявляє чужість йому творчих принципів символістів, тяжіння письменника до іншим історико-літературним традиціям - усній народній і класичній російській поезії. Але і в цій книзі відчувався ще наліт поетичної умовності в символістської дусі.

Оригінальне творче обдарування Толстого проявилося в прозі. У 1910 р він видає книгу "Сорочі казки", пафос якої, як сказано в авторській передмові, - зрозуміти "першооснови життя" - "землю і сонце", "затвердити для самого себе, що та й що ні, і тоді вже звернутися до людини ... "Толстой заявив про свій зв'язок з батьківщиною, її природою, народним словом.

Робота над казками, живим російською народною мовою мала велике значення в становленні стилю Толстого. У цій книзі проявилися, за словами Горького, риси розумного, справжнього російського таланту, таланту "з усмішкою", "веселою іронічної іскрою" [2].[2]

Особливості світорозуміння і художнього таланту Толстого тих років з найбільшою силою виразилися в повістях і оповіданнях, присвячених долям російської провінційної садиби і садибної дворянської культури. У 1909 р в альманасі "Любов" Толстой публікує розповіді "Соревнователь" і "яшмовими зошит" (під загальним заголовком "Два анекдоти"). У них він виступає проти естетського милування старовиною, що пішли в минуле побутом садиб, вишуканою дворянської культурою, що було властиво художникам-символістів "Миру Мистецтва" (К. Сомов, А. Бенуа), письменникам і поетам-акмеистам (Б. Садовської, М . Кузмін). Стилізоване посвята цих оповідань К. Сомову, який черпав натхнення в минулому, глибоко іронічно: "Меланхолія, мрійливість і відвага - супутники щасливого коханця, і горе тому, хто, не відчуваючи в собі одного з цих якостей, зважиться на пригода, гідне бути осміяним ". Стилізуючи побут російської дворянської культури, життя, яке акмеисти перетворювали на естетську декорацію, Толстой за зовнішньою "галантністю і витонченістю" мешканців садиб розкриває дикість їх вдач, моральну ущербність.

У цих ранніх оповіданнях зазвучали багато мотивів подальших великих творів Толстого про дворянських "недобитки", чекають нікчемну і вже смішну в цій нікчемності життя під старими липами збіднілих садиб. Під пером Толстого їхнє життя постає як комедія завершується історії російського дворянства. На матеріалі сімейних переказів, дворянських родових хронік, власних спостережень Толстой в 1909-1911 рр. створює цикл повістей і оповідань, об'єднаних потім у збірнику "Заволжя". Цією книгою про епігонів дворянського світу, "диваків, барвистих і безглуздих", які, як сказав Толстой, постали перед ним "у всій пишноті типів минає кріпосної епохи", він і увійшов у велику літературу. Тематично до цього циклу примикають романи "Диваки" ("Два життя", 1911) і "Кульгавий пан" (1912). Зображення морально і духовно збіднілих мешканців садиб (Мішуков Налимова з "Заволжжя", князя Краснопільського їх "Кульгавого пана") становить зміст "хронік".

У творах заволзького циклу визначилися риси реалістичного стилю Толстого: історична достовірність персонажів, введених в конкретно-побутову обстановку, їх невіддільність від "речового" побуту навколишнього середовища. В оповіданнях Толстого побут, речі як би стають предметним проявом згасання, розпочатого загального тління садиб. В описі характерів і побутових обставин, в які вони поставлені, Толстой слідував гоголівської традиції. Вона відчувається в принципах побудови сатиричних портретних характеристик, у встановленні нерозривності зв'язків між світом речей і людською психологією, в частому уподібненні людини речам, які стають деталлю образу (наприклад, старе крісло вмираючого Мищуки Налимова, зотлілі шкатулки тітоньки з Туренева). Гоголівські принципи побудови образу з наочністю виявляються в оповіданні "Пригоди Растегіна" (1913). Сюжет оповідання відразу викликає асоціацію з "Мертвими душами". Він утворюється пригодами розбагатілого ділка, який у пошуках "стилю", бажаючи долучитися до старої дворянській культурі, об'їжджає дворянські садиби. Але зустрічі його з останніми спадкоємцями дворянської культури виявляють їх життєву і духовну убогість, дику некультурність. Сюжетна паралель до "Мертвих душ" Толстим задана цілком свідомо. У гоголівської манері витримані портретні та психологічні характеристики мешканців садиб. З традицією Гоголя пов'язані і образи невдах, людей, що увійшли в конфлікт з середовищем ("Овражки"),

У меншій мірі, але досить чітко бачиться в цих оповіданнях тургенєвська традиція зображення дворянського побуту, але осмислена через призму концепції А. Толстого про долі дворянства і його культури.

У ці роки творчих шукань Толстой випробував і вплив Достоєвського, насамперед його ідеї спокутного страждання, жертовної любові (роман "Хромой Барії"). Але для загального погляду Толстого на світ і його глибоко оптимістичного таланту ідеї Достоєвського були органічними. Вони були сприйняті письменником лише зовні, внутрішньо ж були чужі йому. У цьому причина тієї різкої різностильність роману "Кульгавий пан", яка відразу була відзначена критикою. Об'єктивне значення і художня сила його перебували у викритті соціальних і моральних норм існуючого порядку життя. Звернення Толстого до традицій російської класичної літератури з її високими соціальними і моральними ідеалами мало в епоху "літературного розпаду" глибоко прогресивне значення.

Тематично дуже різні розповіді, повісті, романи Толстого цього періоду об'єднувалися думкою про неминуче догляді дворянського світу і моральної неспроможності нових "господарів" життя - буржуазних ділків. Об'єднуються вони і стильової системою художника, як казав Горький, "безсумнівно, великого, сильного і з жорстокою правдивістю зображує психічний і економічне розкладання сучасного дворянства" [3].[3]

Створюючи галерею "диваків", дворянських "недоростків" нового часу, самодурів і виродків, що прикриваються занепалими і вже в новому житті недоречними традиціями галантній помісної культури минулого, Толстой ставить їх у дивні, анекдотично безглузді ситуації, в яких оголюється до межі протиріччя їх внутрішнього убозтва і претензій на роль в історії.

Показуючи розпад садибного світу, Толстой вважав, що це заслужену відплату за насильство над народом, кара за моральні злочини. Однак слід зауважити, що комічне (в характерах, ситуаціях), через яке розкривалися безплідність, нікчемність, моральна неспроможність життя всіх цих епігонів дворянського світу, позбавлене гнівно-викривального пафосу, пом'якшено гумором. Світу минає минулого Толстой протиставляв лише здорову стихію життя природи і людини з народу, пов'язаного з нею. По, незважаючи на відсутність соціальної чіткості позитивних ідеалів, критика Толстого спирається на глибоко оптимістичну впевненість у відновленні життя, що звільняється від відсталості і тліну. У послеоктябрьском творчості Толстого ця тема знайде нове звучання і зміст у романі "Ходіння по муках".

Життєствердний пафос творчості письменника зустрів підтримку в прогресивної критиці. У 1914 р в одній з рецензій говорилося, що у творчості Толстого відроджуються традиції російського реалізму з його інтересом до справді російської життя [+4]. До цього часу відносяться перші драматургічні досліди Толстого, який стверджував принципи реалістичного театру (п'єси "Ластівка", "Нечиста сила").[4]

Окрім творів про садибно-дворянському світі Толстой пише про провінційному міщанстві, про життя столичної аристократії ("Помста"), буржуазних ділків, фальші міщанської моралі, про морально фальшивих декадентських настроях в мистецтві ("Звичайна людина"). Критика занепадництва особливо загострюється у творчості Толстого у воєнні роки. У 1915 р він пише великий антідекадентскій роман "Єгор Абозов", в якому зображує индивидуалистически налаштовану інтелігенцію, декадентства "стомлених молодих людей з товариства" і їх меценатів, надуманість і штучність почуттів і пристрастей в літературі, награну істеричність естетських салонів, настрої, які , як болотні випаровування, отруюють життя [5].[5]

Однак створивши свій цикл про минаючому дворянстві, Толстой в 1910-і роки переживає і етап болісних протиріч - пошуків виходу із спостережуваних їм тупиків соціальному житті Росії тих років. Пізніше Толстой розповідав: "Після книжки" Заволжя "я заметушився - шукав тему, стиль, прагнув спостерігати життя, але для плідного спостереження у мене ще не було ні досвіду, ні відповідного знаряддя <...> сучасність ще не відчував, зображати її НЕ вмів "[6]. В останній автобіографії - в 1943 р - Толстой сказав ще більш виразно: "Я вичерпав тему спогадів і впритул підійшов до сучасності. І тут я зазнав краху. Повісті та оповідання про сучасність були невдалі, не типові. Тепер я розумію причину цього. Я продовжував жити в колі символістів, реакційний мистецтво яких не приймало сучасності, бурхливо і грізно закипає назустріч революції "[7].[6][7]

У цей час у творчості Толстого зазвучала нова тема - любов як облагораживающее початок життя, що будить в людині все чисте і високе. Цю тему письменник протиставив декадентської темі кохання - пристрасті, поєднаної зі смертю. В автобіографії 1913 він записав: "Тепер я впевнений, що в любові народжуються вдруге. Любов є початок людського шляху".

Перша світова війна викликала, як згадує Толстой, перелом в його "приватної та у літературному житті". В якості військового кореспондента він побував на Західному фронті, на Волині, в Галичині, Карпатах, на Кавказі, брав участь у поїздці журналістів до Англії. Він на власні очі побачив соціальну трагедію народного життя, пережив почуття неподільності своєї долі з долями народу. Але і в цей час ідейні та творчі шукання Толстого були виконані протиріч.

На перших норах війна приймається їм з вірою у світову визвольну місію Росії. У публіцистиці, нарисах і військових оповіданнях він проводить ідею морального очищення і преображення людини у вогні війни. Однак жорстока правда війни показала йому ілюзорність надій на досягнення соціальної і моральної гармонії через війну. Основним пафосом його військових оповідань і нарисів стає твердження моральної сили людини з народу ("Звичайна людина", "Під водою"). В інших оповіданнях тих років Толстой продовжує розвивати думку про перетворюючої людини силі любові ("Любов", 1916), про моральну немічності індивідуаліста, відірваного від народної життя ("Дим"). З цією темою пов'язано і його негативне ставлення до декадентству як висловом індивідуалістичної психології та етики. Однак історичні шляхи розвитку країни для Толстого раніше залишалися неясними. Заперечуючи старий світ, він вбачав шлях його поновлення в моральному перетворенні людини.

Громадська позиція Толстого в перші роки революції і до від'їзду в 1919 р в еміграцію була двоїстою, виявлялася внутрішня сум'яття його ідейних поглядів. Жовтневу революцію він сприйняв як "ураган крові й жаху, що пролетів по країні", йому здається, що "багаття революції" запалено в Росії передчасно. І тривога за долю країни не покидає Толстого. У пошуках відповіді на питання, що ж стане з Росією - скінчилася вона чи відкрилася нова сторінка її історії, він звертається то до історії Петровської епохи, то до епохи смути, то шукає аналогій у подіях Французької революції. Йому були чужі і містичний песимізм тих, хто писав про "погибелі" Росії та її "воскресіння" в "вогні спокутування", і оптимістичні вигуки інших про наближення відновлення монархії, і твердження, що в революції гине не тільки російська культура, а й світова цивілізація.

Розчарування в несбивающіхся надіях, які він відчував в лютому, і гірка іронія над своїми колишніми мріями виявилися вже в його публіцистичних нарисах "Нічна зміна", написаних у перші місяці революції і надрукованих в грудні 1917 р [8] У нарисах зазвучали мотиви відчуженості від революції і перші думки про можливу еміграції.

Питання прореволюційному терорі, про правомірність в революції насильства обговорюється Толстим у багатьох його речах. У 1918 р він пише п'єсу "Смерть Дантона", переробивши трагедію німецького письменника-демократа Георга Бюхнера, перенісши в епоху Французької революції своє розуміння і переживання російської революційної сучасності. Центральна проблема п'єси - проблема революційного терору, його закономірності, історичної виправданості. У п'єсі Толстого народ постає як стихія, маса, постійно коливається у своїх симпатіях і настроях. Пафос толстовської п'єси, як і деяких оповідань на побутові теми, написаних у той час, - в утвердженні непотрібності, безглуздості кровопролиття в революції, заперечення взагалі всякого насильства над людиною.

Тоді ж, а потім і в еміграції Толстой звертається і до минулого Росії. У 1918-1922 рр. він пише твори на російські історичні геми: "Мара" [9], "День Петра" [10], "Повість смутного часу" (первинна назва - "Короткий життєпис блаженного Нифонта (з рукописної книги князя Тургенєва)"), в яких намагається знайти "розгадку" російського характеру, яке визначило, за його думки, своєрідність російської національної історії, де народ, не раз витримав важкі історичні випробування, завжди виявляв свою силу і життєздатність.

В "Дні Петра" виникає образ царя- "антихриста", справи якого страшні, хоча в оповіданні є і якесь внутрішнє виправдання його перетворень. Протиріччя оцінок сучасності явно наклали відбиток і на оцінки Толстим російського історичного минулого, в якому він шукав відповіді на свої сумніви.

У той же час Толстой починає писати роман про революційну російської сучасності - "Сестри", в якому задані ті ж питання - про революцію, революційне насильство, народі, про людину в революції. Перші 10 глав роману друкувалися в журналі "Прийдешня Росія" (Париж, 1920. № 1-2). Після закриття журналу (на другому номері) роман продовжував друкуватися в "Сучасних записках" (у перших семи книгах). Там же було передруковано і раніше опублікований його початок. Окремим виданням "Сестри" вийшли в Берліні в 1922 р

Про історичне пафосі свого роману і своїх тодішніх уявленнях про долю Росії і російського народу Толстой так написав у передмові до першого берлінському його виданню: "У сум'ятті я оглядаюся: дійсно Росія - пустеля, цвинтар, згубне місце? Ні, серед могил я бачу мільйони людей, що зжили саму гірку гіркоту страждання і не віддали землі на марнування, душі - мраку. Хай буде благословенне ім'я твоє, Руська земля ... Перейшли через муки дізнаються, що буття живо не зло, але добром: волею до життя, свободою і милосердям . Чи не для смерті, не для загибелі зелена слов'янська рівнина, а для життя, для радості вільного серця "[11].[11]

На початку 1920-х років в еміграції Толстой створює твори, в яких нарочито йде від сучасності в фантастику, підчас межує з якимись містичними захопленнями (в сюжеті, стилізаціях побутових картин та ін.). І в той же час тут - явна іронія стосовно до всякої містики. Такі "Граф Каліостро" (первинна назва "Місячна сирість", 1921), "Сільський вечір" (1921), п'єса "Любов - книга золота" (1918) - анекдот, стилізований під XVIII в. (п'єса йшла в паризькому театрі).

В оповіданні "Граф Каліостро" звучить давня тема Толстого - тема всеперемагаючої, що долає все зло світу, торжествуючої "живої любові".

З темою Росії в свідомості й творчості Толстого була тісно пов'язана, як і у багатьох письменників-емігрантів тієї пори, тема особистої долі. Це привело його до створення автобіографічної повісті "Дитинство Микити" (Берлін, 1922).

У повісті "Дитинство Микити", яка писалася в Парижі в 1920 р, немає жодного слова про еміграцію. Але повість, звернена в минуле, присвячена спогадам дитинства, вся пронизана настроями і почуттями людини, відірваної від батьківщини.

Твір було задумано спочатку як дитячий розповідь для одного з дитячих емігрантських журналів. Але розповідь перетворився на твір, яке увійшло в класику російської літератури. У повісті зображений образ старої Росії, російська ландшафт, настільки близький і самому автору, і читачеві, що залишив батьківщину. Написання повісті далеко від Росії додало їй особливу емоційну тональність.

Пізніше, в 1935 р .. Толстой в бесіді з чеським письменником Фр. Кубка, згадуючи про історію створення повісті, сказав: "Блукав по Західній Європі, по Франції та Німеччини, і, оскільки сильно тужив за Росії та російської мови, написав" Дитинство Микити ". Нікіта - це я сам ..." [12]

Твір у перших виданнях виходило під назвою "Повість про багатьох чудових речі" (Париж, 1920), а в наступних виданнях і берлінському в тому числі - з цим підзаголовком, що говорить про те, що весь світ, що відкривається герою повісті, тільки що вступає в життя, здається йому чарівним, чудовим, сповненим краси і добра. Поетична завершеність повісті, її російську мову відразу завоювали співчуття емігрантської критики. Любов до Росії, якої пронизана кожна сторінка її, і стала запорукою його майбутнього розриву з еміграцією і повернення на батьківщину.

Толстой пише і про російській людині в еміграції. У ліричних тонах написані найперші його розповіді цієї теми. У 9-й книзі "Сучасних записок" в 1922 р була опублікована розповідь "Настрої Н. І. Бурова" [13], в якому описуються переживання двох самотніх безпритульних людей, що опинилися волею долі в галасливій та чужий їм суєті паризьких бульварів. Основний настрій їх в репліці Бурова: "У папуаса свій власний курінь. А у мене - ні. Росії немає. Кінчено". Про таку ж власної бездомності без Росії в цей час писав своїм кореспондентам на батьківщину сам письменник [14]. Не рятує героїв оповідання від самотності і особисте щастя, яке побудоване на співчутті і жалості один до одного.[14]

Тема Толстого про російською людину, що опинився в "вигнанні", - трагедія людини без батьківщини, на чужій землі. І все більш і більш творчість письменника переймається почуттям "пронизливої", як висловлювався сам Толстой, туги по Росії, емігрантського "сирітства".

До 1922 в світогляді Толстого відбувається перелом, змінюється його ставлення до радянської літератури, до того, що відбувається в Росії. У зв'язку з цим змінюється його ставлення до еміграції. Адже навіть у той час, коли він був, за його власним висловом, "на стороні білих", він не поділяв непримиренних настроїв до нової Росії, які були характерні, наприклад, для Буніна. У листі, опублікованому в зміновіхівські органі "Напередодні" (14 квітня 1922), він називає емігрантів "нещасними істотами, відірваними від батьківщини, птахами, злякати з рідних гнізд".

Для Толстого стала ясною безпідставність і надій правих на відновлення старої, монархічної, дореволюційної Росії, і авантюризм лівих. Не тільки гіркотою за людей, які втратили свій "курінь", співчуттям до них переймається тепер його творчість. Ореол мучеництва, страдництва вже не прикрашає його героїв, що залишили батьківщину. У березні 1923 року він пише "Рукопис, знайдену під ліжком" (первинна назва - "Рукопис, знайдений серед сміття під ліжком"). Тут життя емігрантська зображується в зовсім іншому аспекті, без співчуття і співчуття. Спираючись на традиції Достоєвського, Толстой показує "підпільну" психологію тих емігрантів, для яких весь всесвіт, а не тільки Росія, ніщо в порівнянні з власним благополуччям і спокоєм. Коріння такого морального розпаду особистості Толстой бачив у зраді батьківщини. А це, на думку письменника, неминуче веде людину до злочину і загибелі.

При всій різко викривальної тональності твору ця розповідь не сатира, в ньому немає гіперболізму, гротескного перебільшення. Тональність його - трагічна. Він про примар, про примарність емігрантського буття, про міражі, в яких живуть люди. (Недарма свою книгу спогадів про еміграцію і емігрантів Д. Мейснер так і назве - "Міражі і дійсність".) І сам Толстой в листах, статтях тієї пори писав про "примарності" емігрантського існування: "Ми були примарами, бродящими по великому місту; божеволіла російська еміграція, яка живе серед міражів паризьких пустель "[15].[15]

Дійсність і міраж, реальне і примарне, вислизаюча різниця між дійсністю і маренням - характерний психологічний "пейзаж" емігрантського побуту в зображенні Толстого.

Згадуючи пізніше в автобіографічній замітці про цей період свого життя, Толстой писав: "Життя в еміграції була найважчим періодом мого життя. Там я зрозумів, що значить бути хлопцем, людиною, відірваним від Батьківщини, невагомим, безплідним, не потрібним нікому, ні при яких обставин.

<...> Осенью 1921 роки я перекочував в Берлін і увійшов до зміновіхівські групу "Напередодні". Цим відразу ж порвалися всі зв'язки з іісателямі-емігрантами. Колишні друзі надягли на мене траур.

<...> Навесні 1922 року у відповідь на прокляття, що сипалися з Парижа, я опублікував "Лист Чайковським" (передруковані в "Известиях") і виїхав з родиною в Радянську Росію "[16].[16]

Цей крок Толстого викликав неприязні відгуки і критичне до нього ставлення багатьох письменників-емігрантів. Такі спогади Буніна, вкрай упереджені і несправедливі по відношенню до Толстому [17], критичні репліки про Толстого в пізніх спогадах Н. Берберовой [18] та ін.

  • [1] Толстой А. Н. Повне. зібр. соч .: в 15 т. М., 1948. Т. 13. С. 412.
  • [2] Горький М. Собр. соч .: в 30 т. Т. 30. С. 279.
  • [3] Горький М. Собр. соч .: в 30 т. Т. 29. С. 142.
  • [4] Див .: дожовтневу "Правда" про мистецтво і літературу. М "1937. С. 15.
  • [5] Одне з первісних назв роману - "Болотні вогні".
  • [6] Толстой А. Н. Полі. зібр. соч .: в 15 т. Т. 13. С. 412.
  • [7] Там же. С. 84-85.
  • [8] Луч правди. 1917. 4 грудня.
  • [9] Див .: Толстой А. Н. МАНу. Розповіді. 1917-1918. Одеса, 1922.
  • [10] Див .: Скрижаль. СБ 1. Пг., 1918.
  • [11] Толстой А. Н. Сестри. Берлін, 1922. С. 4.
  • [12] З історії літературних відносин першої чверті двадцятого сторіччя // Вчені записки Моск. обл. пед. ін-ту. Т. CXVI. Нариси з історії радянської літератури. СБ III. М., 1962. С. 168.
  • [13] Більш пізніша назва - "У Парижі".
  • [14] Див., Наприклад, його листи К. І. Чуковському.
  • [15] Толстой А. II. Поли зібр. соч .: в 15 т. М., 1949. Т. 13. С. 12.
  • [16] Радянські письменники. Автобіографії: в 2 т. М., 1959. Т. 2. С. 451-452.
  • [17] Бунін І. А. Спогади. Париж, 1950 (нарис "Третій Толстой").
  • [18] Див .: Берберова Н. Курсив мій. Автобіографія. М., 1996.
 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук