Еволюція історичної потреби людини в мистецтві

Крім загальнофілософських дефініцій кожна тема естетики вимагає звернення до історично динамічною панорамі, пояснення того, в якому напрямку і чому змінювалися критерії художності, як творча практика впливала на загальні культурні орієнтири і стан менталітету соціуму. У зв'язку з цим звертає на себе увагу давня і малоразработанних проблема історизму художніх потреб. Уявлення про призначення мистецтва весь час змінювалися. Відповіді, що пропонувалися естетикою різних епох на запитання про мету художньо-творчої діяльності, з часом виявляли свою обмеженість. Мистецтво завжди володіло невичерпної здатністю розширювати свої можливості. Від первісної здатності фокусувати в художньому творі все найдосконаліше, що художник знаходив у світі (античність, Відродження), мистецтво переходило до вміння втілювати в художньому образі езотеричне знання, невидимі смисли і сутності (середньовіччя, романтизм) і т.д.

Накопичений мистецтвом досвід втілення максимально промовистим чуттєвої форми і прихованого духовно-психологічного змісту ліг в основу гегелівській концепції мистецтва як ідеального, вираженого в реальному ("абсолютної ідеї в її чуттєвому інобуття"). Гегель бачив витоки художнього творчості в потреби людини до духовного подвоєнню себе у формах зовнішнього світу, опосередковано. Ця відповідь в подальшому багаторазово доповнювався і модифікувався. Дійсно, будь-який зміст, виражене опосередковано, здається людині більш багатим і представляє для нього особливу цінність. Через мову символів, натяків, мерехтливих нюансів народжується художня реальність, недомовленість і невимовність якої проявляє себе як нерозтрачена енергія. Можливість зробити внутрішнє явним, нескінченне кінцевим сприяла складанню погляду на мистецтво як доповнення, завершення та оформлення невловимою сутності буття.

Заглядаючи далі, з інших історичних дистанцій, мислителі приходили до висновку, що потреба насолоди собою в чуттєвому предметі не вичерпує всіх пояснень потреби в мистецтві. Важливо було прийти до розуміння, що образи мистецтва - це не тільки знак внутрішнього, але вся повнота життя. Інакше, - саме життя в її ключових символах, порогових моментах, граничних мигах буття.

Художнє іносказання, залишає люфт для домислювання, інтуїції, ірраціонального, так чи інакше задовольняло глибинну тягу людини до закріплює структурі, виражало цю структуру в художній картині світу. Затвердження мистецтвом вічності циклів язичницького світу, заперечення мистецтвом вічності поцейбічний світу, - будь-який з відповідей служив встановленню відносин людини і світу, способів спілкування людини з іншими людьми.

Сказане - значить оформлене, зрозуміле, що володіє тим чи іншим принципом. Творячи власний світ, мистецтво впорядковує сприйняття світу навколишнього, допомагаючи людині орієнтуватися в ньому. Кожна епоха здійснювала "онтологічне вкидання" в мистецтво власної сутності; художні твори зберігали, випромінювали і повертали цю сутність сучасникам. Вироблялися мистецтвом культурні коди, до того, як вони перетворювалися на міфологем} ', на час створювали у людини свідомість "господаря", ілюзію володіння навколишнім світом. Треба сказати, що і новітні форми мистецтва, що втілюють біль, страждання, неприкаяність людини в сучасному світі, здатні через дисонанси, через шорсткість і складність художньої мови особливим чином примиряти людини зі світом. Потреба в сприйнятті таких творів, це скоріше вже не бажання насолоди, а потреба знайти відповідь на смисложиттєві питання. Потреба "підтвердити" свої відносини зі світом, потреба "домовитися" з неблагополучними життєвими факторами мовою мистецтва. Адже якщо автор вже виявився здатний означити труднощі, колізії людського життя засобами мистецтва, він тим самим як би нейтралізує, долає їх. Це один з потужних законів мистецтва.

Безумовно, ні одна з відповідей на вічний і складний питання: "Навіщо людині необхідно мистецтво?" - Не може бути повним і остаточним. Весь зміст сучасної естетичної науки орієнтує на його пошук, роблячи предметом аналізу різні інтелектуальні традиції і підходи, несхожі тенденції художньої творчості в різних культурно-історичних системах координат.

 
< Попер   ЗМІСТ   Наст >