Навігація
Головна
 
Головна arrow Етика та Естетика arrow Естетика
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

Теорія мистецтва та естетичного виховання Шиллера

На відміну від Канте, у Шіллера інтерес до питань естетики більшою мірою був обумовлений сучасними йому соціокультурними чинниками, ніж завданнями створення завершеною філософської системи. Шиллера займають питання цілісної природи людини, тенденцій його еволюції, роздуми над негативними процесами втрати людиною своєї універсальної природи. Інтенсивний розвиток виробництва веде до диференціації функцій, перетворює людину на придаток машини, породжує феномен "часткового людини". Індивід в сучасному світі більш не здатний виступати як вільне і самодіяльне істота. Греку надавала форму всеоб'едіняющая природа, а сучасній людині - всераз'едіняющій розум.

Провину за втрату людиною своїй універсальності Шиллер покладає на спонтанне розвиток цивілізації: "Вічно прикутий до окремого малому уламку цілого, людина сама стає уламком; чуючи одноманітний шум колеса, яке він приводить у рух, людина не здатна розвинути гармонію своєї істоти" [1]. Греки відчували природно, ми відчуваємо природне, зауважує мислитель, виявляючи дистанційованість сучасної людини від світу, втрату ним органічного зв'язку з навколишнім середовищем. Розвиток рефлексії губить безпосередні пориви, призводить до спотворення людської істоти, однобічного розвитку його окремих здібностей.[1]

Подібно Канту, Шиллер вважає, що деякої споконвічної интегративностью володіють мистецтво і краса. Будь-яке прекрасне явище в рівній мірі чуттєво і духовно, однаковою мірою пробуджує активність розуму і емоцій. Якою мірою мистецтво виявляється здатним в новому, зміненому світі виступати унікальним осередком протилежних начал, тобто зберігати свою класичну природу? Проблемам еволюції природи мистецтва і його можливостей у сучасному світі присвячені два основних теоретичних праці Шиллера: "Про наївну і сентиментальну поезію" і "Листи про естетичне виховання".

Під "наївною поезією" Шиллер розуміє мистецтво класичної Античності, під "сентиментальної" - сучасне йому мистецтво. Через зіставлення цих начал Шиллер і простежує глобальні історичні тенденції художньої творчості. Незважаючи на якісні зміни, мистецтво продовжує зберігати свою природу цілісної моделі універсуму, осередку його різних полюсів. Отже, через художнє сприйняття, шляхом занурення в світ художнього співтворчості людина здатна компенсувати ущербність і викривленість своєї натури. Зараз, коли над людством нависла загроза, тільки краса може прийти до нього на допомогу і своєї цілющою силою залікувати ту рану, яку завдала людині цивілізація.

Цілісна природа мистецтва - запорука здатності мистецтва "додавати" кожній людині те, чого він позбавлений в реальному житті. Людини, зайво схематичного, засушеного, раціонального, мистецтво наділяє емоційної теплотою і чуйністю, можливістю відчувати, співпереживати. У людини, зайво афектованого, мистецтво завдяки своїм якостям ясності, цілісності, мовної отточенности, композиційної завершеності здатне привносити елементи логіки і розсудливості. Таким чином, Шиллер вперше в історії в розгорнутій теоретичній формі обгрунтував положення про те, що краса врятує світ. Характерно, що в естетичних системах німецької класичної естетики мистецтво і краса виступають як синоніми. Як би не змінювалися історичні критерії художності, вони так чи інакше корелюють з поняттям краси, - ця теза виступає як принципово важливий і не піддається сумніву.

Оскільки твір мистецтва самої своєї природою мобілізує всі рівні психіки людини, актуалізує в процесі художнього сприйняття весь спектр його логічних, інтуїтивних, емоційних здібностей, остільки систематичні контакти з мистецтвом можуть допомогти людині нівелювати викривленість своєї істоти, звести до мінімуму негативний вплив цивілізації. "Естетичне творче спонукання, - пише Шиллер, -незаметно будує посеред страшного царства сил і посеред священного царства законів третім веселе царство гри і видимості, в якому воно знімає з людини основи всяких відносин і звільняє його від усього, що зветься примусом, як у фізичному , так і в моральному сенсі "[2]. Краса, таким чином, є не що інше, як "свобода в явищі", тобто знову трактується як своєрідний прикордонний феномен, якому під силу чуттєво втілювати невимовні духовні сутності і, навпаки, конкретних образів і явищам повідомляти символічну невичерпність.[2]

Первісне естетичне сприйняття завжди тягнеться до всього незвичайного, новому. У цьому виявляється ще грубий, неоформлений смак. Становлення людини як духовної істоти пов'язане з розвитком здатності насолоджуватися видимістю; саме ця здатність свідчить про вступ дикуна в людство. "Реальність речей - це їхня справа, а видимість речей - це справа людини, і дух, насолоджується видимістю, радіє вже не тому, що він сприймає, а тому, що він виробляє". Ця думка Шиллера була, безсумнівно, близька Канту.

Багато уваги Шиллер приділяє обгрунтуванню своєрідності художньо-прекрасного в порівнянні з морально-досконалим. Мистецтво здатне здійснювати свої великі гуманістичні цілі, лише залишаючись принципово неутилітарності. Поняття мистецтва повчального (дидактичного), як і мистецтва поліпшуючого, по думці Шиллера, - очевидний нонсенс, бо ніщо так не суперечить поняттю краси, як прагнення повідомити душі певну тенденцію.

"Твір мистецтва має відображати в собі і гострий розум, який його задумав, і люблячу руку, яка його виконала, веселий і вільний дух, який його обрав і представив". Тому справжня краса мистецтва присутній там, де ми знаходимо прекрасне відтворення на відміну від відтворення прекрасного. Мова, таким чином, йде про те, що потворне в дійсності може трансформуватися в прекрасне в мистецтві. Тим самим фіксується невід'ємний зв'язок критерію художності з загальними якостями форми, в більшій мірі зі способом художнього перетворення об'єкта, ніж з іманентним якістю самого об'єкта.

Віддаючи собі звіт в тому, що сучасний світ такий, яким він є, і його не переробити, Шиллер прогнозує: досягнення досконалості в художньому творі з часом буде ставати все більш і більш складним, продуктивні здатності творця наштовхуються на опір несприятливого матеріалу. "Із зростанням кількості матеріалу, зв'язуючим в єдність, стає важче завдання свободи, і тим несподіванішою її вдале вирішення". У цих словах є цікавий ключ для розуміння руху мистецтва. На кожній стадії історичного розвитку художник змушений домагатися нового типу художньої цілісності, що спирається на реалії Усложнившиеся суперечливого світу. Мистецтво прогинається під вагою загрозливих людству проблем, а часом і саме пускає хворобливі пагони. Якою має бути позиція художника: може бути, для збереження нескаламученої продуктивності творчої сфери краще відсторонитися від руйнівних тенденцій реальності, ігнорувати їх? Подібний шлях, на думку Шіллера, був би штучним, оранжерейні умови підірвали б саму здатність мистецтва являти істину в чуттєвій формі. У будь-яких умовах художник-покликаний вибудовувати художньо-змістовну панораму, відзначену глибоким проникненням в реальність, але йому слід уникати небезпеки попадання в полон існуючого.

Художник покликаний знаходити такі способи творчого втілення реального світу, які, дозволяючи не поступатися зовнішнім матеріалом, у підсумку оголювали б позитивний полюс дійсності. У цьому зв'язку Шиллер говорить про необмежені можливості гуманістичного мистецтва, що народжується під знаком "належного" суспільного устрою. "Свободою давати свободу" - така, згідно Ф. Шиллеру, підсумкова формула впливу мистецтва, покликаного відродити людське в людині.

  • [1] Шиллер Ф. Собр. соч .: в 7 т. Т. 6. М., 1959. С. 265-266.
  • [2] Шиллер Ф. Указ. соч. Т. 6. С. 355.
 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук