Ніцше про природу і призначення художньої творчості

Одна з виразних фігур некласичної естетики XIX століть - Фрідріх Ніцше (1844-1900), який творив як поет, естетик, філософ, прозаїк. Теорія аполлоновского і діонісійського мистецтва, розроблена мислителем, отримала широку популярність за межами естетики. Фактично ті принципи творчості, які Ніцше позначає як аполлонівский і діонісийській, виступають стрижневими в художній історії і являють собою універсалії художньої свідомості, що діють в різних епохах і культурах.

Яким світовідчуттям і який потребою був викликаний до життя аполлонівский тип творчості? Античному греку "були відомі всі прикрощі та жахи буття, і щоб хоч якось існувати, він був змушений прикривати їх блиском мрії про олімпійців, створеної ним самим" [1]. За допомогою аполлоновского типу творчості, що створює ясні і розмірені картини буття, греки перетворили страшне божественне пристрій титанів у радісний світ олімпійських богів. Аполлоновское мистецтво було винайдено греками для того, щоб допомогти їм дистанціюватися від страшних жахів та смутку буття. Ось чому справжню мету світу в Аполлоновского мистецтві прикриває міраж, до нього простирають руки, і він, цей міраж, це помилка, допомагає досягти бажаного.[1]

В основі аполлоновского мистецтва лежить прагнення впорядкувати світ, зробити його зрозумілішим, а значить, приручити його, і, отже, відчути себе тими, хто володіє світом, повеліває ім. Будь-які відносини людини зі світом складаються через взаємодію полюсів: Хаос і Порядок. Осмислити хаос - значить його структурувати, представити як систему взаємопов'язаних компонентів, ясних частин. На це, по думці Ф. Ніцше, здатні всемогутні художні імпульси аполлоновского мистецтва, виражають необоримое прагнення людини до ілюзії.

Разом з тим аполлонівский тип творчості - це постійний самообман, бо він не може задовольняти нескінченно. Штучно приглушений світ з "причесаними" протиріччями і таємницями завжди недовговічний. Рано чи пізно такий світ виявляє свою штучність, в нього вривається стихія життя, громящая встановлені відносини, пропорції, порядок. Вирвався з "оков культури" вихор повой життя викликає до життя діонісийській принцип творчості. Цей тип творчості набагато безстрашніше і тому ближче суті і глибин буття. "Туман об'єктивних і суб'єктивних випадковостей", заважав свого часу в мистецтві і Шопенгауером, під силу змести діонісійського типу творчості. Воно рішуче скидає покрив, свідомо накинутий Аполлоновского мистецтвом на незрозумілі явища.

Діонісійського творчість, вважає Ф. Ніцше, - це не створення нових ілюзій і нового порядку, а мистецтво живої стихії, надмірності, спонтанної радості, заманювати людей звуками чарівних мелодій свята Діоніса. Художники, які творять його, відкриті безодням буття, не знають обмежують меж. "Лише коли в акті художньої творчості геній зливається із всесвітнім першохудожники, він дізнається щось про неминущу сутності мистецтва, бо в тому стані він стає схожим на моторошну казкову фігуру, яка здатна, обертаючи очима, оглядати себе з усіх боків" [2] .

Діонісійського мистецтво і є та форма творчості, яка, на думку Ніцше, адекватна сучасному йому станом світу. Воно не силкується структурувати те, що щогодини розповзається в неконтрольованих поривах, не прагне уявити світ через якусь художню формулу. Самій природі дионисийского творчості чужа гармонія, це вихор, подібний вихровий стихії буття, щодня вовлекающей людини в потік лих, радощів і страждань.

Виступаючи з оригінальним трактуванням міфу Прометея, Ніцше приходить до висновку, що все найкраще і високе людство видобуває гріховним шляхом. А раз це так, значить всі судження про моральність або аморальність вчинків виявляються відносними. "Все існуюче і справедливо, і несправедливо і в обох випадках одно виправдано" [3].[3]

Виходячи з цієї тези (близького відповідним роздумам Мандевиля і Гегеля), Ніцше сумнівається в можливостях аполлоновского типу творчості висловити глобальну суперечливість сучасності, перемішати всі полюса. Філософ залишає пріоритет за дионисийским мистецтвом, який вміє виявляти сутність світу не в явищах, а позаду них. Усвідомлюючи, що світ у своїй основі нерозумний і все існуюче має бути готове до сумною загибелі, Ніцше закликає не ціпеніти від страху. Сила дионисийского мистецтва в тому, що йому під силу зняття протистояння об'єктивного і суб'єктивного: через розчинення індивідуальності в колективних стихіях і приходять "дионисийская мудрість і метафізичне розраду". Таким чином, діонісійське творчість, по думці Ніцше, відкриває людині шлях до "материнського лона буття" -основу основ всіх речей, дає можливість пережити приховані сутнісні статків, не спрямляючи їх у міфологемах аполлоновского типу.

Мислитель розрізняє "теоретичну" і "трагічну" особистості, піддаючи таким чином критиці домагання науки і вченості на універсальну значущість. За межами науки живе, діє і впливає на нас багато такого, про що у своєму поверхневому оптимізмі сама наука не здогадується. Культура, якщо вона хоче зберегти свою істинність, не повинна грунтуватися на панлогізме.

Немає необхідності пояснювати, чому вкрай скептично Ніцше відноситься і до поняття прекрасного - будь прекрасні форми експлуатують початкову "солодкість ілюзії і поміркованості". У сучасному йому мистецтві "взагалі можна приймати до уваги категорію краси, хоча помиляються естетика, що займається заведеним в глухий кут і вироджуються мистецтвом, звикнувши до поняття краси", все ще продовжує робити це [4].[4]

Сильна сторона вчення Ніцше полягала в тому, що він наполегливо прагнув подолати рамки позитивізму, стверджувати багатовимірність буття, не розчиняється у логічних межах.

Сучасники і нащадки дорікали йому в ірраціоналізмі, проте в даному випадку перед нами ірраціоналізм особливого типу: позиція філософа, віддає собі звіт у незбагненності певної сфери світу, який зробив цю сферу предметом свого аналізу. Майбутні долі і значення мистецтва залежать від того, якою мірою йому вдасться виробити адекватні прийоми творчості, що відкривають таємничі основи світу, навіть якщо вони і виявляються для людини трагічні. Ніцше за своєю природою песиміст, життя, на його думку, влаштована так, що кожна людина в кінцевому рахунку в ній зазнає поразки. Однак зустрічати свою долю треба безстрашно. Найбільш істинні форми мистецтва не ті, що навівають ілюзорний сон, а ті, що дозволяють зазирнути в безодні світобудови.

З спробою в умовах нової картини світу мобілізувати нові можливості мистецтва, в тому числі такі, які коливають і навіть спростовують класичні уявлення про природу мистецтва, пов'язані наступні естетичні пошуки в XX ст.

  • [1] Ніцше Ф. Вірші. Філософська проза. СПб., 1993. С. 145.
  • [2] Ніцше Ф. Вірші. Філософська проза. СПб., 1993. С. 155.
  • [3] Ніцше Ф. Указ. соч. С. 175.
  • [4] Ніцше Ф. Указ. соч. С. 204.
 
< Попер   ЗМІСТ   Наст >