Навігація
Головна
 
Головна arrow Етика та Естетика arrow Естетика
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

Вплив художньої творчості на затвердження нових орієнтації культури

Коли говорять про культуротворческих можливостях мистецтва, зазвичай мають на увазі типи творчості, предвосхитившие наступ якихось дуже важливих фаз в історії культури. Звернемося, наприклад, до такої великій фігурі європейського живопису, як Джотто. Творчість Джотто має явно прикордонний характер: з одного боку, художник творив у контексті середньовічної культури, а з іншого - він вніс помітний внесок в утвердження ренесансної картини світу. Завдяки його творчості мистецтво набувало нове місце в духовному житті, воно переставало служити лише коментатором християнського світогляду. Відтепер художня форма як така ставала дорогоцінним духовним надбанням людського життя. Макс Дворжак (1874-1921), гідно оцінивши цей факт, вважав його початком народження третього всесвіту. До появи Джотто визнавалося існування двох світів: перший - обмежений і посюсторонний, другий - неминущий і потойбічний. До цих двох світів Джотто додав третій - світ художньої концепції, наступний власними законами.

Посилення авторського початку не тільки підносило художню самобутність твори, але водночас і зміцнювало його культурну визначеність. Не випадково усвідомлення самостійної цінності форми в літературі сталося на цій же стадії культури. Тут Петрарка зіграв роль, аналогічну ролі Джотто в образотворчому мистецтві, підніс художню форму до рівня самостійного завдання і суті будь-якого творіння. Не раз фахівці зауважували, що петраркизм як певний склад умонастрої існував уже напередодні Петрарки. Тим самим передбачалося, що авторське новаторство як Петрарки, так і Джотто мало глибоку культурну зумовленість. Типи світовідчуття, які втілилися в їхній творчості, вже предощущает в культурі до появи цих фігур.

У роботах попередніх живописців можна було помітити, що персонажі в їхніх творах завжди більшою чи меншою мірою відірвані від землі. Вони або парять в безкрайньому просторі, або, не виявляючи ваги свого тіла, стоять па грані обрамлення картин або на вузькій смужці землі. Вже сам по собі цей прийом прочитується як прагнення надати постатям надматеріальность, відірваність від усього живого, реального, - такий стійкий принцип середньовічної естетики.

Можна виявити і інші мистецькі виміри менталітету того історичного періоду, які виражало мистецтво, ще не підійшло до набуття авторської форми як усвідомленої цінності. Поява Джотто знаменувало собою виразне народження у свідомості його сучасників нового ставлення до світу. І хоча ще не змінилися релігійні сюжети його картин, але вже змінилося бачення цих сюжетів. Черпаючи з джерела чуттєвого досвіду, а не з трансцендентальних передумов, художник викликав у глядача враження ясного Розкріпачуються світу і духовного оволодіння ім.

Подібні приклади виявляють прикордонну природу художньої творчості: з одного боку, кожен художник наділений власним почуттям життя і волею, але з іншого - ця суб'єктивна воля несе на собі печатку культурно-історичної обумовленості. Художні твори, предвосхитившие наступ нових фаз в культурі, і дали можливість бачити в них зразки, реалізують культуротворчі можливості мистецтва. Такого роду твори - втілення умонастрої, яке ще не домінує, за вже предощущает. Точно так само сентименталізм передбачив в західноєвропейській і російській культурах настання ери романтизму, а творчість кубістів і футуристів стало провісником становлення нового художнього бачення в мистецтві XX ст.

Відома характерна історія створення П. Пікассо портрета Гертруди Стайн, що ілюструє бажання художника XX в. проникнути в "приховане", неявне. Довгі і болісні пошуки художника пояснювалися його наполегливим бажанням представити в цій роботі істинний портрет, всебічний образ особистості. Незважаючи на величезне число сеансів (понад 80), художнику, пользовавшемуся в цій роботі традиційними живописними засобами, так і не вдалося домогтися потрібної глибини, знайти адекватне втілення своїм задумом. Відчуття невідповідності між випробуваними методами і новими ідеями спонукало Пікассо знищити портрет і написати натомість новий в дусі протокубізма. На здивовані питання, чи справді портрет схожий на модель, художник відповів: "Зараз, можливо, й ні, але коли-небудь буде схожий". Автором володіла глибока упевненість, що він бачить гостріше інших, що колективні форми художнього сприйняття будуть розвиватися саме в тому напрямку, яке зміг вгадати і втілити майстер.

Модифікація мови мистецтва, таким чином, не може розглядатися в першу чергу з точки зору вирішення чисто художніх проблем. Способи художньої виразності міцно спаяні зі способом буття людини різних епох, його культурним самосвідомістю. Особливо часто з таким спостереженням стикаються дослідники, що займаються питаннями атрибуції творів мистецтва. Показові в цьому відношенні висновки дослідження К. Фолля "Досліди порівняльного вивчення картин" (М., 1916), в основу якого лягли матеріали занять художньо-історичного семінару Мюнхенського університету.

Принцип симетрії, історичні варіації цього принципу в історії завжди відображали "аксіоматичні" погляди на те, як- розумівся і осмислювався людина, демонстрували суттєві зрушення в культурі сприйняття. Не випадково в живописних творах Відродження затвердився принцип класичної симетрії: головна дійова особа поміщалося в центр твору, спеціально відпрацьовувалися прийоми, які забезпечували композиційне рівновагу. Цей принцип якнайкраще відобразив загальнокультурні установки тієї епохи: домогтися в мальовничому зображенні ілюзії дійсного світу і постаратися перевершити його досконалість художніми засобами. Картина трактувалася як вікно, розчинене у світ. У зв'язку з цим перехід від класичної симетрії (або класичної пірамідалі) Відродження до діагональної композиції в кінці XVI - початку XVII ст. ні довільним, а знаменував собою правомірність виникнення погляду на мальовниче полотно, відхід від імперсональності Середньовіччя. Дана обставина свідчило про свідоме підкресленні того, що картина є результатом суб'єктивного сприйняття художника, що глядач, як і художник, може вільно змінювати точку зору і не зобов'язаний неодмінно зупинятися навпроти центральної осі дії.

 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук