Типологія художнього сприйняття

Вивчення соціально-психологічних проблем сприйняття відкриває картину співіснування в одній і тій же культурі різних типів сприйняття мистецтва. Сучасні дослідження дозволяють диференціювати мотиви прилучення до мистецтва. Так, за даними опитування, проведеного в кінці XX ст. соціологами Державного інституту мистецтвознавства спільно з Академією освіти, виявлена типологія публіки, що складається з чотирьох основних груп. До першої належить так званий проблемно орієнтований глядач (25-27%), до другої - морально орієнтований глядач (14-15%), до третьої - гедоністично орієнтований глядач (понад 40%) і до останньої, четвертої - естетично орієнтований глядач (близько 16%).

Групи, як бачимо, відрізняються за характером споконвічних художніх установок, що визначають їх потреба в мистецтві. Перша (проблемно орієнтована) група глядачів чекає від мистецтва насамперед можливості розширення свого життєвого досвіду, яскравих вражень, можливості прожити кілька життів, випробувати ситуації, які, можливо, ніколи не зустрінуться в їх власній долі. Другу групу (етично орієнтовану) відрізняє першочерговий інтерес до сприйняття зразків і моделей поведінки в складних ситуаціях, способів вирішення конфліктів. Тяга до мистецтва представників цієї групи пов'язана з потребою набуття моральної стійкості, формування навичок спілкування. Третя група (гедоністично орієнтованих) глядачів - найбільш численна. Це публіка, що чекає від мистецтва насамперед задоволення, насолоди, релаксації. Для такого глядача мистецтво цінно насамперед тим, що здатне виконувати компенсаторну функцію емоційного насичення, відпочинку, розваги, - функцію, виступаючу протилежним полюсом монотонної рутинної повсякденному житті. При цьому гедоністично орієнтований глядач заздалегідь розраховує, що сприйняття мистецтва не зажадає від нього особливих зусиль і буде відбуватися легко, само собою. Нарешті, естетично орієнтований глядач - той, який добре володіє мовою мистецтва, знайомий з різноманіттям художніх форм і стилів і в силу цього здатний підходити до кожного твору мистецтва з властивою йому міркою. Естетично орієнтований глядач володіє і пізнавальними, і моральними, і гедоністичними потребами, однак щоразу актуалізує саме ті виміри, яких потребує художній текст. Він розглядає акт художнього сприйняття не як засіб вирішення будь-яких прагматичних завдань, а як мету, що має цінність саму по собі.

З подібних спостережень і досліджень випливає простий висновок: твір мистецтва дає реально кожному стільки, скільки людина здатна від нього взяти. Іншими словами, твір мистецтва завжди відповідає на ті питання, які йому задають. Відомо, наскільки "багатошаровим" є художній зміст. Кожна зустріч з уже відомим твором мистецтва розкриває нові смисли, виявляє композиційні взаємозв'язку. У цьому відношенні для повного і адекватного сприйняття твору мистецтва велике значення мають навички власного художньої творчості кожної людини. Той, хто в дитинстві займався в музичній або художній школі, в танцювальній або театральній студії, в зрілому віці більш чуйний на імпульси художньої мови, здатний краще відчувати його "зсередини". Художні навички дають можливість відчути ледь помітні музичні інтервали, іншу сприйнятливість кольорово-світлових відносин, пластики рухів і т.д.

Поширена думка критиків, що зараз неможливо бодай трохи серйозне твір, який міг би мислячого і підготовленого читача уявляючи саме сюжетом, що потрібні інші стимули. Складається дилема: або високе, але написане дуже складною мовою, що потребує "літературному конвої", в додаткових знаннях і т.п., або низьке, масове, розраховане на невибагливої і невибагливий смак, - багато в чому штучна. Не тільки в класичних творіннях минулого, а й в сучасній художній культурі є автори, що поєднують в своїх творах як цікавість, так і інтелектуальну глибину. Такі якості демонструють, наприклад, літературні твори М. Кундери, П. Зюскінда, У. Еко, Д. Фаулза, захопливі не тільки дивовижними стилістичними, мовними, композиційними якостями, але і самим розповіддю; музичні творіння К. Пендерецького, Е. Денисова, А. Пярта, Г. Канчелі, В. Сильвестрова з притаманними їм психологізмом, мелодійністю, захоплюючої оркестровкою.

Важливою умовою повноцінного художнього сприйняття є вміння виробити в собі здатність бути в художньому сприйнятті і судженнях незалежним, виборчим, уникати автоматизмів, напрацьованих прийомів, які насаджують засоби масової комунікації. Кожна людина унікальна, і осягати цю унікальність можна, тільки обираючи відповідні творчі лінії, найбільш відповідають його індивідуальності, темпераменту, типу особистості. Гете якось точно зауважив, що навіть обмежена людина може бути цілісним, якщо просувається в рамках своїх здібностей і підготовки. Величезна кількість співіснують один з одним художніх жанрів і стилів надають необмежені можливості для обробітку кожною людиною самого себе.

 
< Попер   ЗМІСТ   Наст >