ШЛЯХИ МИСТЕЦТВА В КУЛЬТУРІ XX-XXI СТОЛІТЬ

Поглиблення форм художньої опосредованности

Більшість дослідників, що вибудовували траєкторії художніх циклів в історії європейської культури, поміщали мистецтво XX ст., З тими чи іншими застереженнями, в точку замерзання, деструкції, кризи. Про вичерпаність смислів мистецтва в нинішньому столітті, штучності художньої творчості, недоліку його внутрішньої долі писали О. Шпенглер, II. А. Бердяєв, Т. Адорно.

По-іншому про мистецтво XX сторіччя розмірковував X. Ортега-і-Гассет: творчість таких авторів, як К. Дебюссі, А. Шенберг, П. Пікассо, В. Кандинський, К. Малевич, іспанська теоретик пов'язував з віком молодий культури. Незважаючи на протиріччя і парадокси, в яких немає недоліку на будь-яких витках історії, він оцінював цей час як час енергійних пошуків, новаторських експериментів, народження нової душі культури.

Настільки суперечливі оцінки сходяться в одному - XX ст. дійсно знаменує собою істотний перелом в історії людини і формах її культурної діяльності. Вибудовувати ландшафт художньої творчості ХХ сторіччя надзвичайно важливо: ще немає тимчасової дистанції, яка дозволяє відокремити випадкове від необхідного, виявити стійкі і перспективні утворення. Погоджуючись з тим, що вже початок XX в. позначив важливий "вододіл" у розвитку художньої свідомості людства, ми фіксуємо не просто границю в зміні картин світу, а деякий глобальний розрив з попередніми тенденціями мистецтва. Це не означає, що мова йде про народження на початку століття нового всеосяжного стилю, про становлення нових прийомів художньої виразності, які ведуть до додавання стійких і загальнозначущих художніх форм. Навпаки, ми є свідками мозаїчних, що не укладаються в єдину формулу художніх пошуків.

Не можна, однак, забувати, що вже й XIX ст. постав у панорамі, що не зводиться до єдиної формулою художніх пошуків. Проте художні процеси XIX століть можна так чи інакше диференціювати, виділяти хоча і короткі, але цілком певні періоди домінантного розвитку реалізму, натуралізму, імпресіонізму, символізму. Принципова відмінність художніх процесів XX ст. полягає в тому, що різнорідні художні течії розвиваються не послідовно, а паралельно і при цьому сприймаються як рівноправні. Усе їх багатоголосся створює стереоскопічний, всеосяжний збірний портрет людини XX ст.

Кардинальна зміна художнього бачення відбувається на початку XX століття: саме цей період в Росії, Франції, Німеччини, Англії відзначений виникненням таких художніх ембріонів, які в середині та другій половині століття дали життя цілим напрямкам у мистецтві. Протягом XIX століття всі підривають вихори і нововведення в мистецтві як завгодно розтягували і трансформували відносини між образами дійсності і образами мистецтва, проте саме по собі це стосунок не знищувалося. І символізм, і імпресіонізм, і натуралізм так чи інакше намагалися витягувати художні смисли на основі різного ступеня взаємодії з реальністю, остання ж продовжувала мислитися породжує пуповиною художньої творчості. Все багатство художніх смислів художник, письменник, драматург, композитор до початку XX ст., Безумовно, генерував через різні форми співвіднесеності мови свого мистецтва з предметністю і подієвістю навколишнього світу.

Багато міркували над природою художньої виразності у зв'язку з цим підкреслювали значення реальності як материнського лона художніх смислів. "Реалізм, - писав Б. Пастернак, - не є щось таке, що може розумітися як напрям, реалізм - це сама природа мистецтва, її сторожовий пес, який не дає ухилитися від сліду, прокладеного аріадниної ниткою". Тут підкреслюється ідея про те, що відносини між мистецтвом і дійсністю можуть як завгодно змінюватися і трансформуватися, але вони не повинні обриватися, бо в самому їх існування укладена життєво важлива основа для будь художнього мовлення.

 
< Попер   ЗМІСТ   Наст >