СЕНТИМЕНТАЛІЗМ

Сентименталізм (від франц. Sentiment - почуття, анг. Sentimental - чутливий) - напрям в європейській літературі та мистецтві другої половини XVIII століття, обумовлене кризою просвітницького раціоналізму. Термін "сентиментальний" стосовно літератури вперше був використаний в 1749 році, але остаточно закріпився під впливом назви роману англійського письменника Л. Стерна "Сентиментальна подорож по Франції та Італії" (+1768). В Англії сентименталізм і отримує найбільш закінчене вираження. Тут вже в першій половині XVIII століття раціоналістичний оптимізм поступово починає поступатися місцем сумнівам в можливості і всесилля розуму як важеля перебудови суспільства і людини.

І все ж сентіменталісти поривають із традиціями Просвітництва. Надаючи особливого значення почуттю, життя серця, апелюючи до моральним засадам людського буття, сентіменталісти заперечували значення розуму, знань для вдосконалення людини. Почуття в сентименталистская тлумаченні НЕ ірраціонально. Подібно розуму, воно є природний прояв людської природи. Як і розум, у сентіменталістов незіпсоване, безпосереднє почуття протиставлено забобонам соціальним, становим, релігійним.

Зв'язок сентименталізму з філософією Просвітництва позначилася і в гостроті морально-етичної проблематики творів, в ідеї внесословной цінності особистості. Говорячи про значення для російської культури творчості провідного представника російського сентименталізму Н. Карамзіна, В. Бєлінський відзначав його "великий вплив на моральне освіту російського суспільства". Л. Толстой писав про величезний вплив на нього особистості і творчості Ж. Ж. Руссо, який стверджував, що в основі громадянської свободи лежить свобода природного морального почуття.

Герой сентіменталістов- чутливий людина- чудовий не військовими подвигами, не державницькими справами, а своїми душевними якостями, багатим внутрішнім життям. Гідності особи, таким чином, виявлялися в новій сфері - сфері почуттів, що тягло за собою твердження нових етичних засад у суспільному житті і літературі. Найважливішим якістю людини сентіменталісти оголосили чутливість, здатність його емоційно реагувати на зовнішній світ. Для просвітителів в чутливості завжди "є щось моральне" (І. Дмитрієв). У "Словнику Академії Російської" (1794) чутливість пояснюється як "милосердя, якість чіпати людини нещастям іншого".

Зрушення етичних критеріїв в оцінці людини спричинив за собою ускладнення естетичної інтерпретації характеру героя. На зміну однозначним моралістичним оцінками классицистов приходить відчуття мінливості і неоднозначності емоцій людини, а значить, і складності, навіть суперечливості його характеру. Наслідком цього стала перебудова конфлікту, а точніше, в порівнянні з классицистическим конфліктом, його переакцентування: "Якщо в классицистическом конфлікті людина суспільна тріумфував над людиною природним, то сентименталізм віддав перевагу природній людині. Конфлікт класицизму вимагав смирення індивідуальних прагнень в ім'я блага суспільства; сентименталізм вимагав від суспільства поваги до індивідуальності. Класицизм був схильний звинувачувати в конфлікті егоїстичну особистість, сентименталізм адресував це звинувачення нелюдському суспільству " [1] .

Чутливість, як найважливіша властивість людського характеру, повинна підтримуватися і розвиватися вихованням і відповідним оточенням. На це вказував Ж. Ж. Руссо: "Щоб порушувати і живити цю зароджується чутливість ... (необхідно. - Ред.) Пропонувати молодій людині об'єкти, на які може діяти експансивна сила його серця ... тобто ... порушувати в ньому доброту, людяність, співчуття, благодійність "(" Еміль, або Про виховання ", 1762). На думку французького сентименталіста, важливу роль у розвитку чутливості грає положення людини в суспільстві. Багата і знатний, а тому пусте і вільний від обов'язків перед суспільством, швидко втрачає свою природну чутливість, стає жорстокосердим і егоїстичним. Той же, хто трудиться, хто змушений піклуватися не тільки про себе, а й про інших, зберігає і розвиває "душу живу".

Сентименталісти були схильні ідеалізувати подружні і сімейні відносини. Саме сім'я, заснована на природних зв'язках людей, вважали вони, формує в людині громадянські чесноти. Для Руссо "любов до ближніх" є початком тієї любові, якої людина "зобов'язаний по відношенню до держави ... Неначе доброго громадянина не утворюють добрий син, добрий чоловік, добрий батько". І Карамзін був упевнений, що в основі суспільства лежить сім'я - "мала суспільство". Шлюб, який утворює сім'ю, є "предмет самої Природи".

Природні людські почуття і зв'язку - сімейні, любовні, дружні, - сентіменталісти протиставляли задушливій, гучної "градской" цивілізації, в лоні якої все гуманне гине. Їх улюблений герой часто поєднана з миром патріархальним, навіть первісним, на формування його душі і тіла милостиве вплив справила сама природа. Така позиція надавала естетичному ідеалу сентіменталістов певну нормативність, внеположенность по відношенню до дійсності, що зближувало їх, незважаючи на принципові відмінності, з классицистами. "Для классицистов ... нормою було ідеальне станово-абсолютистська держава, для сентіменталістов - настільки ж умоглядна досконала" природа "людини" [2] .

Витоки сентименталізму виявляються вже в пейзажної лірики англійського поета Дж. Томсона ( "Пори року", 1726-1730). Але описовий момент тут ще переважає над медитативним [3] , який став згодом характерною рисою поезії сентименталізму. Малюючи природу сільській Англії на тлі зміни пір року, Томсон не надто захоплюється деталями - його картини життя селян поки досить умовні.

Новий стиль в повній мірі вперше проявився в "Елегії, написаної на сільському кладовищі" Т. Грея (1751), яка принесла її творцю загальноєвропейську популярність. Світ цього твору елегічен. У ньому все від початку до кінця охоплено єдиним настроєм: пейзаж переходить в медитацію, стаючи як би частиною душевних переживань поета. Центральна думка елегії - твердження величі душі кожної людини. Чи не прославлені сини вітчизни, а бідні селяни залучили поета. І нехай життя не дала їм проявити свої здібності, не зробивши великих справ, вони, може бути, уникли і зла:

Чужі смут і заворушень божевільної юрби, через тісний

Грані бажання своїм виходити забороняючи, уздовж свіжої,

Солодко-безшумної долини життя вони нишком

Йшли по стежині своєї, і тут їх притулок безтурботний.

(Пер. В. Жуковського)

Для ранніх англійських сентіменталістов характерні загострена чутливість, схильність до меланхолійної споглядальності, поетизація смерті (характерний приклад - "поезія ночі і могили", до якої можна віднести, крім "Елегії" Т. Грея, поему Е. Юнга "Скарга, або Нічні думи" , 1742-1745).

У творчості пізніх сентіменталістов виникає соціальний протест (роман "Вексфільдскій священик" (1766) і поема "Покинуте село" (1770) О. Голдсміта, поема У. Каупера "Завдання" (1785) та ін.). Правда, цей протест здебільшого слабкий і емоційний, він обмежується моральним осудом гнобителів і лиходіїв. Залишаючись вірними ідеалу патріархального життя на лоні природи з її простотою і природністю моралі, сентіменталісти найчастіше виявляють його тільки в минулому. У своїй поемі Голдсміт з гнівом описує розорення селян, викликане політикою обгородження. Сумна картина розореного села, завершальна поему, вже далека від колишньої ідилії, показаної на початку твору.

Жорстокості і несправедливості сучасного реального світу сентіменталісти можуть протиставити тільки ідилію сімейних відносин, маленький світ, де панує щирість, доброзичливість і любов. Але світ цей неміцний: як тільки пастор Примроз (роман "Вексфільдскій священик") потрапляє в немилість до негідника-поміщику, так його худобу і невигадлива начиння йдуть з молотка за борги, а сам він разом з дітьми виявляється в борговій в'язниці. І хоча з волі випадку сімейство Примроуза повертає втрачене, щасливий фінал роману аж ніяк не скасовує гіркі істини, висловлені пастором в тюремній проповіді: "Хто хоче пізнати страждання бідних, повинен сам випробувати життя і багато зазнати. Просторікувати ж про земні переваги бідних - це повторювати явну і нікому не потрібну брехня ... "

Центральною фігурою англійського сентименталізму, безперечно, є Л. Стерн. У своїх романах "Життя і думки Тристрама Шенді" (1760-1767) і "Сентиментальна подорож" (1768) письменник прагне розкрити складність людської природи, багатогранність душевних переживань героя, витоки його дивацтва і дивацтв. Хоча Стерн в своєму "Сентиментальній подорожі" і привласнює кожному розділі назви міста або поштової станції, де зупиняється пастор Йорик, письменника цікавлять не побут і звичаї тих чи інших місцевостей, а аналіз духовного "клімату" його персонажа, легко змінюється в залежності від обставин. Важливі події і дрібниці життя пропускаються через свідомість Йоріка, то затьмарюючи його душевний стан, то розсіюючи душевну смуту. Автор аналізує найтонші відтінки переживань Йоріка, їх переливи, раптову зміну. Створюючи "пейзажі душі", Стерн демонструє, як в конкретній ситуації в душі його героя виникає боротьба між скнарістю і великодушністю, боягузтвом і відвагою, ницістю і благородством. Стерн вплинув на французьку, німецьку та російську літератури, хоча в цих країнах сентименталізм мав ряд відмінностей.

У Франції сентименталізм був представлений головним чином творчістю Ж. Ж. Руссо і його послідовників. Сентименталізм Руссо відзначений принциповим демократизмом. Його політичні симпатії пов'язані з республіканською формою правління, бо тиранія, на думку письменника, вбиває в людях чутливість, формує в них недобрі нахили, в той час як вільне суспільство, засноване на гуманних і справедливих законах, розвиває в них природні чесноти, сприяє громадським емоціям , що зближає людей.

Руссо - рішучий противник соціальної нерівності, станових забобонів. Тема соціальної нерівності лягла в основу його знаменитого роману "Юлія, або Нова Елоїза" (1761), в якому розповідається про кохання дворянки Юлії та її вчителя Сен-Пре, плебея за соціальним статусом і поглядам. "Нова Елоїза" - це епістолярний роман, жанр, дуже популярний у письменників-сентіменталістов. Герої Руссо, які мудрують і міркують, багато і охоче пишуть листи, де не тільки діляться своїми почуттями, а й сперечаються з приводу педагогіки, мистецтва, релігії, економіки, соціального устрою суспільства.

Для Руссо немає "людини взагалі". Є люди "холодні", які завжди і в усьому прислухаються до голосу розуму (чоловік Юлії де Вольмар), а є натури "чутливі", що живуть "серцем" (Юлія, Сен-Пре), і їх природні, прекрасні почуття під впливом несправедливих соціальних законів можуть спотворюватися, приводити героїв до порушення вимог "чесноти".

У своїх романах Руссо показує, якими мають стати людина і суспільство. Він ставить і намагається вирішити проблему відродження людської натури, яка, на його думку, ще не остаточно зіпсована цивілізацією. Саме благе вплив на людину робить природа. Еміль зростає в селі, далеко від спокус суспільства. Його навчання наукам і виховання душі проходить в знайомстві з природою. Сен-Пре, який мандрує по гірському швейцарському кантону Вале, самою природою відрізаному від згубного впливу цивілізації, захоплюється сердечністю, безкорисливістю і привітністю місцевих жителів, відзначаючи "благородне і цілюще" вплив гірського повітря на людину ( "... благодатний клімат звертає на щастя людини ті пристрасті, які лише терзають його. Право, будь-яке сильне хвилювання, будь-яка хандра випарується, якщо поживеш в тутешніх місцях, і я дивуюся, чому подібні обмивання гірським повітрям, настільки цілющі і доброчинні, що не прописуються як всесильне ліки проти тілесних і душевних недуг. .. ").

У Німеччині ідеї європейського сентименталізму знайшли своє відображення в русі "Sturm und Drang" ( "Буря і натиск", 1770-і рр.).

Письменники-штюрмери в якості альтернативи прагматичної буржуазної розсудливості висунули культ серця, почуття, пристрасті. Розбещують впливу цивілізації, извратившей природні почуття людей, вони протиставили особистість пристрасну, героїчну, що не скуту забобонами, умовностями і пристойністю ( "бурхливого генія"). Штюрмерам були близькі ідеї Руссо, його критика прогресу і цивілізації, але вони внесли в естетику сентименталізму і щось нове. Для них характерно відкриття естетичної значущості фольклору. У народній творчості вони шукали і знаходили прояв природної, ціла людської натури (антологія "Голоси народів у піснях" (1779), складена І. Гердером, балади Г. Бюргера). Разом з тим інтерес до фольклору, звернення до минулого, до національної культури, зображення сильних пристрастей зближували штюрмерство з предромантизмом, сприяли подоланню негативного внеисторического відношення до середніх століть, властивого більшості просвітителів, знаменували рішучий розрив з поданням про античність як зразку. Ідеї штюрмерства знайшли своє відображення у творчості І. В. Гете (драма "Гец фон Берлихинген", 1773; роман "Страждання юного Вертера" 1774; перша частина "Фауста") і Ф. Шиллера (драми «Розбійники», тисячу сімсот вісімдесят одна; " змова Фієско в Генуї ", 1 783;" Підступність і любов ", 1 783).

У російській літературі елементи сентименталізму можна виявити вже в 1760-і роки. У прозі нові тенденції намітилися в романах Ф. Еміна і, перш за все, в його епістолярний роман "Листи Ернеста і доравра" (1766), написаному під безпосереднім впливом "Нової Елоїзи" Руссо. На сцені російського театру в цей час з'являється новий вид п'єс - "слізні драми" ( "Венеціанська черниця" (1758) М. Хераскова, "Мот, любов'ю виправлений" (1765) В. Лукіна), висхідні до традицій "слізної комедії" і "міщанської драми" і отримали особливий розвиток в 1770-1790-і роки. У центрі цих драм - гнаний злими людьми доброчесний (а значить, чутливий) герой або героїня. Ідея такого типу п'єс сформульована в заключному монолозі однієї з драм Хераськова: "О! Друзі мої, будьте впевнені, що чеснота рано чи пізно нагородження своє отримає і що гнаних людей, в викриття злих і несправедливих, рука Божа ненавмисним благоденствуванням увінчує".

У 1770-і роки виняткову популярність у російської публіки завойовує комічна опера (п'єса комічного або драматичного змісту, що включає музичні - арії, дуети, хори - і танцювальні - розважальний - номера). Ряд комічних опер близький за змістом до "слізної драмі", але, на відміну від останньої, головні герої цих п'єс - НЕ дворяни середньої руки, а доброчесні, "чутливі" селяни (рідше різночинці), в духовному відношенні перевершують своїх кривдників поміщиків-дворян ( "Розана і Любимо" (1776) і "прікащіка" (1781) Н. Ніколева, "Мілозор і принади" (+1787) В. Левшина).

Нова оцінка людини, до свого приватного і суспільного життя знайшла своє відображення і в ліриці, що викликало інтенсивний розвиток "середніх" (по класицистичної класифікації) жанрів і поява нових жанрових структур. Серед них в першу чергу слід відзначити жанри "листи", ідилії, філософської і "соціальної" елегії. В елегії "До Евтерпой" (1763) Хераськов висловив відчуття слабкості і тлінність багатства, знатності і слави:

Я знаю суєту і брехливі принадність щастя,

І скороминущу високих титли тінь.

Вони подобу осінньої негоди,

Пременися сто раз в єдиний день.

Справжнє щастя, на думку поета, полягає в душевному спокої, свідомості своєї чесноти, а для цього потрібно вміти обмежувати свої пристрасті і прагнення:

Чим нести в думках вище,

Краще всім нам жити тихше.

( "Станси", 1762)

Заклик до морального самовдосконалення і самообмеження у Хераськова поєднується з Руссоїстські мотивами - з ідеалізацією природного стану людини, що не має ні багатства, ні чинів і живе простий, близькою до природи життям ( "Багатство", 1769).

У творчості поета-сентименталіста М. Муравйова, що відноситься до 1770-1780 років, в порівнянні з творчістю Хераськова і поетів його гуртка посилюється інтерес до приватного життя людини, автобіографічні мотиви стають в його ліриці визначальними. Для Муравйова сприйняття світу нерозривно пов'язане з суб'єктивною налаштованістю людини. У вірші "Час" (1775) поет відзначає, що "мить кожне має колір особливий", і ставить цей "колір" часу в пряму залежність "від стану сердечна", коли "він похмурий для того, чиє серце тяжко злістю, / Для доброго - золотий ".

Нові художні завдання тягли за собою і нове ставлення до мови. Якщо у класицистів слово носило "майже термінологічний характер", т. Е. Мало точне і стійке значення, то у поетів-сентіменталістов предметне значення слова розмивається, на перший план висувається не основне, а його додаткове значення або значення. Все це надає словам відому хиткість, приблизність, вони немов огортаються "туманом" емоційних і семантичних асоціацій. І перше рішучий рух в цьому напрямку зробив Муравйов. Як зазначав Г. Гуковскій, "Муравйов здійснює перші підступи до створення особливого спе -ного-поетичної мови, суть якого не в адекватному відображенні об'єктивної для поета істини, а в емоційному натяку на внутрішній стан людини-поета. Поетичний словник починає звужуватися, прагнучи орієнтуватися на особливі поетичні слова "солодкого" емоційного характеру, потрібні в контексті не для уточнення сенсу, а для створення настрою прекрасного самозабуття в мистецтві " [4] . Ось приклад, який ілюструє поетику "солодкого" стилю Муравйова у вірші "Ніч" (1776, 1785):

До приємній тиші схилилася думка моя:

Повільність течуть миті буття.

Замовкли голоси, і світло, покритий темрявою,

Кличе живуть всіх до солодкого спокою ...

Російська проза сентименталізму розвинулася і оформилася в 1790-і роки, коли з'явилися прозові твори Н. Карамзіна, який очолив це літературний напрям. Карамзін звів докупи всі елементи сентименталізму, вже існуючі в російській літературі та культурі. У своїй програмній статті "Що потрібно автору?" (+1793) Карамзін писав: "Кажуть, що автору потрібні таланти і знання: гострий, проникливий розум, живе уяву і ін. Справедливо: але цього не достатньо. Йому треба мати і добре, ніжне серце, якщо він хоче бути другом і улюбленцем душі нашій ... Творець завжди зображується у творенні і часто - проти волі своєї ". На думку письменника, "погана людина не може бути хорошим автором".

Карамзін - щирий прихильник ідей Руссо, навіть в "помилках" якого, за словами письменника, "виблискують іскри пристрасного людинолюбства". Руссоизм став для Карамзіна визначальним фактором в конструюванні характерів його героїв. Уже в перших повістях письменника з'являються персонажі двох типів - "природний" людина і людина цивілізований. "Природного" людини Карамзін знаходить в селянському середовищі, де збереглися ще патріархальні відносини. У своїй знаменитій повісті "Бідна Ліза" (1791) письменник протиставив доброчесного селянці Лізі спокусив її дворянина Ераста. Якщо образ Лізи, "дочки натури", "прекрасною душею і тілом", ідеальний, то образ Ераста, цивілізованого і освіченого героя, складний і неоднозначний. Його не можна назвати лиходієм, він людина "з неабияким розумом і добрим серцем, добрим від природи, але слабким і вітряним". Кинувши Лізу заради одруження на літній багатій вдові, він штовхає дівчину до самогубства. Але смерть Лізи, чи не пережила зради Ераста, робить його глибоко нещасним: він уже ніколи не зміг втішитися, вважаючи себе її вбивцею.

Характерний основний прийом розповіді: автор, за його визнанням, розповідає цю історію зі слів Ераста, що надає повісті сповідальний характер. Сам автор, "чутливий" людина, яка любить, як він каже, "ті предмети, які чіпають моє серце і змушують проливати сльози ніжною скорботи". Таким "зворушливим предметом" для оповідача є історія "бідної" Лізи, і він розповідає її, переживаючи і співчуваючи своїм героям, даючи оцінку їх вчинків, проливаючи "сльози ніжною скорботи" разом з ними.

Авторське ставлення пронизує прозу Карамзіна, наближаючи стиль його повістей і нарисів до манери ліричного вірша. Тут головне не сюжет, завжди вкрай простий і нехитрий, а тональність твору, його емоційна атмосфера, до Карамзіна невідома російській літературі. Письменник "створює цілі художні твори, музично організовані, які повинні всією сукупністю образів, весь обсяг художніх засобів створити у читача неясне, хитке" несказуема "," неназваної "настрій ... Карамзін ставить вже ту проблему мистецтва, яку програмно висловить його учень Жуковський у вірші "Невимовне". Трагічні конфлікти життя даються їм при цьому не заради того, щоб викликати гнів і обурення, а заради того, щоб викликати тиху меланхолію і розчулення. Зразком такого психологічного експерименту

була повість "Бідна Ліза", що мала величезний успіх, що відкриває цілий світ емоцій сучасникам " [5] .

Будучи провідним художнім напрямком в 1790-і роки в російській літературі, сентименталізм уже в перше десятиліття XIX століття переживає глибоку кризу і досить швидко витісняється романтизмом. І тим не менше значення сентименталізму і його вплив на подальший розвиток літератури важко переоцінити. Сентименталізм багато в чому випередив романтизм (інтерес до внутрішнього світу людини, виявлення неоднозначність і суперечливість його характеру, суб'єктивний підхід до навколишнього світу і т. Д.). Руссоизм визначив фабулу романтичної поеми, де стикалися в непримиренній суперечності світ природних почуттів природного людини і пристрасті людини громадянського суспільства ( "східні" поеми Дж. Байрона, "південні" поеми О. Пушкіна). До руссоизма сходять романтичні погляди Шатобріана, демократичні ідеї Ж. Санд і соціалістів-утопістів Фур'є, Сен-Симона. Гумор Стерна знайшов своє обгрунтування і розвиток в теорії романтичної іронії йенских романтиків.

Особливо слід відзначити вплив сентиментальних традицій на російську літературу 1840-х років. Відродження цих традицій було обумовлено потужним процесом демократизації суспільної свідомості і поширенням ідей утопічного соціалізму з його найважливішою концепцією загальної соціальної гармонії. Для літератури цього періоду надзвичайно плідним виявляється найважливіший естетичний принцип сентименталізму - поетизація звичайного - і пов'язаний з ним інтерес до життя маленької людини. Звернення до сентименталізму мало принциповий характер для письменників "натуральної школи", об'єднаних критикою назвою "сентиментальний натуралізм" (Ап. Григор'єв), на чолі якого стояв Ф. Достоєвський, автор роману "Бідні люди".

Дуже складні і неоднозначні взаємини сентименталізму і предромантизма (преромантизма). Предромантизм іноді схильні розглядати як протягом всередині сентименталізму, певну тенденцію сентиментального стилю. Дійсно, в творчості багатьох поетів і письменників-сентіменталістов важко розвести елементи сентиментального і предромантической стилів. Вони відчутні, наприклад, і в творчості штюрмеров, і в "Сповіді" Ж. Ж. Руссо (1766- 1770), де письменник прагне враховувати вплив на людину темних, не прояснених розумом ірраціональних почуттів і вчинків, і в творчості поетів-херасковцев, приходили часом до затвердження марності "розуму" і навіть його шкоди. Навіть у такій "класичної" сентиментальної повісті, як "Бідна Ліза", можна виявити риси предромантизма (наприклад, "готичне", тобто в дусі "середньовіччя", опис на початку повісті руїн Симонова монастиря).

І все ж сентименталізм і предромантизм відокремлює істотна грань. Якщо сентименталізм тісно пов'язаний з просвітницьким рухом на його пізньому етапі, то предромантизм представляє вже реакцію на Просвещение, яка виливається в заперечення всевладдя і доброти розуму. Висувають предроман- тики і свого героя - особистість героїчну, мужню, рішучу, принципово відмінну від ніжного, чутливого сентиментального героя. Природа предромантиков, противагу "приємною" природі сентіменталістов, під стати їх героям: вона сувора й похмура, "грім боїв" і "бурі завивання" наповнюють її.

Предромантиков воліють шукати свої сюжети в середньовіччі, поетизуючи середньовічні побут і звичаї. Найвизначнішою постаттю предромантизма є шотландець Дж. Макферсон, чиї "Поеми Оссіана" (+1765) здобули європейську славу. Макферсон ввів в літературу туманний і похмурий світ героїчних північних переказів, використавши мотиви кельтського фольклору та поклавши тим самим початок повсюдного і довгому захопленню "оссіанізмом" з його похмурим північним колоритом і суворою дикістю героїчних характерів далекої епохи (в XIX ст. Дань Оссиану віддали Дж. Байрон, В. Жуковський, М. Гнєдич, молодий О. Пушкін).

Англійська предромантизм висуває також жанр готичного роману ( "роман страхів і жахів", "чорний роман"). Життя в цих творах сповнена фатальних загадок. Таємничі, а часто і надприродні сили втручаються в долю людини, приводячи його у вир дивних і зловісних подій. Рух сюжету тут визначають жахливі події, таємничі ознаки, неясні передчуття ( "Замок Отранто" Г. Уолпола, 1 764; "Старий англійський барон" К. Рів, 1777; "Удольфские таємниці" А. Радкліф, 1794; "Чернець" М. Льюїса , 1795).

У Росії предромантизм не склався в самостійну течію, але зіграв важливу роль в складному переході від сентименталізму до романтизму. Сентименталізм в "чистому" вигляді навіть у творчості провідного представника цього напрямку

Карамзіна виявився явищем нестійким, і вже в 1794 році він пише повість "Острів Борнгольм", яка цілком вписується в предромантической традицію, виявляючи зв'язок як з оссіанізмом, так і з готичним романом. За нею "Сієрра-Морена" (тисячу сімсот дев'яносто п'ять) також належить до предромантической типу повісті. Останній твір Карамзіна "Марфа Посадніца, або Підкорення Новгорода" (1803) є в російській літературі вже одним з перших зразків жанру романтичної історичної повісті.

  • [1] Лебедєва О. Б. Історія російської літератури XVIII століття. М., 2000. С. 331.
  • [2] Див .: Орлов П.А. Російський сентименталізм. М., 1977. С. 27-29.
  • [3] Медитація (лат. Meditatio) - зосереджене, поглиблене роздум.
  • [4] Гуковскій Г. А. Російська література XVIII століття. С. 307.
  • [5] Гуковскій Г. А. Російська література XVIII століття. С. 506.
 
< Попер   ЗМІСТ   Наст >