Федір Кузьмич Сологуб (Тетерніков, 1863-1927)

Тематикою творчості Ф. Сологуб - поет, прозаїк, драматург, перекладач, теоретик символізму - пов'язаний з класикою. При цьому він інакше, ніж його попередники, представляв проблеми життя, сенс творчості та шляхи досягнення художньої виразності. У його творах з'єднуються впізнавані явища дійсності і химерна фантастика. За сологубовская першим планом оповіді про життєві події виступає інший план, таємничий, який, в кінцевому підсумку, визначає рух цих подій. Як філософ він прагнув до вираження суті "речей в собі", ідей за межами чуттєвого сприйняття. Його стильова манера значною мірою інтуїтивна, він зводить художній світ, поєднуючи елементи імпресіонізму, експресіонізму, містицизму, натуралізму і різні просторово-часові пласти. Довгий час критики, що не розуміли ігрову манеру творчості модерніста, сприймали його твори як "чортівню", "обдурення".

Його дитинство, молодість були важкими. Батько, кравець, помер, коли синові було чотири, а дочки два роки. Мати після смерті чоловіка майже до самої смерті, в 1884 р, працювала в заможній родині "однією прислугою". У панському будинку гімназист, студент Федя Тетерніков міг відвідувати залу, в якій проходили літературні, музичні вечори, спілкуватися зі знаменитостями, читати в фамільної бібліотеці, міг користуватися абонований панської ложею в театрі, природно, залишаючись при цьому "кухарчині сином". Притаманне його характерам роздвоєння свідомості, можливо, частково пов'язане з неоднозначним соціальним становищем майбутнього письменника в перші роки свідомого життя.

"Роздвоюється" Ф. Сологубу довелося і пізніше, "пробився в люди" по педагогічної стезі. Закінчивши Учительський інститут в 1882 р, Федір Кузьмич двадцять п'ять років викладав природничі дисципліни в провінційних, потім у столичних школах і гімназіях, написав підручник з геометрії, душа ж його тягнулася до красного письменства. До повернення в Санкт-Петербург в 1893 він публікував свої вірші і переклади в столичних журналах. Улюблені Ф. Сологуб французькі "прокляті" до сих пір виходять в його перекладах - вчителі з російської глибинки. "Російським Верленом" називали його в літературних колах. Перекладав Ф. Сологуб та з англійської, німецької, української. У провінції був майже повністю написаний перший роман "Важкі сни" (1882-1894), опублікований в 1895 р, - про драматичну життя вчителя в глухому містечку.

Поетом і прозаїком Федя Тетерніков відчув себе дуже рано. Перші вірші він написав у дванадцять років, в шістнадцять почав роботу над романом у жанрі сімейної хроніки. Однак місце на літературному Олімпі Ф. Сологуб отримував довго і важко. Вже був опублікований роман "Важкі сни", збірник "Вірші: Книга перша" (1895), книга "Тіні: розповіді і вірші" (1896), вже надокучила прізвище на сторінках модних журналів - "Північний вісник", "Світ мистецтва", "Новий шлях", "Золоте Руно", "Перевал", "Північні квіти", - а визнання все не було [1] . Воно прийшло лише з публікацією роману "Дрібний біс" (1907) [2] . Пізніше цей успіх затьмарив інші досконалі творіння Ф. Сологуба.

Перелік журналів, в які недавній провінціал приносив свої роботи, говорить про сто сформованому літературному смаку. Разом з іншими старшими символістами він створював парадигми "нового мистецтва". При цьому в стані найближчих художників Ф. Сологуб, як ніхто інший, висловлював декадентське світосприйняття. Символізм змінювався, младосімволісти звернулися до божественного абсолютної, до всеперемагаючої краси Істини, Добра, Справедливості, увірувавши в майбутнє "всеєдність", в подолання зла емпіричного світу. Ф. Сологуб незмінно йшов своїм релігійно-естетичним шляхом, образно кажучи, минаючи Софію [3] . Примітно, в його віршах зустрічається безіменний жіночий образ, наділений містичною владою, нагадує відомий соловйовської ідеал, але віддалено. Сологубовская "Вона" суперечлива, сувора. Соловйовська "Квітка нетутешніх країн" - "зім'ятий" ( "На піску вибагливих доріг ...", 1896). "Вона" пов'язана з "марами зла" ( " Кожен день , в годину урочну ...", 1894), "щадить", але "не шкодує" ( "Імена твої правдиві ...", 1896), рідко " втішає " (" Ти до мене приходила не раз ... ", 1897), не прощає любові до" земної дружині " (" Змінив я тобі , неземна ... ", 1896).

Про "природженому" декадентстве Ф. Сологуба сказано чимало. За у цієї проблеми є й інша сторона. Автори цих висловлювань дивилися на його художній світ крізь призму класики, і в їх оцінках є дещиця обмеженості. Ф. Сологуб починав інше мистецтво, в якому, крім інших новацій, дійсність і реалії попередньої красного письменства майже врівноважені в своєму значенні для художника. Він, долаючи міметічеськоє, йшов до "ігрового мистецтва" [4] . Приклад нерозуміння письменника і поета - дискусії навколо теми смерті в соло ГУБІВСЬКЕ творчості. Багато критики обурювалися його, як їм здавалося, "поетизацією смерті". Далеко не всім відкривався інший варіант авторської трактування смерті - "міст", "перехід" з миру емпіричного в інший. Ф. Сологуб творив віртуальний світ, де життя і смерть мають особливу естетичний вимір [5] . Він звертався до міфологем безсмертя, що живуть в підсвідомості, в віруваннях племен, що плачуть при народженні і веселяться при смерті людини, в релігійних навчаннях. Його твори виростають з ідеї переселення душі, генетичної пам'яті про минуле життя [6] . Знайома Ф. Сологуба В. Каліцький стверджувала, що буддійський катехізис він знав не гірше православного, що вчення про переселення душ цікавило його з ранньої молодості. І. Анненський відзначав, що у Ф. Сологуба було "хворобливе бажання вірити в переселення душі". Про це і сам автор писав у передмові до збірки віршів "Полум'яний круг" (1908), це відображено і в автобіографічних творах, дуже виразно - в оповіданні "Мрія на каменях" (1912).

Думка про те, що справжнє життя - пекло, для Ф. Сологуба, поета і прозаїка, - аксіома, як і те, що людина - мученик і творець страждань [7] . Ця ідея чітко простежується, наприклад, у фіналі вірша "Мені страшний сон приснився ..." (1895), ліричний герой якого саму можливість продовжити земне життя сприймає як жорстоке пропозиція:

І, скінчивши шлях далекий,

Я почав вмирати, -

І чую суд жорстокий:

"Повстань, живи знову!".

Єдине, що Ф. Сологуб протиставляє "життя, грубої і бідній" - це мрія. У мрії він долає "вроджений" декаданс: світ об'єктивний - ніщо, суб'єктивний - все. Його позитивних героїв тягне то, чого немає на світі. З. Гіппіус відзначала: "Мрія і дійсність у вічному тяжінні і у вічній боротьбі - ось трагедія Ф. Сологуба" [8] . Мрія, мистецтво, краса - його формула триєдності, в якій "мистецтво ... є вища форма життя" [9] . У своїй уяві художник може надати відчуття радості "країну любові і миру" на планеті Ойлс, осяяної "прекрасної зіркою" Майр. Жити на цій планеті мріють і герої його прози. Ліричний цикл про неіснуючу "Зірці Майр" (1898-1901) - один з найбільш одухотворених в нашій поезії.

Цей письменник і поет являє собою рідкісний випадок довгого життя в мистецтві без будь-якої наочної еволюції ідейно-естетичних поглядів: еволюціонувало лише майстерність володіння словом.

У сологубовская багатому поетичній спадщині не часто, але зустрічаються досить світлі вірші:

Вір, - впаде кровожерливий кумир,

Чи стане вільним і щасливим наш світ.

Міцні в'язниці розсиплються на порох,

Сховається в них причаївся страх ...

(За перв. Стор., 1889)

Ні, не одне тільки горе, -

Є ж на світі

Червоні троянди, і зорі,

І безтурботні діти ...

(За перв. Стор., 1895)

Про Русь! в тузі знемагаючи,

Тобі складаю гімни я.

Миліше немає на світі краю,

Про батьківщина моя! ..

з цієї строфи починаються проникливі, висхідні до одичної традиції "Гімни Батьківщині" (1903). Звучать в його спадщині й некрасовские мотиви, що викривають "смиренних людців" ( " Вісімдесятники ", 1892), соціальна нерівність:

Ось у вітрини показною

Варто, милуючись, хлопчик бідний ...

(За перв. Стор ., 1892)

Є у нього поетичне зізнання в "вірі в людину", який закінчується словами:

А все ж радісною надії

Є місце в серці у мене!

(За перв. Стор .: "Я також син хворого століття ...", 1892)

У Ф. Сологуба можна знайти фетовской-бунінське визнання в любові, по сто висловом, до "живої красі" - природі:

І як мені радісні піски,

Кущі, і мирна рівнина,

І ніжна від вологи глина,

І різнокольорові жучки ".

(За пера, стор .: " Що в житті мені всього миліше? ..", 1889)

Однак цей пафос рідко живить Сологубовскій вірш. Для його ліричного героя характерно визнання:

О смерть! Я твій. всюди бачу

Одну тебе, - і ненавиджу

Чарівності землі ...

(За перв. Стор., 1894)

Його бачення життя передає відома розгорнута метафора " Чортові гойдалки" (1907). В. Ходасевич пояснив ці парадокси сучасника: "Ф. Сологуб вміє любити життя і захоплюватися нею, але лише до тих пір, поки споглядає її безвідносно до" сходах досконалості "" [10] .

Ф. Сологуб не мислив явища поза діалектики антіномічних почав. Як ніцшеанський Заратустра, в їх боротьбі він бачить заставу "руху речей", драматичний модус життя. Здається, це багато в чому пояснює його шокуючі

поетичні метання між світлом і темрявою, між Богом і Сатаною.

Тебе, мій батько, я шаную тих, хто

У докір неправедному дню,

Хулу над світом я поставлю,

І спокушаючи спокушу.

Так звертається ліричний герой Ф. Сологуба до Дияволу (по перв. Стор .: "Коли я в бурхливому морі плаваючи ...", 1902). І він же стверджує:

Зазіхнути на правду Божу

Те ж, що розіп'яти Христа,

Загородити земною брехнею Святі уста ...

(За перв. Стор :. "Знаю знанням останнім ...", 1921)

Поезія Ф. Сологуба философична, вираженого в ній складного, багатоярусні і багатополярного, мировидению важко відшукати аналогію. Автор зізнавався, що в віршах він "відкриває душу", і без уваги до складу його душі їх важко зрозуміти, полюбити.

Вражає простота цієї поезії обмеженого кола ідей, без другорядних, алегорій, майже без метафор, і - велика кількість обертів розмовної мови, чіткість суджень. Складних епітетів майже немає, набір інших обмежений, ключові слова - втомлений, блідий, бідний, хворий, злий, холодний, тихий - визначають відповідний настрій. Сологубовская строфи дійсно нагадують, як сказав Г. Чулков, "кристали за суворістю ... ліній" [11] . Чим же залучали вони шанувальників, художників від І. Анненського до М. Горького? В першу чергу - музикою вірша. І вже потім, напевно, оригінальним трактуванням явних і прихованих парадоксів життя.

Структуроутворюючих прийомом цієї поезії, "неукрашенним музики", як визначив А. Росмер, є повтор [12] . Автор звертається до нього на різних рівнях: тематичному, лексичному, звуковому. Численні вірші несуть характер ворожби, заклинань. Останні можуть переконувати в неймовірному, дивувався К. Чуковський, навіть в "чарівності смерті", рятівниці від злої життя [13] . Цьому сприяє багата рима, витончена метрика і строфіка, звернення - рідкісне в російської поезії - до твердої віршованій формі, Триолет. В. Брюсов зауважив, що у (Б. Сологуба в римі узгоджена не тільки опорна згодна, але і попередня голосна, що в першому томі творів "на 177 віршів більш ста різних метрів і побудов строф" [14] . Сам поет, він розуміє , яким талантом і "невтомною працею" народжена "сологубовская простота", величає її "пушкінської".

У поезії Ф. Сологуба відбилося його знання історії, літератури, міфології, релігії, науки, - культури в широкому сенсі. За це він був "свій" і для акмеїстів.

На перекинутий глечик

Дивився повернувся з раю.

У пустелі тільки мить один,

А там століття текли, згораючи ...

Чи давно темна Казань

Була притулком натхнень

І змушував Евкліда грань

Наш Лобачевський, світлий геній!

(За перв. Стор ., 1923)

Ці строфи народжені "надзвичайним інтересом" автора до проблем будови світу, астрономії, четвертому вимірі, принципу відносності [15] . Поштовхом до поетичних роздумів про межі пізнання, про значення відкриттів А. Ейнштейна служить мусульманська легенда: згідно з нею за земне мить, за яке вода не встигла вилитися з посудини, Пророк зробив свої чудові подорожі, мав 70 тисяч бесід з Аллахом.

Чверть століття йшов Ф. Сологуб до достатку, до можливості віддатися головної справи. Цьому сприяв і брак з письменницею А. Чеботаревская в 1908 р Їхній будинок став літературним салоном, а "тайновідец" Ф. Сологуб - законодавцем мод [16] . Виходять його поетичні збірки "Змій: Вірші , книга шоста" (1907), "Полум'яний круг" (1908), збірки оповідань "знищиться личини" (1907), " Книга розлук" (1908), "Книга чарами" (1909). У 1913 р вийшло зібрання творів в 12-ти томах, з 1913 р починає виходити 20-томне зібрання творів (по ряду причин деякі томи не вийшли з друку). Але добробут тривав недовго.

Після жовтневого перевороту 1917 р Ф. Сологуб потрапляє в категорію напівзабороненим письменників: їх світобачення не відповідало "нормативному". Хоча у відносно ліберальний для видавничої справи період ще виходили його збірки " Небо блакитне ", "Одна любов ", "Соборний благовіст ", "Фіміамів" (всі - 1921), "Вогнище дорожній ", "Сопілка", "чарівний чаша" ( всі - 1922), "Великий благовіст" (1923), в подальшому, аж до початку 90-х рр. минулого століття, коли книги Ф. Сологуба стали знову виходити значними накладами, відмічені поодинокі випадки публікацій його лірики і "Дрібного біса". Роман піддавався вульгарно-соціологічної трактуванні, в цілому ж творчість Ф. Сологуба оцінювалося негативно [17] . Сологубоведепіе на сім десятиліть майже зійшло нанівець.

Зараз про "Мелком біс" говорять як про "прикордонному" творі "золотого" і "срібного" століття російської літератури [18] . Автор уникає характерного для класики композиційної рівноваги тіньового і світлого. Він створює гротескну картину кризи свідомості, духовну аберацію людини, який втратив все ціннісні орієнтири. Гоголівський осміяння банальності, щедрінської викриття тупого законослухняності, чеховські засудження страху змін Ф. Сологуб підсумовує невір'ям у можливість будь-якого іманентного лікування, без дива з боку. Тут утопічна мрія про перетворення світу Красою. Малопомітний перехід від невласне-прямої мови до авторської робить наочніше взаємопроникнення обивательського побуту і марення. Сатиричне, гротескне зображення деталей і механізмів добре відомого автору провінційного побуту межує з сюрреалізмом.

З. Мінц виділяє чотири групи символів-міфів, дешифрувальних в романі "фантастичну реальність", за якою ховається суще, що необхідно висвітлити, пізнати, перетворити: міфи, що виникли на основі творів російської літератури, міфи "міщанського свідомості", міфи божевільного свідомості Передонова , демонологічний міф про недотикомка [19] .

Образ озлобленого, напівбожевільного і жалюгідного вчителя, фокус силових ліній життя типологічно близький образу вчителя Бєлікова і вчителі гнусу з відомих творів А. Чехова і Т. Манна. Характер є статичною: він досяг межі падіння, безглузді і підлі вчинки нічого не змінюють, пульсує лише його запалене уяву. У центрі уваги не «маленька людина", а життя за законами параної - "передоновщина": оточуючі сприймають все, що відбувається як норму життя. Передонов - завидний наречений, в перспективі - педагог-інспектор. Символ кошмарної життя - містичний, знайомий по віршах Ф. Сологуба образ "супротивної і страшною" всюдисущої недотикомка. Вбивство Передонова в фіналі свого друга - логічний поворот цього сюжету, але не завершення. Про Передонове, кар'єрному поліцейському, Ф. Сологуб буде говорити в передмовах, про нього ж віце-губернаторові - в інших романах.

У композиції роману особливо виділяється сюжетна лінія, утворена еротичними відносинами таких персонажів, як дівчина Людмила і гімназист Сашко Пильовиків. Тут теж багато дивного, солодко-хворобливого. У Ф. Сологуба рідко зустрічаються однозначні образи, проте в цих відвертих діонісійської-пасторальних відносинах є місце якщо не добра, то світла, життєвої пристрасті, веселощів. Ці персонажі відкриті ідеалам античним і християнським, які живлять символістську мрію про прийдешнє "синтезі", здатному перетворити відсталу дійсність.

Особливо ретельно Ф. Сологуб писав "улюблене" твір - трилогію "Творимо легенда" ( "Краплі крові", "Королева Ортруда", "Дим і попіл", 1907-1913) [20] . Трагічне в житті початку XX ст. представлено як прояв закономірності, що діє в усій людській історії. Цю закономірність автор пов'язує зі свавіллям верховної Світової Волі, що стоїть над Богами, пророками, людством, формує і деформуючий основи життя. Він говорить про життя явною і таємною, сплітаючи химерну косу з містичних і реальних сюжетних ліній. "Бабища-життя" перемагається мрією, котра виправдовує страждання, живильної мистецтво, яка забирає настраждалися героїв до обітованої землі Ойле.

Ф. Сологуб звертається до строкатої колірній гамі, поліфонії думок, калейдоскопічною зміні сцен. Основний принцип побудови - контрапункт, дисонанс. Зміст майже всіх глав визначається зіткненням інтересів, протиборством характерів, угруповань, партій. Кожен пейзаж має свою відмінну тональність: то глуху, темну, то яскраву, то райдужну (загадкові садиби, міські околиці, морські гроти, зелені сіни, екзотичні поселення). На контрапункт побудована і макрокомпозіція. Перша частина роману ( "Краплі крові") наповнена російської конкретикою. З нею контрастує куртуазна друга частина ( "Королева Ортруда"). Перший роман викликає в пам'яті сологубовская ж "Дрібного біса", другий нагадає про витонченої "Північної симфонії" А. Білого. У третій частині ( "Дим і попіл") відбувається злиття тим, відображається своєрідна фантастико-реалістична дійсність. Письменник переходить з однієї просторово-часової мистецькій площині в іншу, від реальності до фантастики і назад, присвячуючи читача в таємниці воссоздаваемой їм моделі багатовимірного світу. Його персонажі потрапляють з одного простору в паралельне, ступивши за садову хвіртку або піднявшись по сходах в мансарду. Тут присутність незбагненного відчувається як реальність, а сама реальність може в будь-який момент звернутися в ірреальне, тут нереальне для одного персонажа реально для іншого і навпаки. Побудова роману відображає символистские уявлення про тріадична розвитку, висловлює символистские очікування рятівного "синтезу".

У трилогії виявляється все своєрідність художнього світу Ф. Сологуба. Недомовленість, поліконфліктность, розрахунок на асоціативне мислення, - все це було апробовано тут, як і монтажно-кінематографічні принципи, і симфонічні принципи, пізніше покладені А. Білим в основу "Петербурга": основна тема, лейтмотив, супутні акорди ... Автор представляє життя як взаємозв'язок явищ, що відбуваються в многоплановом просторово-часовому освіті, у плетиві світу побутового та світу буттєвого. Тут немає прагнення до послідовності, однозначності. Уже перші критики помітили, що твори Ф. Сологуба неможливо "висловити однією формулою" [21] . Початкова фраза - "Беру шматок життя, грубої і бідної, і творю з неї солодку легенду, бо я поет" задає головну тему і орієнтує читача на належне сприйняття цього твору, що росте на логіці мрій.

Ф. Сологуб створив десятки пам'ятних розповідей. У цьому жанрі він звертався до тем, характерам, прийомам, поглиблення і вдосконалення яких продовжував в романах. І в малій формі автор, кажучи словами 3. Мінц, творив міф, "який отримує функцію" мови ",., Прояснює таємний смисл" [22] .

Містифікуючи, Ф. Сологуб стверджував, що світ непізнаний знаходиться не десь, а поруч, тільки в іншому вимірі. В оповіданні "Турандіна" (1912) з'явилася з казкової країни дівчина каже, що її будинок знаходиться "далеко звідси,., А якщо хочеш, то й близько". "У цій тиші так багато звуків ...", - стверджує Саша Корабльов, гімназист з оповідання "Землі земне" (1898), як і інші персонажі Ф. Сологуба, прислухається до шумів багатовимірного простору. Зі свого боку потойбічні сили в художньому світі письменника теж реагують на голоси з зримого світу ( " Черв'як ", 1896; "хованки", 1909). Відзначаючи саме ці особливості, В. Іванов дотепно назвав автора "тайновідцем" [23] . "Душевна" спілкування ведуть персонажі, які не стикалися в цьому житті, живі і мертві ( " Розрада ", 1897; " Засмучена наречена ", 1909; "Шлях в Еммаус ", 1909; " Пам'ятаєш , не забудеш ", 1911). Мотив секретного ходу, таємницею хвіртки - один з улюблених прийомів сологубовская містифікації. В "Різдвяному хлопчика" (1905) людина, пройшовши через приховану "під шпалерами" двері, інакше дивиться на життя. Герой оповідання "Землі земне" на байку товариша про болотному чудовисько зауважує: "Ця стіна страшніше шишиги".

Дослідники порівнюють Ф. Сологуба з Ф. Кафкою, у якого "здається" - найбільш вживане слово. Втім, це слово, близькі за значенням вирази: "начебто", "точно", "думається", - були улюблені багатьма письменниками в епоху обозначившегося кризи раціоналізму, дискусій про межі - кордоном реальності. Недомовленість, двозначність - прийоми, характерні для новітнього мистецтва.

У багатому і похмурому спадщині Ф. Сологуба-прозаїка, так само як і в його поезії, світло виділяються лише окремі оповідання, такі, наприклад, як " Лелька " (1897), " Біла мама" (1909), " Шлях в Дамаск" ( 1910), " Лоенгрін" (1911). Пафос розповіді про селянське хлопчика Лелька пов'язаний з утвердженням вродженого прагнення дитини до прекрасного. У його композиції рутинний побут людей протиставлений гармонійного життя природи. Побут омертвляет душу, природа її оживляє. Стильовим своєрідністю цей твір нагадує романтичне творчість В. Короленка, раннього М. Горького. Тут зустрічається рідкісна в сологубовская творчості поетизація природи. Зазвичай він представляє її своєрідним притулком зла, стихією злий, підступною, узурпованої сонцем - "вогненним змієм". Сонце-Дракон - лейтмотив творчості Ф. Сологуба. "Зазвичай в літературі, - міркував М. Бахтін, - природа - початок освіжаюче,., Примиряє ... У Ф. Сологуба ... природа міфопоетичні. І міф цей не радісний, а дуже важкий, більш того - жахливий" [24 ][24] . До герою великоднього оповідання "Біла мама" є уві сні покійна дружина і радить взяти на виховання хлопчика-сироту. Це відвідування робить щасливим і дитини, і іншу жінку, і самого героя. Пафос двох інших творів пов'язаний з утвердженням любові як всеперемагаючого почуття, типологічно їх можна об'єднати з "Гранатовим браслетом" та іншими творами Купріна на тему любові. Але нс подібні урівноважені твори визначають тональність оповідань Ф. Сологуба. Його оповідач, як правило, не вірить в рятівну місію любові і краси. Героїню алегоричного оповідання "Краса" (1899) він описує як явище в світ матеріалізувати ідеї краси. Гармонії душі і тіла прекрасної Олени протиставлена дисгармонія сірого життя. Світ висміює і відторгає красу. Усвідомивши, що життя "але ідеалам добра і краси" неможлива, досконалість у плоті вбиває себе.

У творах Ф. Сологуба персонажі часто діляться на відають таємними знаннями і звичайних, такими знаннями не відає. При цьому нерідко автор розглядає ситуацію, після якої звичайний персонаж переходить в розряд незвичайних, на ситуації своєрідною ініціації. Вона може бути елементарною, пов'язаної з припиненням якогось простору або з якоюсь випадковою зустріччю, а може бути складною, як в оповіданні " Казка гробювщіковой дочки" (1914). Дочка трунаря, відуни, пов'язують теплі стосунки з позитивним хлопцем, але вона біжить остаточних пояснень. Потенційний жених її не розуміє, засмучується і дивується. Справа в тому, і це стане зрозуміло в фіналі, що він, що не відає, не бачить так чітко, як вона, все неподобство навколишнього світу, а тому приймає цей світ. Їй же у всій непривабливості відкриті і цей світ, де добро безсиле перед більш мобільним злом (про це її казка, про це пишуть газети), і той світ, який їй ближче - за гробової рисою. Дівчина пишається професією батька і не знаходить нічого особливого в тому, щоб спати в гробах, "приємно пахнуть смолою". У фіналі вона розповідає свою казку, провокує юнака на жорстоку сварку, на кровопролиття, так він проходить обряд посвяти, "прозріває" зло цієї дійсності і привабливість іншої, стає своїм, котрі відають, готовим до остаточного пояснення.

Ф. Сологуб - художник "злий Цариці Життя, щедрої подателька бід" ( " Наївні зустрічі ", 1910), "Звірячий побут" (1912). Нікого не рятує звернення до Бога ( "Світло і тіні", 1894 "Лелька", "Черв'як", "хованки", "Звірячий побут"). Сологубовская "цариця Іронія", оголюючи "фатальне тотожність ... протилежностей" світу, не залишає поза увагою і релігію. Переконання оповідача про світ висловлює алегорія " Країна , де запанував звір" (1909), сказання про державу, де люди, припиняючи криваву міжусобицю, посадили на престол жорстокого звіра. Вірш Ф. Сологуба "Ми - полонені звірі" (1905) можна поставити епіграфом до цієї прозі. Сологубовскій міф про людину - це міф про звіриному початку його внутрішнього світу, про його стихійності, про з'єднання тут провини і біди. Багато персонажів прози Ф. Сологуба нс впоратися зі своїми пристрастями, здивовано дивляться на власні спонтанні дії. "Мама, я сам не знаю, що зі мною робиться", - скаржиться дитина, котра захворіла грою в "тіні" ( "Світло і тіні"). "Очі самі дивляться", - дивується юнак, марно намагаючись відвернутися від того, що забирає у нього спокій ( "Землі земне"). Болісно "хочеться пограти", - бореться з собою персонаж іншої розповіді і програє ( "хованки").

Письменник був уважний до свого внутрішнього світу, до його парадоксів, скаржився близьким на "раптом" вчинені ним провини. М. Павлова наводить рядки автохарактеристики п'ятнадцятирічного Феді Тетерникова з архівів ИРЛИ. З ніс слід, що в " Жале смерті. Розповіді про двох отроків" (1903) він "розклав" себе на зображених там підлітків. Ваня несе в собі початок бісівське, чорне, Коля - протилежне, ангельське, світле і - приречене [25] . Увага до інстинктивному - в епоху популярності філософії А. Бергсона - зближує його з різними авторами, В. Брюсовим, Л. Андрєєвим, І. Буніним.

Початок XX в. - Розквіт театрального життя. Ф. Сологуб виступає перекладачем західних драматургів, теоретиком театру. Як і інші символісти, він близький Ф. Ніцше в розумінні сценічного мистецтва, в його розумінні театр - це красива антитеза потворного світу, це шлях прозріння істин. За головним для нього було не п'янка радість розчинення в загальному пориві, як бачилося Ф. Ніцше, а можливість наочно показати торжество мрії над реальністю і смерті як шляху до переродження.

Їм було створено близько двадцяти творів для сцени. Не всі вони дійшли до глядачів, деякі, наприклад трагедію "Дар мудрих бджіл" (1907), заборонила цензура моралі. Постановка ж майже кожної сологубовская п'єси, будь то трагедія "Перемога смерті" (1907), п'єса-переробка роману " Дрібний біс " (1909), драма "Заручники життя" (1910), викликала скандальні суперечки в періодиці. Тільки смерть звільняє короля і служницю, волею випадку зайняла місце королеви, від принизливих і жорстоких пут життя в "Перемозі смерті". Прозаїчний сімейний конфлікт в "заручниках життя" говорив про містико-трагічної основі буття. Тут в самих земних характерах прозревается щось неземне. І тут мрія - крилата сила, що пов'язує світи.

Інші найбільш відомі твори Ф. Сологуба- драматурга - це "Літургія мені ", "Любові" (обидва - 1907), "Ванька-ключник і паж Жан", "Нічні танці" (обидва - 1908). Непросто визначити жанр деяких з них, одне з можливих визначень - трагікомічні містерії. У драматургії Ф. Сологуб "піднімає завісу" (А. Блок), говорить про інтимні речі ще відвертіше, ніж в прозі та поезії.

"Несвідоме вираз в слові ритму душі" - ось, мабуть, найточніше визначення стилю Ф. Сологуба, дане А. Білим [26] . Він же, скупий на похвали, називав Ф. Сологуба "учителем". Є. Замятін писав: "І в стилістичних шуканнях новітньої російської прози,., В її спробах перекинути якийсь місток на Захід - у всьому цьому ... ми побачимо тінь Ф. Сологуба. З Ф. Сологуба починається нова глава російської прози" [27] . І не тільки прози. У 1912 р А. Ахматова подарувала метру перша збірка віршів зі словами вдячності. М. Горький, активний противник "похмурої" поезії, проте радив початківцям літераторам вчитися у Ф. Сологуба [28] .

  • [1] За однією з версій, псевдонім був придуманий А. Волинським, видавцем журналу "Північний вісник": Н. Мінському - секретарю редакції - прізвище Тетерніков здавалася "непоетічное". За іншою версією, нове ім'я народилося в результаті недбалості "Бюро вирізок", яке надіслало літератору замітки про графа Соллогуб, і йому, мислячому про псевдонім, залишилося лише відкинути друге "л".
  • [2] За свідченням А. Білого, в кінці першого десятиліття критика визнала Ф. Сологуба одним з найбільш знаменитих письменників Росії, поряд з М. Горьким, Л. Андрєєвим, А. Купріним: Білий А. Початок століття. М., 1990. С. 470.
  • [3] Мескин В. А. Грані російського символізму: В. Соловйов і Ф. Сологуб. М., 2010 року.
  • [4] Детально - см. Глосарій: мимесис.
  • [5] Варіації мотивів смерті, сатанинські мотиви і т.п. зустрічаються у західноєвропейських символістів, проте як закінчене ціле художній світ Ф. Сологуба абсолютно оригінальний.
  • [6] Павлова М. Коментарі // Сологуб Ф. Важкі сни. Роман. Розповіді. Л., 1990. С. 357; Анненський І. Ф. Сологуб // Про Федора Сологуб. СПб., 1911. С. 102.
  • [7] Іронічний критик А. Волинський, не заглибившись в творчість Ф. Сологуба, називав його "російським Шопенгауер ... з задушливого підвалу".
  • [8] Гіппіус З. уривчасті (Про Ф. Сологуб) // Спогади про срібному столітті. М., 1993. С. 97. Зауважимо, на відміну від інших символістів, які тяжіли до об'єктивного ідеалізму. Ф. Сологубу був ближче суб'єктивний ідеалізм, причому в його крайньому прояві, іменованому соліпсизмом: світ є моє уявлення про світ.
  • [9] Сологуб Ф. Нотатки // Щоденники письменників. 1914. № 2. С. 19.
  • [10] Ходасевич В. Ф. Сологуб // Ходасевич В. Некрополь. Спогади. Література і влада. Листи Б. А. Садовського. М., 1996. С. 113.
  • [11] Чулков Г. Димний ладан // Про Федора Сологуб. Критика. Статті і замітки. СПб., 1911. С. 206.
  • [12] Росмер А. Лірика Ф. Сологуба // Про Федора Сологуб. Критика. Статті і замітки. СПб., 1911. С. 209. Передбачається, що під цим псевдонімом виступав Василь Васильович Гіппіус (1890-1942), поет, перекладач, критик, літературознавець.
  • [13] Чуковський К. Навьи чари дрібного біса // Про Федора Сологуб. Критика. Статті і замітки. СПб., 1911. С. 56.
  • [14] Брюсов В. Ремесло поета. Статті про російської поезії. М., 1981. С. 301 -302.
  • [15] Про це писав Π. Н. Медведєв, який добре знав письменника і поета: Примітки // Сологуб Ф. Вірші. Бібліотека поета. Л., 1979. С. 630-631.
  • [16] Іванов В. Розповіді тайновідіа // Терези. 1904. №. 8. Про прітягательноті "мудрою", "так жадав самотності" особистості "чаклуна" -Сологуба писали З. Гіппіус, Теффі, В. Ходасевич, Е. Аничков.
  • [17] Ще на початку 1990-х рр. виходять багатотисячними тиражами енциклопедичні видання характеризували творчість Ф. Сологуба як "антинародний".
  • [18] Єрофєєв В. На межі розриву ... // Питання літератури. 1985. № 2. С. 140.
  • [19] Мінц З. Г. Про деякі "неоміфологічних" текстах в творчості російських символістів // Вчені записки ТГУ. Тарту, 1979. Вип. 459.
  • [20] Вперше вийшла в альманасі видавництва "Шипшина" під назвою "Навьи чари". Новизна форми, світобачення автора збентежила навіть його шанувальників. Увага, належну оцінку трилогія отримала тільки в кінці XX століття.
  • [21] Джонсон І. В світі мрії // Про Федора Сологуб. Критика. Статті і замітки. СПб., 1911. С. 121.
  • [22] Мінц З. Г. Про деякі "неоміфологічних" текстах в творчості російських символістів // Вчення записки ТГУ. Тарту, 1979. Вип. 459. С. 93.
  • [23] Іванов В. Розповіді тайновідца // Терези. 1904. №. 8. С. 47.
  • [24] Запис лекцій Μ. М. Бахтіна про А. Білому і Ф. Сологуб // Studia Slavica. V. XXIX. Hungary, 1983. Р. 233.
  • [25] Павлова М. Коментарі // Сологуб Ф. Важкі сни. Роман. Розповіді. Л., 1990. С. 362.
  • [26] Білий А. Про книгах // Ваги, 1909, № 5. С. 82.
  • [27] Замятін Є. Біла любов // Замятін Є. Я боюся. Літ. критика. Публіцистика. Спогади. М., 1999. С. 135-136.
  • [28] Горький М . Собр. соч .: в 30 т. Т. 30. М., 1949-1955. С. 105.
 
< Попер   ЗМІСТ   Наст >