Михайло Михайлович Пришвін (1973-1954)

Неореалізм - поняття широке, що об'єднує самобутніх, не схожих один на одного письменників. Своєрідним прозаїком-поетом, по-своєму переживав почуття єдності, за словами Іванова-Розумник, "з травичкою на землі і зіркою на небі" був М. Пришвін [1] . А ще можна сказати, що в його творах якось непомітно і природно казка з'єднується з дійсністю. Пришвинский мати-природа визначає стиль життя людей-дітей, і етнографічний елемент органічно входить в його писання. Шлях до рідної "грунті", середовищі, що дарує життя, він називав "шляхом до себе", до "особистого творчості життя". Відвертий пантеїст, М. Пришвін розкривав душу людини в зв'язку з душею природи, прихованої в тварин, птахів, рослинах, водоймах, горах, долинах. Вона - його "білий Бог", добрий, радісний, щедрий. "Чорний Бог", іконний - це зовсім інше. "Дивиться чорний, безликий бог на радість життя, на світлі іскри щастя, на творчість світлого Бога, на великі, як сонце, квіти - і отруює всяку радість, всяка творчість, усе живе одним загальним мертвущим словом: гріх ...". Це міркування з нарисної книги "Біля стін граду невидимого" (1909). Поряд з двома першими ( "В краю неляканих птахів", 1907 і "За чарівним колобком", 1908) вона зробила письменнику ім'я. У ранньому і пізньому пришвинском творчості дуже багато що визначає ставлення персонажів до "білому Богу" - конфліктне чи інше. Неореалізм відкрив провінцію, приділив значну увагу віддалених куточках півдня і півночі Росії, породив "місцеві" літератури. Герой С. Сергєєва-Ценського подорожував по обжитим південних губерніях Росії, герой М. Пришвіна - по північних, не зворушеним цивілізацією, зустрічався з населенням билинної моральної чистоти і душевної краси. У нього багато мандрівників, які в чомусь схоже на мандрівникам М.Лєскова. Автор вдивляється в витоки народної душі, щоб зрозуміти сучасного йому людини, себе: "Чим простіше душа, тим легше побачити в ній початок всього". Помори, перелякані лавиною дріб'язкової злоби і заздрості, що йде з "шібутних" міст, тужать про минуле. На цьому конфлікті, зав'язаному на різних часах, на різних стилях життя, будуються багато творів письменника. "Хіба тепер можна богатирю здатися!", - Сумують люди похилого віку, і читач їх розуміє. Пройде кілька десятиліть і цей конфлікт знайде подальший розвиток в російській літературі. Оповідач оповідання " Крутоярскій звір" (1911) причини бід, виродження бачаться у відриві від "коріння", від "грунту". Він вірить, що добро - це початкове здорове ядро світу, зіпсоване наносним злом, що побороти це зло можна тільки творчими справами.

Олексій Миколайович Толстой (1882-1945)

Цей художник слова дебютував як поет. Лірична стихія і в подальшій творчості буде досить сильно проявлятися в його книгах. Поволжі в особі А. Толстого знайшло свого сказителя. В його перших прозових творах органічно поєднуються драматичні і сміхові початку. Л. Толстой продовжив тему розорення "дворянських гнізд". На відміну від оповідання також небайдужих до цієї теми І. Буніна, І. Шмельова, його оповідання позбавлене трагедійності (збірник "Повісті та оповідання ", 1910). А. Толстой епічний, ліричний і філософічний, він усвідомлює неминучість життєвих змін, майже сміючись прощається з "милим минулим". Прозаїку по-своєму дорогі "недобитки" (недобитки некрасовских недобитків), "диваки", недолугі Ведмедики, слабовільні Аггеі, як дороги були A. Чехову його "недотепи" (повісті "Мішуков Налимов", "Огій Коровін ", обидві - 1910) . Багато конфліктів в творах молодого А. Толстого нагадують конфлікти комедії положень. Сатиричному осміянню автор піддає нових політиканів, нуворишів, наприклад біржового гравця Растегіна (повість "За стилем ", 1913), що роз'їжджає по провінції в пошуках стильних меблів - "Чичикова в автомобілі". Авторське бачення життя досить просто і ясно: жити, любити - це і є щастя, сенс життя полягає в самому житті. В історію російської літератури наступних десятиліть А. Толстой увійшов як неабиякий романіст, фантаст, як один з творців жанру історичного роману.

У цей період з'явилося чимало оригінальних письменників, що блиснули на небосхилі російської словесності одним - двома творами. Такий В. Ропшин (Борис Вікторович Савінков, 1879-1925) , керівник революційної партії есерів, який опублікував під псевдонімом апокрифічний роман з життя терористів "Кінь блідий " (1909). Цю ж тему він продовжив у романі "Те, чого не було" (1912). Ні до, ні після по-Ропшинских проникливо і переконливо, особливо так, як в першому романі, про революціонерів новітнього пір не писав ніхто.

B. Вересаєв показав фінальну трагедію народництва, В. Ропшин - фінальну трагедію наступної хвилі борців за народну справу. "Кінь блідий" будується на внутрішніх монологах, на "потоці свідомості". Слідом за Ф. Достоєвським автор цілком міг назвати свій роман "Біси". У романі викриваються ідеали і революційної, шукає свого права на вбивства, і зовсім байдужою до політики інтелігенції. Описуються метання сучасників між ніцшеанський свавіллям і християнським самозреченням, між скепсисом і фанатичною вірою. За спогадами В. Шаламова, "роман професійного терориста привернув підвищену увагу молоді, підштовхував її до роздумів". Б. Савінков був розстріляний за антирадянську діяльність.

"Автором одного твору" можна назвати Осика Димова (Йосип Сидорович Перельман, 1878-1959) , який писав, переважно, про інтелігенцію. Ім'я користувача Димов він запозичує у свого вчителя, А. Чехова: Димов - улюблений чеховський герой-інтелігент з оповідання "Стрибуха". Книга оповідань Осипа Димова "Сонцестояння" (1905), в якій трагічні мотиви переможені злом гімном джерела життя, мала гучний успіх. Автор демонструє метафоричне бачення світу. Статуї Еллади, Мікеланджело, Пушкін, історія, наука, - все це "сонячні промені, затверділі в ... образах слова ...", щури та інша нечисть - "грудочки ночі" і т.д.

Євген Іванович Замятін (1884-1937)

Цей письменник виступив як теоретик нового реалізму і усвідомлював себе його представником. Успіх прийшов до Е. Замятін з публікацією повісті "Повітове" (1913). Спираючись на традиції М. Гоголя, М. Салтикова-Щедріна, Г. Успенського, Ф. Сологуба, М. Горького, автор створить оригінальний твір, перейнятий власним баченням "темного царства". Тематика повісті - провінційна рутина, входження "маленької людини" в особі злодія, провокатора, п'яниці, насильника Бариби у владу, в поліцейський чин. Після Л. Андрєєва це, ймовірно, найбільш радикальне переосмислення класичного конфлікту "маленької людини" і суспільства. На початку повісті Бариба жалюгідний, нікчемний, в кінці він - чудовисько з народу, "воскресла курганна баба". Тут - як і в інших тематично близьких оповіданнях - " Старшина" (1915), " Письмово" (1916), в повісті "Вівтар" (1915), Є. Замятін йде від заданої демократичною традицією соціальної трактування поведінки персонажа. Його, як і інших письменників-неореалістів, цікавлять стихійні, самі собою виникають початку в людях, в народних характерах. Це стихійне, народне, як уже зазначалося, захопило, поставило на шлях художніх шукань М. Пришвіна. Однак при схожих інтересах па схожих творчих шляхах сучасники бачать різні картини: один частіше бачить світлі душі, інший - темні. Рідкісним позитивним замятинский героям незатишно в існуючій дійсності, вони тужать про невідомому їм досконалому світі, важко переживають конфлікт мрії і реальності, як, наприклад, його герой-помор з оповідання "Африка" (1916). Можна відзначити, що такі переживання, конфлікти більш характерні для прози символістів. Є. Замятін кінематографічний: він часто не пояснює, а показує, метафора робить інтер'єр зримим, опуклим. Дуже виразні його порівняння, метонімії. Ось один з описів Бариби: "Тяжкі залізні щелепи, широченний, чотирикутний рот і вузенький лоб: як є праска, носиком догори". Багатозначно і наочно опис відображення новоявленого урядника в надраєних гофре самовара. Нерідко розповідь органічно переходить в оповідь. Замятинский твори синтетичні, поєднують елементи натуралістичні, романтичні, ліричні, етнографічні, що цілком відповідають висновкам Е. Замятіна- критика про специфіку нового реалізму. Звертався Є. Замятін і до гумористичної поетиці, причому і в драматичних творах, наприклад, в оповіданні "Правда справжня" (1916), і до жорсткої сатири, немов налаштовуючись на написання пророчого роману-антиутопії "Ми" (1921) - про державу, в якому суспільне "ми" повністю перемогло індивідуальне "я".

Неореалізм - міст між класикою та новітньої літературою, він поєднав побут і буття, зблизив прозу і лірику, шукання реалістичні і модерністські, вербальне і інші види мистецтва. Творчість неореалистов, як правило, відрізняє винятковий лаконізм: їх розповідь нерідко має ємність повісті, а повість - ємністю роману. Школа неореалізму початку століття багато в чому визначила і зумовлює подальший розвиток вітчизняного красного письменства.

  • [1] Іванов-Розумник. Великий Пан // Творчість і критика. 1908-1922. Пг., 1922. С. 25.
 
< Попер   ЗМІСТ   Наст >