Навігація
Головна
 
Головна arrow Література arrow Вступ до літературознавства
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

ідея

Поряд з термінами "тема" і "проблема" поняття художньої ідеї представляє одну з граней змісту твору мистецтва.

Слово "ідея" (від грец, ιδέα - то, що видно, уявлення, в подальшому - поняття) прийшло в науку про літературу з філософії і означає "форму осягнення в думці явищ об'єктивної реальності" [1] , "сутність" предмета. Поняття ідеї було висунуто в античності. Для Платона ідеї представляли собою сутності, що знаходяться за межею реальності і складові ідеальний світ, справжню, в розумінні Платона, реальність. Для Г. Гегеля ідея є об'єктивною істиною, збігом суб'єкта і об'єкта, найвищою точкою розвитку. І. Кант ввів поняття "естетична ідея", пов'язане з поняттям прекрасного, яке, по Канту, суб'єктивно.

У літературознавстві терміном "ідея" було прийнято позначати образно виражені в творі мистецтва авторські думки і почуття - це емоційно забарвлений змістовний центр художнього твору. Автор тут представлений носієм певної світоглядної та художньої позиції, виразником деякої точки зору, а не пасивним "наслідувачем" природі. У зв'язку з цим поряд зі словом "ідея" використовувалися поняття "концепція твору" та "авторська концепція". У сучасному літературознавстві, крім цих термінів, функціонує також поняття "творча концепція твору" [2] . Змістове наповнення цих термінів в цілому синонімічно.

Художня ідея не є поняття абстрактне, на відміну від наукових і філософських категорій. Вона не може бути виражена в певній словесній формулі, як це відбувається, наприклад, в наукових текстах. Це пов'язано, по-перше, з подібною специфікою мистецтва і, по-друге, з суб'єктивно-авторської його спрямованістю. Глибину свого вираження художня ідея знаходить в єдності змісту і форми твору. Можна лише умовно словесно позначити авторську думку, покладену в основу змісту. Наприклад, в інтерпретації Η. М. Страхова "таємнича глибина життя - ось думка" Війни і миру "" [3] . Це лише одна з формулювань критика, безумовно справедливих, але не вичерпних ідейно-смислове глибину епопеї Л. Н. Толстого. В узагальненні Η. М. Страхова представлена не сама художня ідея, а, як бачимо, лише схематична передача образної ідеї, яка завжди глибше, ніж такий словесний "перифраз".

Однак буває так, що ідеї виражаються автором безпосередньо, в закріплених словесних формулах. Так іноді відбувається в ліричних віршованих текстах, які прагнуть до лаконізму вираження. Наприклад, Μ. Ю. Лермонтов у вірші "Дума" виносить основну ідею в перші рядки: "Сумно я дивлюся на наше покоління! // Його майбутнє - чи порожньо, чи темно, // Між тим, під тягарем пізнання і сумніви // У бездіяльності постаріє воно ". Далі поет в трьох строфах розкриває цю думку, а в останній строфі приходить до узагальнення, що повертає читача до головної ідеї: "Натовпом похмуро і незабаром забутою // Над світом ми пройдемо без шуму й сліду, // не кинули століть ні думки плодовитого, / / Ні генієм розпочатого праці ".

Крім того, деяка частина авторських ідей може бути "передоручена" персонажам, близьким по світогляду автору. Наприклад, резонер Стародум в "Наталка Полтавка" Д. І. Фонвізіна стає "рупором" авторських ідей, як і "належить" резонером в классицистических комедіях. У реалістичному романі XIX ст. герой, близький автору, може висловлювати співзвучні письменникові думки - такий Альоша Карамазов у ​​Ф. М. Достоєвського.

Деякі письменники самі формулюють ідею своїх творів в передмовах до них (наприклад, М. Ю. Лермонтов в передмові до другого видання "Героя нашого часу") або в статтях, листах, мемуаристиці, публіцистиці та ін. Так Ф. М. Достоєвський писав про ідеї роману "Ідіот": "Головна думка роману - зобразити позитивно прекрасної людини" [4] . Але ми можемо сказати, що ідея книги невіддільна від образної системи твору в усій сукупності її мовних і композиційних елементів. Саме завдяки своєму образним висловом художня ідея стає глибше навіть авторських абстрактних пояснень свого задуму. Про це, відмовляючись визначати ідеї своїх творів в узагальнюючої абстрактній думки, говорили багато письменників. Наприклад, Л. Н. Толстой про "Анні Кареніній" в листі Η. Н. Страхову писав наступне: "Якщо ж б я хотів сказати словами пса то, що я мав на увазі висловити романом, то я мав би написати роман той самий, який я написав, спочатку. І якщо короткозорі критики думають, що я хотів описувати тільки те, що мені подобається, як обідає Облонский і які плечі у Кареніної, то вони помиляються. у всьому, багато в чому, що я писав, мною керувала потреба зборів думок, зчеплених між собою, для вираження себе, але кожна думка, виражена словами особливо, втрачає свій сенс, страшно знижується, коли береться одна з того зчеплення, в якому вона знаходиться. Саме ж зчеплення складено не думкою ... а чимось іншим, і висловити основу цього зчеплення безпосередньо словами ніяк не можна; а можна тільки посередньо - словами описуючи образи, дії, положення " [5] . Так, специфічною особливістю художньої ідеї є незвідність її до абстрактного положенню, образність вираження тільки в художньому цілому твори.

Звідси випливає й інша особливість художньої ідеї. По-справжньому художня ідея не є наперед заданій, внеположность твору. Вона може значно змінитися від стадії задуму до моменту завершення твору. Ця зміна становить один з предметів дослідження спеціального розділу літературознавства, що вивчає творчу історію творів. Порівняємо, наприклад, дві редакції "Фауста" Гете - рукописну редакцію 1775 р звану в науковій літературі "Прафаусте", і остаточну редакцію 1808 року, в якій цей твір зазвичай і публікується. В "юнацькому" варіанті відсутня ключова для розуміння підсумкової ідеї "Фауста" сцена - "Пролог на небі", де зображений суперечка між Богом і дияволом про душу людини - до чого прагне людина в житті: до пізнання високого і розумного, до добра, або він повністю занурений в нице задоволення своїх пристрастей. "Прафаусте" ж починається з монологу героя про безглуздість земного знання, схоластичної науки, яку уособлює учень Фауста Вагнер. Потім Фауст за допомогою магічних заклинань викликає Духа землі, який готує його до зустрічі з реальним життям. Потім слід подорож Фауста, зустріч з Гретхен, його любов до неї і трагічна розв'язка любовного конфлікту. Фауст зневажає абстрактну науку, вона протистоїть життя як більш багатою та цікавою. Найважливішим у житті є любов. Герой бунтує проти умовностей світу, в якому живе, і готовий страждати заради справжнього життя, якої є любов. Такою була авторська концепція Гете періоду "бурі і натиску", часу романтичних пошуків, до якого і відноситься "Прафаусте". В остаточній редакції, крім "Прологу на небі", з'являється і інша ключова сцена - договір між Фаустом і Мефістофелем, який прояснює основну ідею "нового" "Фауста", тому що в цьому договорі сказано, в чому умови спору. Якщо Мефістофель зможе захопити Фауста земними радощами настільки, щоб той зупинив свої нескінченні прагнення, звернувшись до миті: "Зупинися, ти так чудово!" - Тоді Мефістофель заволодіє душею шукача. Тут Фауст - символічне втілення людського розуму в його нескінченному прагненні до істини, і в області знання, і в області життя. У "Фаусті" реалізована ідея нескінченного пошуку сенсу життя і виправдання людини в його шуканнях. У "Пролозі на небі" Бог говорить, що "добра людина в своєму тьмяному прагненні завжди знає правий шлях", хоча він може і блукати, і помилятися. Таким чином, ідея твору змінювалася від початкового задуму до остаточної редакції протягом 25 років пошуків автора. Юнацький образ Фауста - сильний, пристрасний людина, яка хоче відмовитися від абстрактного наукового пізнання на користь повноти істинної життя, її радощів і страждань. В остаточній редакції Фауст - символ безмежності людського розуму, його прагнення до пізнання світу. Така еволюція авторської концепції обумовлена ​​в першу чергу розвитком світогляду художника: змінюються його погляди на життя, змінюється сама дійсність, трансформується і початкова художня ідея.

По-справжньому художня авторська концепція має глибину узагальнення дійсності. Ідея твору включає в себе оцінку автором відібраних фактів і явищ життя. Але оцінка ця також виражається в образній формі - шляхом художнього відображення типового в індивідуальному. Наведемо такий приклад. Відомо, що образ Іллі Ілліча Обломова багаторазово оцінювався критиками з часів Н. А. Добролюбова як соціальний тип, глибоке узагальнення "паразитичного існування" кріпосницького дворянства. Але ось що з цього приводу писав сам І. А. Гончаров: "Мені, наприклад, перш за все кидався в очі ледачий образ Обломова - в собі і в інших - і все яскравіше виступав переді мною. Звичайно, я інстинктивно відчував, що в цю фігуру вбирає мало-помалу елементарні властивості російської людини - і поки цього інстинкту досить було, щоб образ був вірний характеру ... Якщо б мені тоді Сказання все, що Добролюбов та інші, нарешті, я сам потім знайшли в ньому, - я б повірив, а повіривши, став би навмисне посилювати ту чи іншу рису і, звичайно, зіпсував би. Вийшла б тенденційна фігура! " [6] . Так, якби образ був тільки наочним, одиничним, нс укладав би в собі узагальнення, то твір могло б бути "безідейним", воно зображувало б, наприклад, портрет Обломова - "одного знайомого". Але і якби ідея була ззовні "прив'язана" до тексту і була б виражена не в образі, то твір вийшло б зовні тенденційним і навряд чи художнім. Тобто художня ідея втілює узагальнений в конкретному. Уже на перших сторінках "Обломова" видно, як багатий індивідуальними рисами, деталями образ героя. Це не просто абстрактна формула "поміщик - ледар". Образ, зведений до абстрактній ідеї, збіднюється. Але і "портрет без узагальнення" не здатний служити вираженням художньої ідеї.

Крім того, думка, виражена в творі, не тільки образна, але і емоційно забарвлена, часто оціночні. В. Г. Бєлінський писав, що поет споглядає ідею "не розумом, не розумом, що не почуттям і не якою-небудь одною здатністю своєї душі, але всією повнотою і цілістю свого морального буття, - і тому ідея є, в його творі, що не абстрактній думки, що не мертвою формою, а живим створінням, в якому жива краса форми свідчить про перебування в ній божественної ідеї і в якому ... немає межі між ідеєю і формою, але та і інша є цілим і єдиним органічним створенням " [7] .

Оцінка, що дається відображеним в творі явищ дійсності, не повинна бути прямолінійною, її вираження укладено в образному ладі по-справжньому художнього твору. Інакше перед нами постане публіцистичний трактат або тенденційне в своїй прямолінійною авторської оцінці твір, але ніяк не художній. Зображуючи дійсність, реальну або вигадану, зовнішню або внутрішній світ почуттів і думок, письменник оцінює, осмислює, емоційно переживає відображене. Наприклад, опис краси Марії в "Полтаві" А. С. Пушкіна являє собою не тільки портрет персонажа; це образ ідеалізований, що містить емоційну оцінку, яка проявляється в ряді поетичних порівнянь: "І то сказати: у Полтаві немає // Красуні :, Марії рівною. // Вона свіжа, як весняний цвіт, // викоханий в тіні дібровний. // Як тополя київських висот, // вона струнка. Її рухи // Те лебедя пустельних вод // Нагадують плавний хід, // То лані швидкі стремленья " [8] . Порівняння (як тополя, як весняний цвіт, лебідь, лань) містять не тільки уточнення опису, але і, головне, оцінку краси Марії. Цей емоційний характер авторської оцінки передається і читачеві.

Літературний твір наскрізь пройнятий особистісним авторським ставленням. Цей компонент всередині ідейного ядра твору в сучасному літературознавстві називають по-різному: емоційно-ціннісною орієнтацією, модусом художності, типом авторської емоційності. Довгий час слідом за Г. Н. Поспєлов стійкі типи емоційного ставлення, виражені в творі, було прийнято називати видами пафосу [9] . До них відносяться героїчне, трагічне, романтика, комічне, ідилічне, іронія та інші естетичні категорії, що характеризують не тільки тин авторського ставлення, а й ідейно-смисловий план твору в цілому. В. І. Тюпа зазначає, що кожна з цих естетичних категорій є "той чи інший рід цілісності, який передбачає не тільки відповідний тип героя і ситуації, авторської позиції і читацького сприйняття, але і внутрішньо єдину систему цінностей і відповідну їй поетику: організацію умовного часу і умовного простору на базі фундаментального "хронотопу" ... систему мотивів, систему "голосів", ритміко-інтонаційний лад висловлювання " [10] . Так, трагічне, наприклад, втілюється і в образі трагічного героя (цар Едіп в античних трагедіях, шекспірівський Макбет), в особливому типі конфлікту, що складається в нерозв'язних суперечностей позиції героя і життєвих обставин, коли вільний вибір людини веде до його загибелі ( "Ромео і Джульєтта "В. Шекспіра). Трагічне проявляє себе і в картині світу всього твору (драма А. Камю "Калігула"), трагічне, змінюючись від епохи до епохи, зберігає своє смислове ядро - особливе світосприйняття буття, "прорив" необхідності і одночасно її торжество, твердження людської свободи ціною поразки або смерті, вірність своїм ідеалам перед обличчям їх краху.

Художній текст насичений смислами, вони можуть перебувати в різних відносинах один до одного. Ідейний зміст твору являє собою єдність кількох ідей (за образним визначенням Л. М. Толстого - "нескінченний лабіринт зчеплень"), об'єднаних головною ідеєю, яка пронизує весь образний лад твору. Так, зображуючи пугачевское повстання, в "Капітанської дочці" А. С. Пушкін показує історичну обгрунтованість селянського бунту, бачить його жорстокість, але відмовляється розглядати його керівників як "лиходіїв". Подібна оцінка розкривається в протиставленні милості і справедливості. Катерина II помилувала Гриньова, подібно до того, як Пугачов помилував його і Машу. Пушкінська позиція полягає в тому, щоб "піднятися над" жорстоким століттям ", зберігши в собі гуманність, людську гідність і повагу до живого життя інших людей. У цьому для нього полягає справжній шлях до народу" [11] . Сполучення ідей народності, милосердя, історичної справедливості складає багатогранний ідейний зміст твору Пушкіна.

Отже, художня ідея, образно втілена в творі, включає в себе і авторську оцінку відображених явищ дійсності, і відображення світоглядної позиції письменника, ero системи цінностей. Авторська концепція являє собою смислове ядро ​​художнього змісту, ідейний центр літературного твору як єдиного цілого.

  • [1] Філософський енциклопедичний словник. М., 1983. С. 201.
  • [2] Див .: Вступ до літературознавства. Літературний твір: основні поняття і терміни: навч. посібник / під ред. Л. В. Чернець. М., 1999. С. 173-175.
  • [3] Страхов Η. Н. Війна і мир. Твір графа Л. М. Толстого. Ст. 1 // Страхов Η. Н. Літературна критика. М., 1984. С. 288.
  • [4] Достоєвський Ф. М. Повне зібрання творів: в 30 т. М., 1986. Т. 28. Кн. 2. С. 251.
  • [5] Толстой Л. Н. Зібрання творів: в 22 т. М., 1984. Т. 17. С. 784.
  • [6] Гончаров І. А. Зібрання творів: в 8 т. М., 1979. Т. 8. С. 105, 106.
  • [7] Бєлінський В. Г. Повне зібрання творів: в 13 т. М., 1956. Т. 7. С. 311.
  • [8] Пушкін А. С. Повне зібрання творів: η 10 т. Л., 1977. Т. 4. С. 181.
  • [9] Див .: Поспєлов Г. Н. Теорія літератури. М., 1978. Сам термін "пафос", існуючий з часів античної риторики, був використаний Г. Гегелем; на вітчизняному грунті був введений в ужиток В. Г. Бєлінським в п'ятій статті про Пушкіна. Детальніше про поняття "пафос" див .: Руднєва О. Г. Пафос художнього твору. М., 1977.
  • [10] Тюпа В. І. Художність // Вступ до літературознавства. Літературний твір: основні поняття і терміни: навч. посібник / під ред. Л. В. Чернець. М., 1999. С. 469.
  • [11] Лотман Ю. М. Ідейна структура "Капітанської дочки" // Ю. М. Лотман.
 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук