Навігація
Головна
 
Головна arrow Література arrow Вступ до літературознавства
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

Романтизм

Зазвичай романтиком ми називаємо людину, яка не вміє або не бажає підкорятися законам повсякденному житті. Мрійник і максималіст, він довірливий і наївний, через що часом потрапляє в кумедні ситуації. Він думає, що світ сповнений чарівних таємниць, вірить у вічну любов і святу дружбу, не сумнівається в своє високе призначення. Таким є один з найбільш симпатичних пушкінських героїв Володимир Ленський, який "... вірив, що душа рідна // Помилка з'єднання з ним повинна, // Що, безрадісно знемагаючи, // Його вседневно чекає вона; // Він вірив, що друзі готові / / За честь його приять кайдани ... ".

Найчастіше подібне умонастрій - ознака юності, з відходом якої колишні ідеали стають ілюзіями; ми привчаємося реально дивитися на речі, тобто не прагнути до неможливого. Це, наприклад, відбувається в фіналі роману І. А. Гончарова "Звичайна історія", де замість захопленого ідеаліста є розважливий прагматик. І все-таки, навіть подорослішавши, людина часто відчуває потребу в романтиці - в чомусь яскравому, незвичайному, казковому. І вміння знайти романтику в повсякденному житті допомагає не тільки примиритися з цим життям, але і виявити в ній високий духовний сенс.

У літературі слово "романтизм" має кілька значень.

Якщо перевести його буквально, то воно буде загальною назвою творів, написаних на романських мовах. Ця мовна група (романо-германська), що веде своє походження від латини, стала розвиватися в середні віки. Саме європейське Середньовіччя, з його вірою в ірраціональну сутність світобудови, в незбагненну зв'язок людини з вищими силами, справила визначальний вплив на тематику і проблематику романів Нового часу. Довгий час слова романический і романтичний були синонімами і позначали щось виняткове - "те, про що пишуть в книгах". Найперша з знайдених використання слова "романтичний" дослідники пов'язують з XVII ст., А точніше, з 1650 року, коли воно було вжито в значенні "фантастичний, уявний".

В кінці XVIII - початку XIX ст. романтизм розуміється по-різному: і як рух літератури до національної самобутності, що припускає звернення письменників до народно-поетичних традицій, і як відкриття естетичної цінності ідеального, уявного світу. Словник Даля визначає романтизм як "вільне, вільне, що не стиснуте правилами" мистецтво, протиставляючи його класицизму як мистецтву нормативному.

Такий історичної рухливістю і суперечливістю розуміння романтизму можна пояснити термінологічні проблеми, актуальні для сучасного літературознавства. Здається цілком злободенним твердження сучасника Пушкіна поета і критика П. А. В'яземського: "Романтизм як домовик - багато хто вірить йому, переконання є в тому, що він існує, але де його прикмети, як позначити його, як настромити на нього палець?".

У сучасній науці про літературу романтизм розглядається в основному з двох точок зору: як певний художній метод , заснований на творчому перетворенні дійсності в мистецтві, і як літературний напрям, історично закономірне і обмежене в часі. Більш загальним є поняття романтичного методу; на ньому і зупинимося докладніше.

Художній метод передбачає певний спосіб осягнення світу в мистецтві, тобто основні принципи відбору, зображення і оцінки явищ дійсності. Своєрідність романтичного методу в цілому можна визначити як художній максималізм, який, будучи основою романтичного світорозуміння, виявляється на всіх рівнях твору - від проблематики і системи образів до стилю.

Романтична картина світу відрізняється ієрархічністю; матеріальне в ній підпорядковане духовному. Боротьба (і трагічне єдність) цих протилежностей може приймати різні викрив: божественне - диявольське, піднесене - низьке, небесне - земне, справжнє - помилкове, вільне - залежне, внутрішнє - зовнішнє, вічне - минуще, закономірне - випадкове, бажане - дійсне, виняткове - буденне. Романтичний ідеал, на відміну від ідеалу классицистов, конкретного і доступного для втілення, абсолютний і вже тому знаходиться у вічному протиріччі з тимчасовою дійсністю. Художнє світосприйняття романтика, таким чином, будується на контрасті, зіткненні і злитті взаємовиключних понять - воно, за словами дослідника А. В. Михайлова, "носій криз, щось перехідне, внутрішньо у багатьох відношеннях страшно нестійкий, неврівноважений". Світ досконалий як задум - світ недосконалий як втілення. Чи можна примирити непримиренне?

Так виникає двоемирие, умовна модель романтичної Всесвіту, в якій реальність далека від ідеалу, а мрія здається нездійсненною. Часто сполучною ланкою між цими світами стає внутрішній світ романтика, в якому живе прагнення від похмурого "ТУТ" до прекрасного "ТАМ". Коли їх конфлікт нерозв'язний, звучить мотив втечі: відхід від недосконалої дійсності в інобуття мислиться як порятунок. Саме це відбувається, наприклад, у фіналі повісті К. С. Аксакова "Вальтер Ейзенберг": герой чудовою силою свого мистецтва виявляється в світі мрії, створеному його пензлем; таким чином, смерть художника сприймається не як догляд, а як перехід в іншу реальність. Коли можливо поєднання реальності з ідеалом, з'являється ідея перетворення: одухотворення матеріального світу за допомогою уяви, творчості чи боротьби. Німецький письменник XIX ст. Новаліс пропонує називати це романтизації: "буденності я надаю високий сенс, повсякденне і прозовий зодягаю в таємничу оболонку, відомому і зрозумілому надаю принадність неясності, кінцевого - сенс нескінченного. Це і є романтизація". Віра в можливість здійснення чуда живе і в XX ст .: в повісті А. С. Гріна "Червоні вітрила", у філософській казці А. де Сент-Екзюпері "Маленький принц" і в багатьох інших творах.

Характерно, що обидві найважливіші романтичні ідеї цілком чітко співвідносяться з релігійною системою цінностей, заснованої на вірі. Саме віра (в її гносеологічному та естетичному аспектах) визначає своєрідність романтичної картини світу - не дивно, що романтизм часто прагнув порушити кордони власне художнього явища, стаючи певною формою світосприйняття і світорозуміння, а іноді і "новою релігією". За словами відомого літературознавця, фахівця з німецького романтизму, В. М. Жирмунський, кінцевою метою романтичного руху є "просвітлення в Бога усього життя, і кожного тіла, і кожної індивідуальності". Підтвердження цьому можна знайти в естетичних трактатах XIX ст .; зокрема, Ф. Шлегель пише в "Критичних фрагментах": "Вічне життя і невидимий світ потрібно шукати тільки в Бозі. У Ньому втілена вся духовність ... Без релігії ми матимемо замість повної нескінченної поезії лише роман або гру, яку тепер називають прекрасним мистецтвом ".

Романтичне двоемирие як принцип діє не тільки на рівні макрокосму, а й на рівні мікрокосму - людської особистості як невід'ємної частини Всесвіту і як точки перетину ідеального і побутового. Мотиви роздвоєності, трагічної розірваності свідомості, образи двійників, об'єктивують різні сутності героя, вельми поширені в романтичній літературі - від "Дивною історії Петера Шлемиля" А. Шамиссо і "Еліксир сатани" Е. Т. А. Гофмана до "Вільяма Вільсона" Е. А. По і "Двійника" Ф. М. Достоєвського.

У зв'язку з двоемирие особливий статус в творах набуває фантастика як світоглядна і естетична категорія, причому її розуміння самими романтиками не завжди відповідає сучасному значенням "неймовірного", "неможливого". Власне романтична фантастика (чудове) часто означає не порушення законів світобудови, а їх виявлення і в кінцевому підсумку - виконання. Просто ці закони мають вищу, духовну природу, а реальність в романтичній всесвіту не обмежена матеріальністю. Саме фантастика в багатьох творах стає універсальним способом осягнення дійсності в мистецтві за рахунок перетворення її зовнішніх форм за допомогою образів і ситуацій, які не мають аналогів в матеріальному світі і наділених символічним значенням, яке відкриває в реальності духовну закономірність і взаємозв'язок.

Класичну типологію фантастики представляє робота німецького письменника Жан Поля "підготовчого школа естетики" (1804), де виділяються три види використання фантастичного в літературі: "нагромадження чудес" ( "нічна фантастика"); "Викриття уявних чудес" ( "денна фантастика"); рівноправність реального і чудесного ( "сутінкова фантастика").

Однак незалежно від того, "викривається" диво в творі або пет, воно ніколи не буває випадковим, виконуючи найрізноманітніші функції. Крім пізнання духовних основ буття (так звана філософська фантастика), це може бути і розкриття внутрішнього світу героя (психологічна фантастика), і відтворення народного світосприйняття (фольклорна фантастика), і прогнозування майбутнього (утопія і антиутопія), і гра з читачем (розважальна фантастика ). Окремо слід сказати про сатиричному викритті порочних сторін дійсності - викритті, в якому фантастика також часто грає важливу роль, представляючи в алегоричному вигляді реальні суспільні і людські вади. Це відбувається, наприклад, у багатьох творах В. Ф. Одоєвського: "Бал", "Насмішка мерця", "Казка про те, як небезпечно дівчатам ходити натовпом по Невському проспекту".

Романтична сатира народжується з неприйняття бездуховності і прагматизму. Реальність оцінюється романтичної особистістю з позицій ідеалу, і чим сильніше контраст між сущим і належним, тим активніше протистояння людини і світу, який втратив свій зв'язок з вищим началом. Об'єкти романтичної сатири різноманітні: від соціальної несправедливості і буржуазної системи цінностей до конкретних людських пороків. Людина "залізного віку" профанує своє високе призначення; любов і дружба виявляються продажними, віра - втраченої, співчуття - зайвим.

Зокрема, світське суспільство являє собою пародію на нормальні людські відносини; в ньому панують лицемірство, заздрість, злоба. У романтичному свідомості поняття "світло" (аристократичне суспільство) часто обертається своєю протилежністю (тьма, чернь), а церковної антоніміческой парі "світське - духовне" повертається буквальний сенс: світське - значить, бездуховне. Для романтика взагалі нехарактерно використання езопової мови, він не прагне приховати або приглушити свій уїдливий сміх. Ця безкомпромісність в симпатіях і антипатіях призводить до того, що сатира в романтичних творах часто постає як гнівна інвектива , прямо виражає авторську позицію: "Це гніздо розпусти серцевого, невігластва, недоумства, ницості! Пиха стає там на коліна перед нахабним випадком, цілуючи запилену підлозі його одягу, і тисне п'ятою скромне гідність ... Дріб'язкову честолюбство становить предмет ранкової турботи і нічного чування, лестощі безсовісна управляє словами, мерзотна користь вчинками, і про чесноти зберігається переказ тільки облудою. Жодна висока думка не блисне в цій задушливій імлі, ні одне тепле почуття разогреет цієї крижаної гори "(Μ. Н. Погодін." Адель ").

Романтична іронія , так само як і сатира, безпосередньо пов'язана з двоемирие. Романтичне свідомість прагне в світ гірський, а буття визначається законами світу долішнього. Таким чином, романтик виявляється як би на перехресті взаємовиключних просторів. Життя без віри в мрію безглузда, але мрія невоплотіма в умовах земної дійсності, і тому віра в мрію безглузда теж. Необхідність і неможливість виявляються єдині. Усвідомлення цього трагічного протиріччя виливається в гірку усмішку романтика не тільки над недосконалістю світу, а й над самим собою. Ця посмішка чується в багатьох творах німецького романтика Е. Т. А. Гофмана, де піднесений герой часто потрапляє в комічні ситуації, а щасливий фінал - перемога над злом і отримання ідеалу - може обернутися цілком земним міщанським благополуччям. Наприклад, в казці "Крихітка Цахес на прізвисько Цинобер" романтичні закохані після щасливого возз'єднання отримують в подарунок чудове маєток, де росте "відмінна капуста", де їжа в горщиках ніколи не пригорає і фарфоровий посуд не б'ється. А інша казка Гофмана «Золотий горщик» вже своєю назвою іронічно "приземляються" відомий романтичний символ недосяжної мрії - "блакитний квітка" з роману Новаліса «Генріх фон Офтердинген".

Події, з яких складається романтичний сюжет , як правило, яскраві і незвичайні; вони є своєрідними "вершинами", на яких будується оповідання ( цікавість в епоху романтизму стає одним з важливих художніх критеріїв). На подієвому рівні твори яскраво простежується прагнення романтиків "скинути ланцюги" класичного правдоподібності, протиставляючи йому абсолютну свободу автора, в тому числі і в побудові сюжету, причому це побудова може залишати у читача почуття незавершеності, фрагментарності, як би закликає до самостійного заповнення "білих плям ". Зовнішньої мотивуванням екстраординарності відбувається в романтичних творах можуть служити особливі місце і час дії (наприклад, екзотичні країни, далеке минуле або майбутнє), а також народні забобони і перекази. Зображення "виняткових обставин" направлено, перш за все, на розкриття "виняткової особистості", що діє в цих обставинах. Характер як двигун сюжету і сюжет як спосіб "реалізації" характеру тісно пов'язані, тому кожен момент подій є своєрідним зовнішнім виразом боротьби добра і зла, що відбувається в душі романтичного героя .

Одне з художніх досягнень романтизму - відкриття цінності і невичерпної складності людської особистості. Людина усвідомлюється романтиками в трагічну суперечність - як вінець творіння, "гордий володар долі" і як безвольна іграшка в руках невідомих йому сил, а іноді і власних пристрастей. Свобода особистості припускає її відповідальність: зробивши неправильний вибір, потрібно бути готовим до неминучих наслідків. Таким чином, ідеал вольності (як в політичному, так і в філософському аспекті), який є важливою складовою в романтичній ієрархії цінностей, не слід розуміти як проповідь і поетизацію свавілля, небезпека якого неодноразово розкривалася в романтичних творах.

Образ героя часто невіддільний від ліричної стихії авторського "я", опиняючись або співзвучним йому, або чужим. У будь-якому випадку автор-оповідач в романтичному творі займає активну позицію; розповідь тяжіє до суб'єктивності, що може проявлятися і на композиційному рівні - у використанні прийому "розповідь в оповіданні". Однак суб'єктивність як загальну якість романтичного оповідання не передбачає авторського свавілля і нс скасовує "систему моральних координат". За словами дослідника Н. А. Гуляєва, "в ... романтизмі суб'єктивне виступає, по суті, синонімом людського, воно гуманістично змістовно". Саме з моральних позицій і оцінюється винятковість романтичного героя, яка може бути як свідченням його величі, так і сигналом його неповноцінності.

"Дивина" (загадковість, несхожість на оточуючих) персонажа підкреслюється автором, перш за все, за допомогою портрета: одухотворена краса, хвороблива блідість, виразний погляд - ці ознаки давно стали стійкими, мало не штампами, тому так часті порівняння і ремінісценції в описах, як би "цитують" попередні зразки. Ось характерний приклад такого асоціативного портрета (Н. А. Польовий "Блаженство божевілля"): "Не знаю, як описати вам Адельгейду: вона уподібнювалась дикої симфонії Бетховена і дів-Валькірія, про яких співав скандинавські скальди ... обличчя ... було задумливо-чарівно, схоже на обличчя мадонн Альбрехта Дюрера ... Адельгейда здавалася духом тієї поезії, який надихав Шиллера, коли він описував свою текла, і Гете, коли він зображував свою Міньйон ".

Поведінка романтичного героя також свідоцтво його винятковості (а іноді - "виключеності" з соціуму); часто воно "не вписується" в загальноприйняті норми і порушує умовні "правила гри", за якими живуть всі інші персонажі.

Суспільство в романтичних творах є якийсь стереотип колективного існування, набір ритуалів, що не залежить від особистої волі кожного, тому герой тут - "як беззаконне комета в колі числом світил". Він формується немов би "всупереч середовищі", хоча його протест, сарказм або скепсис народжені саме конфліктом з оточуючими, тобто в якійсь мірі обумовлені суспільством. Лицемірство і мертвотність "світської черні" в романтичному зображенні часто співвідносяться з диявольським, ницим початком, які намагаються отримати владу над душею героя. Людське в натовпі стає невиразно: замість осіб - маски (мотив маскараду - Е. А. По. "Маска Червоної смерті", В. Н. Олін. "Дивний бал", М. Ю. Лермонтов. "Маскарад", А. До . Толстой. "Зустріч через триста років"); замість людей - ляльки-автомати або мерці (Е. Т. А. Гофман. "Пісочна людина", "Автомати"; В. Ф. Одоєвський. "Насмішка мерця", "Бал"). Так письменники максимально загострюють проблему особистості і безособовості: ставши одним з багатьох, ти перестаєш бути людиною.

Антитеза як улюблений структурний прийом романтизму особливо очевидна в протистоянні героя і натовпу (і ширше - героя і світу). Цей зовнішній конфлікт може приймати різні форми, в залежності від типу романтичної особистості, створеної автором. Звернемося до найбільш характерних з цих типів.

Герой - наївний дивак , який вірить в можливість втілення в життя ідеалів, часто комічний і безглуздий в очах "розсудливих". Однак він вигідно відрізняється від них своїм моральним цілісністю, дитячим прагненням до істини, умінням любити і невмінням пристосовуватися, тобто брехати. Такий, наприклад, студент Ансельм з казки Е. Т. А. Гофмана «Золотий горщик» - саме йому, по-дитячому смішного і нескладному, дано не тільки відкрити існування ідеального світу, але і жити в ньому, і бути щасливим. Щастям втіленої мрії нагороджена і героїня повісті А. С. Гріна "Червоні вітрила" Ассоль, яка вміла вірити в диво і чекати його появи, незважаючи на знущання і насмішки "дорослих".

Дитяче для романтиків взагалі синонім справжнього - не обтяжені умовностями і не вбитого лицемірством. Відкриття цієї теми визнається багатьма вченими однією з головних заслуг романтизму. "XVIII століття бачив в дитині лише маленького дорослого. З романтиків починаються дитячі діти, їх цінують самих по собі, а не в якості кандидатів у майбутні дорослі", - писав Н. Я. Берковський. Романтики були схильні широко тлумачити поняття дитинства: для них це не тільки пора в житті кожної людини, а й людства в цілому ... Романтична мрія про "золотий вік" не що інше, як прагнення повернути кожній людині його дитинство, тобто відкрити в ньому, за висловом Достоєвського, "образ Христа". Духовне зір і моральна чистота, властиві дитині, роблять його, мабуть, найсвітлішим з романтичних героїв; може бути, тому так часто в творах звучить ностальгічний мотив неминучої втрати дитинства. Це відбувається, наприклад, в казці А. Погорєльського "Чорна курка, або Підземні жителі", в повістях К. С. Аксакова ( "Хмара") і В. Ф. Одоєвського ( "Ігоша"),

Герой - трагічний одинак і мрійник, відкинутий суспільством і усвідомлює свою чужість світу, здатний на відкритий конфлікт з оточуючими. Вони здаються йому обмеженими і вульгарними, що живуть виключно матеріальними інтересами і тому втілюють якесь світове зло, могутнє і згубний для духовних устремлінь романтика. Часто цей тип героя з'єднується з темою "високого безумства" - своєрідної печаткою вибраності (або знехтуваним). Такі Антіох з "Блаженства божевілля" Н. А. Польового, Рибаренко з "Упиря" А. К. Толстого, Мрійник з "Білих ночей" Ф. М. Достоєвського.

Найбільш гострий характер опозиція "особистість - суспільство" набуває в "маргінальному" варіанті героя - романтичного бродяги або розбійника, що мстить світу за свої зганьблені ідеали. Як приклади можна назвати персонажів наступних творів: "Знедолені" В. Гюго, "Жан Сбогар" Ш. Нодье, "Корсар" Д. Байрона.

Герой - розчарований, "зайвий " людина, що не мав можливості і вже не хоче реалізувати свої обдарування на благо суспільства, втратив колишні мрії і віру в людей. Він перетворився в спостерігача і аналітика, виносячи вирок недосконалою дійсності, але не намагаючись змінити її або змінитися самому (наприклад, Октав в "Сповіді сина століття" А. Мюссе, Лермонтовський Печорін). Тонка грань між гордістю і егоїзмом, усвідомленням власної винятковості і зневагою до людей може пояснити, чому так часто в романтизмі культ самотнього героя змикається з його розвінчанням: Алеко в поемі А. С. Пушкіна "Цигани" і Ларра в оповіданні М. Горького "Стара Ізергіль "покарані самотністю саме за свою нелюдську гординю.

Герой - демонічна особистість , що кидає виклик не тільки суспільству, а й Творця, приречений на трагічний розлад з дійсністю і самим собою. Його протест і відчай органічно пов'язані, оскільки відкидаємо їм Істина, Добра, Краси мають владу над його душею. За словами дослідника лермонтовського творчості В. І. Коровіна, "... герой, схильний обрати демонізм як моральної позиції, тим самим відмовляється від ідеї добра, оскільки зло породжує не добрі, а тільки зло. Але це" високе зло ", так як воно продиктоване прагненням добра ". Мятежіость і жорстокість натури такого героя часто стають джерелом страждання оточуючих і не приносять радості йому самому. Виступаючи як "намісник" диявола, спокусник і каратель, він сам іноді по-людськи уразливий, бо пристрасний. Не випадково в романтичній літературі набув поширення мотив "закоханого біса", названий так за однойменною повістю Ж. Казота. "Відлуння" цього мотиву звучать і в лермонтовском "Демона", і в "відокремленому будиночку на Василівському" В. П. Титова, і в повісті М. А. Мелиунова "Хто ж він?".

Герой - патріот і громадянин, готовий віддати життя па благо Вітчизни, найчастіше пе зустрічає розуміння і схвалення сучасників. У цьому образі традиційна для романтика гордість парадоксально з'єднується з ідеалом самовідданості - добровільного спокутування колективного гріха одиноким героєм (в буквальному, що не літературному сенсі цього слова). Тема жертовності як подвигу особливо характерна для "громадянського романтизму" декабристів; наприклад, персонаж поеми К. Ф. Рилєєва "Наливайко" свідомо вибирає свій страдницький шлях:

Відомо мені - погибель чекає

Того, хто перший повстає

На гнобителів народу.

Доля мене вже прирекла,

Але де, скажи, коли була

Без жертв відкуплена свобода?

Подібне можуть сказати про себе і Іван Сусанін з однойменної думи Рилєєва, і горьковский Данко з оповідання "Стара Ізергіль". У творчості Μ. Ю. Лермонтова також поширений цей тип, який, за зауваженням В. І. Коровіна, "... став для Лермонтова вихідною точкою в його суперечці з століттям. Але вже не поняття тільки про суспільне благо, досить раціоналістичні у декабристів, і не цивільні почуття надихають особистість на героїчна поведінка, а весь її внутрішній світ ".

Ще один з поширених типів героя можна назвати автобіографічним , так як він представляє осмислення трагічної долі людини мистецтва, який змушений жити як би па кордоні двох світів: піднесеного світу творчості та буденного світу тварности. Цікаво це самовідчуття висловив письменник і журналіст Н. А. Польовий в одному з листів до В. Ф. Одоєвському (від 16.02.1829): "... Я літератор і купець (з'єднання нескінченного з кінцевим ...)". Німецький романтик Гофман якраз за принципом поєднання протилежностей побудував свій найвідоміший роман, повна назва якого "Життєві погляди кота Мурра укупі з фрагментами біографії капельмейстера Йоганнеса Крейслера, випадково вцілілими в макулатурних листах" (1822). Зображення філістерського, обивательського свідомості в цьому романі покликане відтінити велич внутрішнього світу романтичного художника-композитора Йогана Крейслера. У новелі Е. По "Овальний портрет" живописець чудовою силою свого мистецтва бере душу свого жінки, портрет якої пише, - забирає, щоб дати взамін життя вічне (інша назва новели "У смерті - життя"). "Художник" в широкому романтичному контексті може означати як "професіонала", який оволодів мовою мистецтва, так і взагалі піднесену особистість, тонко почуває прекрасне, але іноді не має можливості (або дарунка) висловити це почуття. За словами літературознавця Ю. В. Манна, "... будь-який романтичний персонаж - вчений, архітектор, поет, світська людина, чиновник і т.д. - завжди" художник "за своєю причетності до високої поетичної стихії, хоча б остання виливалася в різні творчі діяння або ж залишалася укладеної в межах людської душі ". З цим пов'язана улюблена романтиками тема невимовного: можливості мови надто обмежені, щоб вмістити, вловити, назвати Абсолют - на нього можна лише натякнути: "Все неосяжне в єдиний зітхання тісниться, // І лише мовчання зрозуміло говорить" (В. А. Жуковський) .

Романтичний культ мистецтва заснований на розумінні натхнення як Одкровення, а творчості як виконання божественну долю (а іноді і зухвалого намагання зрівнятися з Творцем). Іншими словами, мистецтво для романтиків - не наслідування і не відображення, а наближення до істинної реальності, що лежить за межами видимої. У цьому сенсі воно протистоїть раціональному способу пізнання світу: за словами Новаліса, "... поет осягає природу краще, ніж розум вченого". Неземна природа мистецтва обумовлює відчуженість художника від оточуючих: він чує "суд дурня і сміх натовпу холодної", він самотній і вільний. Однак свобода ця неповна, адже він земна людина і в світі вимислу жити не може, а поза цим світом життя безглузде. Художник (як герой, так і автор-романтик) розуміє приреченість свого прагнення до мрії, але не відмовляється від "обману," заради "пітьми низьких істин". Цією думкою завершується повість І. В. Киреєвського "Опал": "Обман все прекрасне, і чим прекрасніша, тим оманливі, бо добро, що є в світі, це - мрія".

У романтичній системі координат життя, позбавлена ​​спраги неможливого, стає твариною існуванням. Саме таке існування, спрямоване на досягнення досяжного, є основою прагматичної буржуазної цивілізації, яку активно не приймають романтики.

Від штучності цивілізації може врятувати тільки природність природи - і в цьому романтизм співзвучний з сентименталізмом, який відкрив її етичну і естетичну значимість ( "пейзаж настрою"). Для романтика не існує неживої природи - вона вся одухотворена, іноді навіть очеловечена:

У ній є душа, в ній є свобода,

У ній є любов, в ній є мова.

(Ф. І. Тютчев)

З іншого боку, близькість людини до природи означає його "самототожність", тобто возз'єднання з власної "натурою", що є запорукою його моральної чистоти (тут відчутний вплив концепції "природної людини", що належить Ж. Ж. Руссо).

Тим не менше нiж, традиційний романтичний пейзаж сильно відрізняється від сентименталистского: замість ідилічних сільських просторів - гаїв, дібров, полів (горизонталь) - з'являються гори і море - висота і глибина, вічно ворогуючі "хвиля і камінь". За словами літературознавця, "... природа відтворюється в романтичному мистецтві як вільна стихія, вільний і прекрасний світ, непідвладний людському свавіллю" (Η. П. Кубарева). Буря і гроза надають руху романтичний пейзаж, підкреслюючи внутрішню конфліктність світобудови. Це відповідає пристрасної натурі героя-романтика:

... О, я як брат

Обійнятися з бурею був би радий!

Очима хмари я стежив,

Рукою блискавку ловив ...

(Μ. Ю. Лермонтов)

Романтизм, як і сентименталізм, протистоїть классицистическому культу розуму, вважаючи, що "є багато чого на світі, друг Гораціо, що й не снилося нашим мудрецям". Але якщо головним протиотрутою розумової обмеженості сентименталіст вважає почуття, то романтик-максималіст йде далі. На зміну почуттю є пристрасть - не стільки людська, скільки надлюдська, некерована і стихійна. Вона піднімає героя над буденністю і з'єднує його з всесвітом; вона відкриває читачеві мотиви його вчинків, а нерідко стає виправданням його злочинів:

Ніхто не створений цілком з зла,

І в Конрада благая пристрасть жила ...

Однак якщо байроновский Корсар здатний на глибоке почуття всупереч злочинності своєї натури, то Клод Фрол- ло з "Собору Паризької Богоматері" В. Гюго стає злочинцем через божевільної пристрасті, яка руйнує героя. Таке "амбівалентне" розуміння пристрасті - в світському (сильне почуття) і духовному (страждання, мука) контексті характерно для романтизму, і якщо перше значення передбачає культ любові як відкриття Божественного в людині, то друге прямо пов'язане з диявольською спокусою і духовним падінням. Наприклад, головному герою повісті А. А. Бестужева-Марлинского "Страшне ворожіння" за допомогою чудесного сну-попередження дається можливість усвідомити злочинність і згубність своєї пристрасті до заміжньої жінки: "Але буде це їм відкрило мені очі, засліплені пристрастю; обдурений чоловік, зваби чоловіка , розірване, зганьблений подружжя і, чому знати, може, кривава помста мені або від мене - ось наслідки шаленої любові моєї! ".

Романтичний психологізм заснований на прагненні показати внутрішню закономірність слів і діянь героя, на перший погляд незрозумілих і дивних. Їх обумовленість відкривається не стільки через соціальні умови формування характеру (як це буде в реалізмі), скільки через зіткнення надмірний сил добра і зла, поле битви яких - серце людини (ця думка звучить в романі Е. Т. А. Гофмана "Еліксири сатани" ). На думку дослідника В. А. Лукова, "характерна для романтичного художнього методу типізація через виняткове і абсолютне відбила нове розуміння людини як малої Всесвіту ... особливу увагу романтиків до індивідуальності, до людської душі як потоку суперечливих думок, пристрастей, бажань - звідси розвиток принципу романтичного психологізму. Романтики бачать в душі людини з'єднання двох полюсів - "ангела" і "звіра" (В. Гюго), відкидаючи однозначність класицистичної типізації через "характери" ".

Таким чином, людина в романтичній концепції світу включений в "вертикальний контекст" буття як його найважливіша і невід'ємна частина. Від особистого вибору залежить вселенське status quo. Звідси - найбільша відповідальність особистості не тільки за дії, але і за слова, і навіть за думки. Тема злочину і покарання в романтичному варіанті набула особливої гостроти: "Ніщо в світі ... ніщо не забувається і не зникає" (В. Ф. Одоєвський. "Імпровізатор"), За гріхи предків будуть розплачуватися нащадки, і непокутуваними вина стане для них родовим прокляттям, яке визначає трагічну долю героїв "Замку Отранто" Г. Уолпола, "Страшної помсти" Н. В. Гоголя, "Упиря" А. К. Толстого ...

Романтичний історизм будується на розумінні історії Вітчизни як історії роду; генетична пам'ять нації живе в кожному її представника і багато що пояснює в його характері. Таким чином, історія і сучасність тісно пов'язані - звернення до минулого для більшості романтиків стає одним із способів національного самовизначення і самопізнання. Але на відміну від класицистів, для яких час не більше ніж умовність, романтики намагаються співвіднести психологію історичних персонажів з звичаями минулого, відтворити "місцевий колорит" і "дух часу" не як маскарад, а як мотивування подій і вчинків людей. Іншими словами, має відбутися "занурення в епоху", яке неможливо без ретельного вивчення документів і джерел. "Факти, прикрашені уявою" - ось основний принцип романтичного історизму.

Час рухається, вносячи корективи в характер вічної боротьби добра і зла в людських душах. Що ж рухає історією? Романтизм не пропонує однозначної відповіді на це питання - може бути, воля сильної особистості, а може бути, Божественний промисел, що виявляє себе або в зчепленні "випадковостей", або в стихійної діяльності народних мас. Наприклад, Ф. Р. Шатобріан стверджував: "Історія - це роман, автор якого народ".

Що стосується історичних осіб, то вони в романтичних творах рідко відповідають своїм реальним (документальному) вигляду, ідеалізуючи в залежності від авторської позиції і своєї художньої функції - показати приклад або застерегти. Характерно, що в своєму романі-попередженні "Князь Срібний" А. К. Толстой показує Івана Грозного тільки як тирана, не беручи до уваги суперечливість і складність особистості царя, а Річард Левине Серце в реальності зовсім не був схожий на піднесений образ короля-лицаря , яким його показав В. Скотт в романі "Айвенго".

У цьому сенсі минуле зручніше, ніж сучасне, для створення ідеальної (і в той же час як би реальної в минулому) моделі національного буття, що протистоїть безкрилою сучасності і деградованих співвітчизникам. Емоція, яку висловив Лермонтов у вірші "Бородіно":

Так, були люди в наш час.

Могутнє, лихі плем'я:

Богатирі - не ви, -

вельми характерна для багатьох романтичних творів. Бєлінський, кажучи про Лермонтовський "Пісні про ... купця Калашникова", підкреслив, що вона "... свідчить про стан духу поета, незадоволеного сучасною дійсністю і що перенесли від неї в далеке минуле, щоб там шукати життя, якої він не бачить в сьогоденні ".

Саме в епоху романтизму історичний роман міцно увійшов до числа популярних жанрів завдяки В. Скотту, В. Гюго, Μ. Н. Загоскіна, І. І. Лажечникову і багатьом іншим письменникам, які зверталися до історичної тематики. Взагалі поняття жанру в його класицистичної (нормативної) трактуванні романтизм піддав суттєвого переосмислення, яке йшло по шляху розмивання суворої жанрової ієрархії і родовідових кордонів. Це цілком зрозуміло, якщо згадати про романтичному культі вільного, самостійного творчості, яке ніякі умовності не повинні сковувати. Ідеалом романтичної естетики був якийсь поетичний універсум, що вміщає в себе не тільки риси різних жанрів, але риси різних мистецтв, в ряду яких особливе місце відводилося музиці як найбільш "тонкому", нематеріального способу проникнення в духовну суть світобудови. Наприклад, німецький письменник В. Г. Вакенродер вважає музику "... самим чудесним з усіх ... винаходів, тому що вона описує людські почуття надлюдським мовою ... бо вона говорить на мові, якого ми не знаємо в нашому повсякденному житті, якому вчилися казна-де і як і який здається мовою одних лише ангелів ". Проте, в реальності, звичайно, романтизм не відмінив систему літературних жанрів, внісши в неї корективи (особливо це стосується ліричних жанрів) і розкривши новий потенціал традиційних форм. Звернемося до найбільш характерних з них.

Перш за все, це балада , яка в епоху романтизму набула нових рис, пов'язані з розвитком дії: напруженість і динамізм розповіді, таємничі, іноді незрозумілі події, фатальна зумовленість долі головного героя ... Класичні приклади цього жанру в російській романтизмі представляють твори В. А . Жуковського - досвід глибоко національного осмислення європейської традиції (Р. Сауті, С. Колрідж, В. Скотт).

Романтична поема характеризується так званої вершинної композицією, коли дія будується навколо однієї події, в якому найбільш яскраво проявляється характер головного героя і визначається його подальша - найчастіше трагічна - доля. Так відбувається і в деяких "східних" поемах англійського романтика Д. Г. Байрона ( "Гяур", "Корсар"), і в "південних" поемах А. С. Пушкіна ( "Кавказький бранець", "Цигани"), і в Лермонтовський "Мцирі", "Пісні про ... купця Калашникова", "Демона".

Романтична драма прагне подолати классицистические умовності (зокрема, єдність місця і часу); вона не знає мовної індивідуалізації персонажів: її герої говорять на "однією мовою". Вона гранично конфліктна, і частіше за все цей конфлікт пов'язаний з непримиренним протистоянням героя (внутрішньо близького автору) і суспільства. Через нерівності сил зіткнення рідко завершується щасливою розв'язкою; трагічний фінал може бути пов'язаний і з протиріччями в душі головної дійової особи, його внутрішньою боротьбою. Як характерні приклади романтичної драматургії можна назвати "Маскарад" Лермонтова, "Сарданапал" Байрона, "Кромвель" Гюго.

Одним з найбільш популярних жанрів в епоху романтизму стала повість (найчастіше цим словом самі романтики називали розповідь або новелу), що існувала в декількох тематичних різновидах. Сюжет світської повісті будується на невідповідність щирості і лицемірства, глибоких почуттів і суспільних умовностей (Е. П. Ростопчина. "Поєдинок"). Побутова повість підпорядкована нравоопісательний завданням, зображення життя людей, в чомусь несхожих на інших (Μ. II. Погодін. "Чорна неміч"). У філософської повісті основу проблематики складають "прокляті питання буття", варіанти відповідей на які пропонують герої і автор (М. Ю. Лермонтов. "Фаталіст"). Сатирична повість спрямована на розвінчання торжествуючої вульгарності, в різному обличчі представляє головну загрозу духовної сутності людини (В. Ф. Одоєвський. "Казка про мертвому тілі, невідомо кому належить"). Нарешті, фантастична повість побудована на проникненні в сюжет надприродних персонажів і подій, непояснених з точки зору повсякденної логіки, але закономірних з точки зору вищих законів буття, що мають моральну природу. Найчастіше цілком реальні дії персонажа: необережні слова, гріховні вчинки стають причиною чудесного відплати, нагадує про відповідальність людини за все, що він робить (А. С. Пушкін. "Пікова дама", Н. В. Гоголь. "Портрет"),

Нове життя романтики вдихнули в фольклорний жанр казки, не тільки сприяючи виданню і вивчення пам'яток усної народної творчості, а й створюючи власні оригінальні твори; можна згадати братів Грімм, В. Гауфа, А. С. Пушкіна, Π. П. Єршова та ін. Причому розумілася і використовувалася казка досить широко - від способу відтворення народного (дитячого) погляду на світ в повістях з так званої фольклорної фантастикою (наприклад, "Мара" О. М. Сомова) або в творах, звернених до дітей (наприклад, "Городок в табакерці" В. Ф. Одоєвського), до загального властивості істинно романтичного творчості, універсального "канону поезії": "Все поетичне має бути казковим", - стверджував Новаліс.

Своєрідність романтичного художнього світу проявляється і на мовному рівні. Романтичний стиль , звичайно ж, неоднорідний, який виступає в безлічі індивідуальних різновидів, має деякі загальні особливості. Він риторичне і монологич: герої творів - "мовні двійники" автора. Слово цінно для нього своїми емоційно-експресивними можливостями - в романтичному мистецтві воно завжди означає незмірно більше, ніж в повсякденному спілкуванні. Асоціативність, насиченість епітетами, порівняннями і метафорами стає особливо очевидною при портретних і пейзажних описах, де головну роль відіграють уподібнення, як би які (затемняющие) конкретний вигляд людини або картину природи. Ось характерний приклад романтичного стилю А. А. Бестужева-Марлинского: "Похмуро стояли колом купи ялин, як мерці, закутані в снігові савани, ніби простягаючи до нас обмерзлі руки; кущі, опушені жмутами інею, сплітали на блідою поверхні поля тіні свої; вутлі обгорілі пні, Вея сивими патлами, брали мрійливі образи, але все це не носило на собі сліду ноги або руки людської ... Тиша і пустеля навколо! ".

За словами вченого Л. І. Тимофєєва, "... вираз у романтика як би підпорядковує собі зображення. Це позначається на особливо різкій емоційності поетичного мови, на тяжінні романтика до стежках і фігур, до всього, що акцептує в мові його суб'єктивне початок" . Автор часто звертається до читача не просто як до одного-співрозмовнику, а як до людини рідний "культурної крові", присвяченому, здатному попять невимовне, тобто невимовне.

Романтична символіка заснована на нескінченному "розширенні" буквального значення деяких слів: море і вітер стають символами свободи; ранкова зоря - надії та прагнення; синя квітка (Новаліс) - недосяжного ідеалу; ніч - таємничої суті світобудови і людської душі і т.д.

Ми позначили деякі суттєві типологічні риси романтизму як художнього методу; проте до цих пір сам термін, як і багато інших, все-таки не точний інструмент пізнання, а плід "суспільного договору", необхідний для вивчення літературного життя, але безсилий відбити її невичерпне різноманіття.

Конкретно-історичне буття художнього методу в часі і просторі є літературний напрям .

Передумови виникнення романтизму можна віднести до другої половини XVIII ст., Коли в багатьох європейських літературах ще в рамках класицизму відбувається поворот від "наслідування чужим" до "наслідування своїм": письменники знаходять зразки серед своїх попередників-співвітчизників, звертаються до вітчизняного фольклору не тільки з етнографічними, але і з художніми цілями. Так поступово в мистецтві оформляються нові завдання; після "навчання" і досягнення загальносвітового рівня художності стає нагальною потребою створення самобутньої національної літератури (див. роботи А. С. Курилова). В естетиці формується уявлення про народності як здатності автора відтворити вигляд і висловити дух нації. При цьому гідністю твори стає його зв'язок з простором і часом, що заперечує саму основу класичного культу абсолютного зразка: за твердженням Бестужева Марлінського, "... все зразкові обдарування носять на собі відбиток не тільки народу, але й століття, місця, де жили вони, отже, наслідувати їх рабськи в інших обставинах - неможливо і недоречно ".

Звичайно, на появу і оформлення романтизму вплинули також і багато "сторонні" фактори, зокрема суспільно-політичні та філософські. Державний лад багатьох європейських країн коливається; французька буржуазна революція говорить про те, що час абсолютної монархії минуло. Світом править не династія, а сильна особистість - така, як Наполеон. Політична криза тягне за собою зміни в суспільній свідомості; царство розуму скінчилося, в світ увірвався хаос і зруйнував те, що здавалося простим і зрозумілим, - уявлення про громадянський обов'язок, про ідеального государя, про прекрасне і потворне ... Відчуття неминучих змін, очікування того, що світ стане краще, розчарування в своїх надіях - з цих моментів складається і розвивається особливе умонастрій епохи катастроф. Філософія знову звертається до віри і визнає, що світ непізнаваний раціонально, що матерія вторинна по відношенню до духовної реальності, що людська свідомість являє собою нескінченну всесвіт. Великі філософи-ідеалісти - І. Кант, Ф. Шеллінг, Г. Фіхте, Ф. Гегель - виявляються кровно пов'язаними з романтизмом.

Навряд чи можна з точністю визначити, в якій із європейських країн романтизм з'явився раніше, і навряд чи це важливо, оскільки літературний напрям батьківщини не має, виникаючи там, де в ньому з'явилася потреба, і тоді, коли вона з'явилася: "... Не було і не могло бути вторинних романтизм - запозичених ... Кожна національна література відкривала для себе романтизм, коли соціально-історичний розвиток народів призводило їх до цього ... "(С. Є. Шаталов.)

Своєрідність англійського романтизму визначила колосальна особистість Д. Г. Байрона, який, за словами Пушкіна,

Наділив в сумовитий романтизм

І безнадійний егоїзм ...

Власне "я" англійського поета стало головним героєм всіх його творів: непримиренний конфлікт з оточуючими, розчарування і скепсис, богошукання і богоборство, багатство задатків і нікчемність їх втілення - ось лише деякі риси знаменитого "байронічного" типу, який знайшов собі двійників і послідовників у багатьох літературах. Крім Байрона, англійську романтичну поезію представляє "озерна школа" (У. Вордсворт, С. Колрідж, Р. Сауті, П. Шеллі, Т. Мур і Д. Кітс). "Батьком" популярної історичної романістики по праву вважається шотландський письменник В. Скотт, воскресивши в своїх численних романах минуле, де поряд з історичними особами діють вигадані персонажі.

Німецький романтизм характеризується філософською глибиною і пильною увагою до надприродного. Найбільш яскравим представником цього напряму в Німеччині був Е. Т. А. Гофман, дивним чином поєднав у своїй творчості віру і іронію; в його фантастичних новелах реальне виявляється невіддільним від чудесного, а цілком земні герої здатні перетворюватися в своїх потойбічних двійників. У поезії

Г. Гейне трагічний розлад ідеалу з дійсністю стає причиною гіркого дошкульного сміху поета над світом, над собою і над романтизмом. Рефлексія, в тому числі і естетична, взагалі характерна для німецьких письменників: теоретичні трактати братів Шлегелей, Новалиса, Л. Тіка, братів Грімм, поряд з їхніми творами, мали значний вплив на розвиток і "самосвідомість" всього європейського романтичного руху. Зокрема, завдяки книзі Ж. де Сталь «Про Німеччину» (1810) французькі, а пізніше і російські письменники отримали змогу долучитися до "похмурому німецькому генієві".

Зовнішність французького романтизму в цілому позначений творчістю В. Гюго, в романах якого гема "знедолених" з'єднується з моральної проблематикою: суспільна мораль і любов до людини, зовнішня красивість і внутрішня краса, злочин і покарання тощо "Маргінальний" герой французького романтизму не завжди бродяга або розбійник, він може бути просто особистістю, з якихось причин опинилася поза суспільством і тому здатною дати йому об'єктивну (тобто негативну) оцінку. Характерно те, що сам герой часто отримує таку ж оцінку від автора за "хвороба століття" - безкрилий скепсис і всеразрушающая сумнів. Саме про персонажах Б. Констана, Ф. Р. Шатобріана і А. де Віньї говорить Пушкін в VII главі "Євгенія Онєгіна", даючи узагальнений портрет "сучасної людини":

З його аморальної душею,

Себелюбної і сухий,

Мрій відданою безмірно,

З його озлобленим розумом,

Киплячим в дії порожньому ...

Американський романтизм більш різнорідний: в ньому поєдналися готична поетика жаху і похмурий психологізм Е. А. По, простодушна фантазія і гумор В. Ірвінга, індіанська екзотика і поезія пригод Д. Ф. Купера. Мабуть, саме з епохи романтизму американська література включається в світовий контекст і стає самобутнім явищем, що не зводиться тільки до європейських "коріння".

Історія російського романтизму почалася ще в другій половині XVIII ст. Класицизм, виключаючи національне як джерело натхнення і предмет зображення, протиставив високі зразки художності "грубої" простонародності, що не могло не привести до "одноманітності, обмеженості, умовленому" (А. С. Пушкін) літератури. Тому поступово наслідування античним і європейським письменникам поступилося прагненню орієнтуватися на кращі зразки національної творчості, в тому числі і народного.

Становлення і оформлення російського романтизму тісно пов'язане з найважливішим історичною подією XIX в. - Перемогою у Вітчизняній війні 1812 р Підйом національної самосвідомості, віра у велике призначення Росії і її народу стимулюють інтерес до того, що раніше залишалося за межами красного письменства. Фольклор, вітчизняні перекази починають сприйматися як джерело самобутності, самостійності літератури, ще не цілком звільнилася від учнівської подражательности класицизму, але вже зробила перший крок в цьому напрямку: якщо вчитися - то у своїх предків. Ось як формулює цю задачу О. М. Сомов: "... Народу російському, славному військовими і цивільними чеснотами, грізному силою і великодушному в перемогах, населяє царство, обширнейшее в світі, багате природою і спогадами, необхідно мати свою народну поезію, ненаслідувальну і незалежну від переказів чужих ".

З цієї точки зору основна заслуга В. А. Жуковського полягає не в "відкритті Америки романтизму" і не в знайомстві російських читачів з кращими західноєвропейськими зразками, а в глибоко національному осмисленні світового досвіду, в поєднанні його з православним світоглядом, що стверджують:

Кращий друг нам у житті цьому -

Віра в Провидіння, добрий

Зиждителя закон ...

( "Світлана")

Романтизм декабристів К. Ф. Рилєєва, А. А. Бестужева, В. К. Кюхельбекера в науці про літературу часто називають "цивільним", оскільки в їх естетиці і творчості пафос служіння Батьківщині є основоположним. Звернення до історичного минулого покликані, на думку авторів, "збуджувати доблесті співгромадян подвигами предків" (слова А. Бестужева про К. Рилєєва), тобто сприяти реальної зміни дійсності, далекою від ідеалу. Саме в поетиці декабристів яскраво проявилися такі загальні особливості російського романтизму, як антиіндивідуалізм, раціоналізм і громадянськість - особливості, які говорять про те, що в Росії романтизм, швидше, спадкоємець ідей Просвітництва, ніж їх руйнівник.

Після трагедії 14 грудня 1825 р романтичне рух вступає в нову пору - цивільний оптимістичний пафос змінюється філософською спрямованістю, самозаглиблення, спробами пізнати загальні закони, що керують світом і людиною. Російські романтики-любомудра (Д. В. Веневітінов, І. В. Киреевский, А. С. Хомяков, С. В. Шевирьов, В. Ф. Одоєвський) звертаються до німецької ідеалістичної філософії і прагнуть "прищепити" її на рідний грунт. Друга половина 20-х - 30-і рр. - Час захоплення чудовим і надприродним. До жанру фантастичної повісті зверталися А. А. Погорєльський, О. М. Сомов, В. Ф. Одоєвський, О. І. Сенковский, А. Ф. Вел'тман.

У загальному напрямку від романтизму до реалізму розвивається творчість великих класиків XIX в. - А. С. Пушкіна, М. Ю. Лермонтова, Н. В. Гоголя, причому слід говорити не про подолання романтичного початку в їхніх творах, а про трансформацію і збагаченні його реалістичним методом осмислення життя в мистецтві. Саме на прикладі Пушкіна, Лермонтова і Гоголя можна побачити, що романтизм і реалізм як найважливіші і глибоко національні явища в російській культурі XIX ст. не протистоять один одному, вони не взаємовиключні, а взаімодополняющі і тільки в їх з'єднанні народжується неповторний вигляд нашої класичної літератури. Натхненний романтичний погляд на світ, співвіднесеність дійсності з вищим ідеалом, культ любові як стихії і культ поезії як прозріння ми можемо виявити в творчості чудових російських поетів Ф. І. Тютчева, А. А. Фета, А. К. Толстого. Напружений увагу до таємничої сфері буття, ірраціонального і фантастичного характерно для пізнього тургенєвського творчості, розвиває традиції романтизму.

У російській літературі рубежу століть і на початку XX ст. романтичні тенденції пов'язані з трагічним світовідчуттям людини "перехідної епохи" і з його мрією про перетворення світу. Концепція символу, розроблена романтиками, отримала розвиток і художнє втілення у творчості російських символістів (Д. Мережковський, А. Блок, А. Білий); любов до екзотики далеких мандрівок відбилася в так званому неоромантизме (Н. Гумільов); максималізм художніх прагнень, контрастність світосприйняття, бажання подолати недосконалість світу і людини - невід'ємні складові раннього романтичного творчості М. Горького.

У науці поки залишається відкритим питання про хронологічних межах, що поклали межа існування романтизму як художнього напряму. Традиційно називають 40-е рр. XIX ст., Проте все частіше в сучасних дослідженнях ці кордони пропонується відсунути - іноді значно, до кінця XIX або навіть до початку XX в. Безперечно одне: якщо романтизм як напрям і зійшов зі сцени, поступившись її реалізму, то романтизм як художній метод, тобто як спосіб пізнання світу в мистецтві, зберігає свою життєздатність до наших днів.

Таким чином, романтизм в широкому сенсі цього слова - не історично обмежене явище, що залишився в минулому: він вічний і як і раніше представляє щось більше, ніж явище літератури. "Де людина, там і романтизм ... Сфера його ... - вся внутрішня, задушевна життя людини, та таємнича грунт душі і серця, звідки піднімаються всі невизначені прагнення до кращого та піднесеного, прагнучи знаходити собі задоволення в ідеалах, що творяться фантазію" . "Справжній романтизм зовсім не є тільки літературна течія. Він прагнув стати і став новою формою відчування новим способом переживання життя ... Романтизм є не що інше, як спосіб влаштувати, організувати людини, носія культури, на новий зв'язок зі стихією ... Романтизм є дух, який прагне під будь-якої застигає формою і, врешті-решт, підриває її ... ". Ці висловлювання В. Г. Бєлінського і А. А. Блоку, розсовують межі звичного поняття, показують його невичерпність і пояснюють його безсмертя: поки людина залишається людиною, романтизм буде існувати як в мистецтві, так і в повсякденному житті.

представники романтизму

Німеччина . Новаліс (ліричний цикл "Гімни до ночі", "Духовні пісні", роман "Генріх фон Офтердинген"),

Шамиссо (ліричний цикл "Любов і життя жінки", повість-казка "Дивовижна історія Петера Шлемиля"),

Е. Т. А. Гофман (романи "Еліксири сатани", "Життєві погляди кота Мурра ...", казки "Крихітка Цахес ...", "Повелитель бліх", "Лускунчик і мишачий король", новела "Дон Жуан" ),

І. Ф. Шиллер (трагедії "Дон Карлос", "Марія Стюарт", "Орлеанська діва", драма "Вільгельм Телль", балади "Івікови журавлі", "Водолаз" (в пер. Жуковського "Кубок"), "Лицар Тогенбург "," Рукавичка "," Полікрата перстень ";" Пісня про дзвін ", драматична трилогія" Валленштейн "),

Г. фон Клейст (повість "Міхазль-Кольхаас", комедія "Розбитий глек", драма "Принц Фрідріх Гамбурзький", трагедії "Сімейство Шроффенштейн", "Пентесілея"),

брати Грімм, Якоб і Вільгельм ( "Дитячі та сімейні казки", "Німецькі перекази"),

Л. Арнім (зб. Народних пісень "Чарівний ріг хлопчика"),

Л. Тік (казкові комедії "Кіт у чоботях", "Синя Борода", збірник "Народні казки", новели "Ельфи", "Життя ллється через край"),

Г. Гейне ( "Книга пісень", збірку віршів "Романсеро", поеми "Атта троль", "Німеччина. Зимова казка", вірш "Сілезькі ткачі"),

К. А. Вульпіус (роман "Рінальдо Рінальдіні").

Англія . Д. Г. Байрон (поеми "Паломництво Чайльд- Гарольда", "Гяур", "Лара", "Корсар", "Манфред", "Каїн", "Бронзовий вік", "Шільйонський в'язень", цикл віршів "Єврейські мелодії" , роман у віршах "Дон Жуан"),

П. Б. Шеллі (поеми "Королева Маб", "Повстання Ісламу", "Звільнений Прометей", історична трагедія "Ченчи", вірші),

В. Скотт (поеми "Пісня останнього менестреля", "Діва озера", "Мармион", "Рокба", історичні романи "Уеверлі", "Пуритани", "Роб Рой", "Айвенго", "Квентін Дорвард", балада " Іванов вечір "(в пер. Жуковського

"Замок Смальгольм")), Ч. Метиорін (роман "Мельмотскіталец"),

У. Вордсворт ( "Ліричні балади" - разом з Колриджем, поема "Прелюдія"),

С. Колрідж ( "Ліричні балади" - разом з Вордсвортом, поеми "Поема про старого моряка", "Кріста- бель"),

Франція. Ф. Р. Шатобріан (повісті "Атала", "Рене"),

A. Ламартін (збірники ліричних віршів "Поетичні роздуми", "Нові поетичні роздуми", поема "Жоселен"),

Жорж Санд (романи "Індіана", "Орас", "Консуело" і ін.),

B. Гюго (драми "Кромвель", "Ернані", "Маріон Делорм", "Рюї Блаз"; романи "Собор Паризької Богоматері", "Знедолені", "Трудівники моря", "93-й рік", "Людина, яка сміється "; збірки віршів" Східні мотиви "," Легенда століть "),

Ж. де Сталь (романи "Дельфіна", "Корінна, або Італія"), Б. Констан (роман "Адольф"),

А. де Мюссе (цикл поем "Ночі", роман "Сповідь сина століття"), А. де Віньї (поеми "Елоа", "Мойсей", "Потоп", "Смерть вовка", драма "Чаттертон"),

Ш. Нодье (роман "Жан Сбогар", новели).

Італія. Д. Леопарді (збірник "Пісні", поема "Параліпомени Війни мишей і жаб"),

Польща. А. Міцкевич (поеми "Гражина", "Дзяди" ( "Поминки"), "Конрад Валлепрод", "Паї Тадеуш"),

Ю. Словацький (драма "Кордиан", поеми "Ангеллі", "Беньовський"),

Російський романтизм. У Росії розквіт романтизму припадає на першу третину XIX ст., Для якої характерні посилення інтенсивності життя, бурхливі, події, перш за все Вітчизняна війна 1812 р і революційний рух декабристів, пробудити російську національну самосвідомість, патріотичне наснагу.

Представники романтизму в Росії. течії:

  • 1. Суб'єктивно-ліричний романтизм, або етико-психологічний (включає в себе проблеми добра і зла, злочину і покарання, сенсу життя, дружби і любові, морального обов'язку, совісті, відплати, щастя): В. А. Жуковський (балади "Людмила "," Світлана "," Дванадцять сплячих дів "," Лісовий цар "," еолові арфа "; елегії, пісні, романси, послання; поеми" Аббадона "," Ундіна "," Паль і Дамаянти "); К. II. Батюшков (послання, елегії, вірші).
  • 2. Суспільно-цивільний романтизм:

К. Ф. Рилєєв (ліричні вірші, "Думи": "Дмитро Донський", "Богдан Хмельницький", "Смерть Єрмака", "Іван Сусанін"; поеми "Войнаровський", "Наливайко"); А. А. Бестужев (псевдонім - Марлинский) (вірші, повісті "Фрегат" Надія "", "Мореплавець Нікітін", "Аммалат-Бек", "Страшне ворожіння", "Андрій Переяславський").

В. Ф. Раєвський (громадянська лірика).

A. І. Одоєвський (елегії, історична поема "Василько", відгук на "Послання в Сибір" Пушкіна).

Д. В. Давидов (громадянська лірика).

B. К. Кюхельбекер (громадянська лірика, драма "Іжорський"),

3. " Байронічний " романтизм:

A. С. Пушкін (поема "Руслан і Людмила", громадянська лірика, цикл південних поем: "Кавказький бранець", "Брати-розбійники", "Бахчисарайський фонтан", "Цигани").

М. Ю. Лермонтов (громадянська лірика, поеми "Ізмаіл- Бей", "Хаджі Абрек", "Втікач", "Демон", "Мцирі", драма "Іспанці", історичний роман "Вадим"),

І. І. Козлов (поема "Чернець").

4. Філософський романтизм:

Д. В. Веневітінов (громадянська і філософська лірика).

B. Ф. Одоєвський (сб. Новел і філософських бесід "Російські ночі", романтичні повісті "Останній квартет Бетховена", "Себастіан Бах"; фантастичні повісті "Ігоша", "Сильфіда", "Саламандра").

Ф. М. Глінка (пісні, вірші).

В. Г. Бенедикт (філософська лірика).

Ф. І. Тютчев (філософська лірика).

Е. А. Баратинський (громадянська і філософська лірика).

5. Народно-історичний романтизм:

Μ. Н. Загоскіна (історичні романи "Юрій Милославський, або Росіяни в 1612 році", "Рославлев, або Росіяни в 1812 році", "Аскольдова могила").

І. І. Лажечников (історичні романи "Крижаний будинок", "Останній Новік", "Бусурман").

Особливості російського романтизму. Суб'єктивний романтичний образ укладав в собі об'єктивний зміст, що виражалося в відображенні суспільних настроїв російських людей першої третини XIX в. - Розчарування, передчуття змін, неприйняття як західноєвропейської буржуазності, так і російських деспотично самодержавних, кріпосницьких засад.

Прагнення до народності. Російським романтикам здавалося, що, осягаючи дух народу, вони долучалися до ідеальних початків життя. При цьому розуміння "народної душі" і зміст самого принципу народності у представників різних течій в російській романтизмі було різним. Так, у Жуковського народність означала гуманне ставлення до селянства і взагалі до бідних людей; він знаходив її в поезії народних обрядів, ліричних пісень, народних прикмет, забобонів, переказів. У творчості романтиків-декабристів народний характер не просто позитивний, але героїчний, національно-самобутній, який корениться в історичних традиціях народу. Такий характер вони виявляли в історичних, розбійницьких піснях, билинах, богатирських казках.

 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук