Навігація
Головна
 
Головна arrow Медицина arrow Пластична анатомія людини, чотириногих тварин і птахів
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

ПЕРЕДМОВА

"Відчувати, знати, вміти - повне мистецтво", - визначає видатний художник-педагог П. П. Чистяков мистецтво художника. Зображуючи людини, тварина, художник повинен знати його будову, його анатомію. "Кисть руки складається з кісток, сухожиль, м'язів, покрита шкірою. Щоб виконати її як слід, треба вивчити кістки, побудувати відповідно ..." - говорить в іншому місці П. П. Чистяков, викладаючи свої програмні вимоги, і він же в листі до П. Ф. Ісєєвих, кажучи про анатомію і перспективу, з прикрістю пише: "Учні знають ці предмети, але чи вміють застосовувати їх на ділі? ні! ні! і немає!"

Чи вміють наші сучасники - художники застосовувати на ділі знання пластичної анатомії, і якщо не вміють, то чия тут вина? Ось питання, які повинні цікавити і в наші дні художників-педагогів, в тому числі і автора цієї книги.

У передмові до першого, далеко не досконалому виданню цієї книги, автор писав, що більшість підручників з пластичної анатомії не до кінця відповідають завданню, яку переслідує її вивчення, - надання прямої допомоги учням в роботі над оволодінням формою. Підручники повідомляють про окремі елементи форми: кістках, суглобах, м'язах, але нічого не говорять про те. як ці окремі форми зібрати в єдине ціле. У підручниках нічого не сказано про загальну конструктивної сполучною ролі скелета, про взаємини частин скелета в просторі, про освіту узагальнених м'язових масивів, про входження одних масивів в інші, т. Е. Про м'язової зв'язку. Тим більше нічого не сказано про найголовніше - завершальному етапі вивчення пластичної анатомії - анатомічному побудові малюнка.

Пластичну анатомію викладають, і в посібниках вона викладена досить сумлінно. з повним знанням фактичного матеріалу, але з таким "відривом від виробництва". що прямий мети це не сягає. Учень може сумлінно прослухати курс, а про застосування анатомії на практиці при побудові фігури ніяких відомостей не отримати. Викладачі ж образотворчих дисциплін далеко не завжди застосовують метод об'ємного анатомічного побудови фігури, який би підсумував для учня отримані ним по анатомії відомості. Тим часом художник, який не знає анатомічного побудови (хоча і вивчив анатомію), не може вільно володіти рисунком людської фігури, не може користуватися моделлю, а тільки копіює модель, що веде до рабської залежності від моделі, до натуралістичного малюнку.

Роз'єднаність між вивченням пластичної анатомії і її застосуванням характерна для багатьох посібників і методів викладання цього предмета.

Автор цієї книги за освітою ррач-анатом і одночасно художник-професіонал. випробував на собі повною мірою цю роз'єднаність, сам навпомацки, з великими труднощами подолав її і в процесі викладання поступово освоїв пластичну анатомію як єдину образотворчу дисципліну, що включає і відомості з пластичної анатомії, і анатомічне побудову.

При роботі над цією книгою автор спробував заповнити прогалину, про який тут йдеться, і викласти предмет як єдину образотворчу дисципліну. Крім того, на засадах порівняльної анатомії, т. Е. Наочно порівнюючи і проводячи паралелі між анатомічною будовою людини, чотириногих тварин і птахів, автор додатково виклав необхідні учням короткі відомості про анатомічну будову тварин і методикою їх зображення на конструктивних анатомічних засадах.

Чи не збільшуючи кількості викладається фактичного матеріалу (кісток, суглобів, м'язів, які впливають на зовнішню форму і були вже описані в першому виданні), автор звернув основну увагу на пластичну частину викладу.

У другому виданні значно розширені і уточнені попередні пластичні огляди ділянок живого тіла, відповідні томуконкретній анатомічному матеріалу, який в даний момент описується. Учень або в аудиторії на живу модель або будинку на собі може відразу отримати конкретне уявлення про ту частину загального (живого) тіла, яке він в даний момент вивчає. Таким чином, відчуття загального - всього тіла - посилюється. Розширено і уточнено пластичні огляди тулуба, кінцівок, шиї, голови. Переглянуті і розширені відділи розбору і побудови всієї фігури.

У першому виданні в якості прикладів побудови всієї фігури розбиралися три зображення (що стоїть постать попереду, що стоїть фігура ззаду, сидяча фігура).

У цьому виданні додано ще п'ять зображень. Таким чином в книзі в якості завершального моменту вивчення проводиться анатомічний аналіз восьми людських фігур у найрізноманітніших позах і поворотах, починаючи зі стоїть постаті і закінчуючи фігурою, що лежить в ракурсі. Розбираються класичні малюнки найкращих майстрів російської школи. Завдяки цьому учні зможуть ознайомитися не тільки з анатомічним побудовою, а й з тим, як воно допомагало художникам створювати твори мистецтва.

На відміну від малюнків, поміщених в тексті, 4 з цих кольорових зображень дані окремо (як вкладки), іменуються таблицями і нумеруються римськими цифрами. Кожна таблиця складається з трьох елементів: А - зображення екстер'єру (т. Е. Репродукція розглядуваної малюнка); Б - зображення малюнка у вигляді екорше (показана вся поверхнева мускулатура) і В - зображення скелета так, як він розташовується всередині фігури. Решта чотири таблиці поміщені в додатку (як ілюстрації). Крім них в книзі наводяться три класичних зображення голого тіла в скульптурі і живопису з відповідними графічними і текстовими поясненнями для того, щоб розширити кругозір учнів в області застосування анатомії в мистецтві; ці зображення не пов'язані безпосередньо з текстом підручника. Щоб не плутати їх з малюнками і таблицями, пов'язаними безпосередньо з текстом книги, вони виділені окремо, як Додаток і іменуються ілюстраціями; пронумеровані римськими цифрами. Учням пропонується не просто розглядати зображення, а виробляти їх самостійні анатомічні розбори відповідно до вказівок, прикладеними до кожного зображення. Сюди ж включені кілька зображень птахів і фрагменти зображення коня.

Текстова частина відділу пластичної анатомії тварин переглянута наново, але змінена мало. Зате розширено образотворчий матеріал - додано кілька необхідних малюнків і фотографій з відповідними поясненнями - графічними і текстовими.

Автор сподівається, що друге переглянуте і розширене видання буде прийнято учнями не гірше першого, тим більше, що не дивлячись на необхідність суворо дотримуватися певної програми (а може бути, саме тому) книга крім учнів може бути корисна широкому колу художників і послужити самовчителем і довідником для осіб, які не вивчали пластичну анатомію.

Автор повторює висловлені ним у першому виданні два наполегливих побажання. Перше - щоб курс пластичної анатомії вели художники, друге - виклад предмета повинно супроводжуватися демонстрацією об'ємних наочних посібників. т. е. скелета і муляжів (а не тільки малюнків і таблиць), і неодмінно опрацьовуватися на живу модель з поступовим вивченням методу об'ємного анатомічного побудови.

Частина малюнків в підручнику виконана художником М. М. Сперанського.

На обкладинці книги використаний малюнок Мікеланджело Буонарроті.

Автор


 
Якщо Ви помітили помилку в тексті позначте слово та натисніть Shift + Enter
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >
 
Дисципліни
Агропромисловість
Аудит та Бухоблік
Банківська справа
БЖД
Географія
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика та Естетика
Журналістика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логіка
Логістика
Маркетинг
Медицина
Нерухомість
Менеджмент
Педагогіка
Політологія
Політекономія
Право
Природознавство
Психологія
Релігієзнавство
Риторика
Соціологія
Статистика
Техніка
Страхова справа
Товарознавство
Туризм
Філософія
Фінанси
Пошук